Category: Tin Tức Phim

Dự án mới nhất của đạo diễn Taika Waititi – Thor: Love and Thunder – nhận nhiều ý kiến trái ngược từ các nhà phê bình và khán giả. Tuy nhiên, tác phẩm thành công phòng vé khi thu về hơn 600 triệu USD (ngày 26/7) sau ba tuần công chiếu. Tờ Collider dự đoán phim có tổng doanh thu toàn cầu từ 710-720 triệu USD – thành tích gần như sánh ngang Thor: Ragnarok, trong khi vắng mặt ở phòng vé Nga và Trung Quốc.

Taika Waititi đảm nhận vai trò viết kịch bản, đạo diễn và đóng vai người đá Korg – bạn của Thor – ở dự án mới. Trước đó, anh “hồi sinh” loạt phim về Thần Sấm với tác phẩm Thor: Ragnarok (2017). Nhà làm phim, diễn viên Sacha Baron Cohen gọi anh là “thiên tài” và bình luận trên tờ Time: “Bạn có thể nhận biết tác phẩm của Taika Waititi như cách bạn nhận ra một bức tranh của Picasso. Anh ấy có cách thể hiện rất độc đáo”.

Sự hài hước là công cụ để Taika Waititi truyền tải thông điệp đến khán giả. Trong buổi gặp mặt với tờ Time năm nay, anh nói khán giả sẽ thư giãn hơn nếu câu chuyện được kể một cách vui vẻ. Với hướng tiếp cận này, Thor: Ragnarok dưới sự đạo diễn của anh thu về 854 triệu USD – doanh thu cao nhất so với hai phần phim trước đó. Tác phẩm được chấm 93% điểm tươi từ 439 nhà phê bình trên trang Rotten Tomatoes. Tạp chí Wire khen ngợi: “Taika Waititi đã khéo léo phá vỡ khuôn mẫu anh hùng điển hình, biến Thor từ một chiến thần tiêu chuẩn, cứng nhắc thành một người đàn ông vui tính, ngọt ngào, vụng về và cũng hay hờn dỗi”. Waititi nói với phóng viên tờ Wire: “Tôi làm theo những gì mà tôi thấy thú vị và không đi theo hướng khán giả dự đoán hoặc kỳ vọng”.

Lấy cảm hứng từ cuốn tiểu thuyết Caging Skies, Waititi đã viết kịch bản cho Jojo Rabbit (2019) và đạo diễn, sản xuất phim. Tác phẩm nhận được nhiều giải thưởng lớn, điển hình là giải Oscar “Kịch bản chuyển thể xuất sắc” năm 2020. Anh cũng có mặt trong phim với vai diễn Adolf Hitler.

Jojo Rabbit thành công trong việc sử dụng những tình tiết gây cười để châm biếm, phê phán niềm tin của Đức Quốc xã. Waititi bày tỏ quan điểm tại TIME100 Summit năm nay: “Những câu chuyện về Holocaust (cuộc diệt chủng người Do Thái do Đức Quốc xã tiến hành) cần được kể lại, nhưng bằng những hướng tiếp cận khác. Nếu chúng ta không đổi mới, các câu chuyện sẽ dần trở nên lỗi thời”.

Từ những ngày đầu làm phim đến hiện tại, Taika Waititi trung thành với lối đi riêng. Tác phẩm đầu tiên anh chấp bút và đạo diễn là bộ phim hài lãng mạn Eagle vs Shark (2007) kể về mối tình giữa một cô gái nhút nhát làm việc ở quán đồ ăn nhanh và một anh chàng lập dị trong cửa hàng đồ chơi điện tử. Các dự án sau đó như Boy (2010), Hunt for the Wilderpeople (2016), What We Do in the Shadows (2014)… đều được anh khai thác dưới góc nhìn hài hước, mang lại tiếng cười sảng khoái cho khán giả.

Waititi có phong cách làm việc ngẫu hứng, thiên về ứng biến. Trên trang Slash Film, anh cho biết 80% lời thoại trong Thor: Ragnarok là tự biên tự diễn. Để tránh sự cứng nhắc, anh cho phép các diễn viên ứng khẩu, miễn là họ nhắc đến các điểm then chốt trong kịch bản. Theo tờ Variety, Natalie Portman – “nàng thơ” của Thor – cho biết Waititi thường không đụng đến kịch bản có sẵn mà tự đưa ra các ý tưởng khác nhau cho lời thoại.

Chiến lược của Waititi không chỉ mang đến sự bất ngờ cho khán giả mà còn tạo cảm giác mới mẻ cho diễn viên. Tài tử Chris Hemsworth nói với trang Screen Rant anh từng cảm thấy nhàm chán khi đóng vai Thor. Đạo diễn Waititi đã truyền cảm hứng để anh mang đến điều khác biệt trong chính bản thân và vai diễn.

Phóng viên tờ Wire bình luận về chiến lược này của Taika Waititi trong bài báo tháng 5: “Mỗi một sự thay đổi trong lời thoại có thể dẫn đến hiệu ứng trong các cảnh sau hoặc làm đổi hướng cảm xúc của nhân vật. Trong ngành công nghiệp chú trọng đến tiến độ quay và đáp ứng kinh phí, sự điều chỉnh của nam đạo diễn có thể mang đến nhiều hậu quả: không kiểm soát được tiến trình của bộ phim hoặc tệ nhất là bị sa thải”. Waititi hiểu rõ những rủi ro. Trong cảnh hậu trường của Thor: Love and Thunder, khi được hỏi về tiến độ của dự án, anh cười và nói: “Cho đến giờ mọi thứ vẫn chưa ra đâu với đâu cả, nhưng đó là cách tôi làm ra những bộ phim”.

 

 

Hậu trường Thor: Love and Thunder

Ngoài ra, trên tạp chí Wire, Taika Waititi thừa nhận không tham gia các lớp đào tạo quay phim bài bản mà tự học hầu hết kỹ năng. Thay vì tập trung vào chi tiết kỹ thuật như khung hình hay chuyển cảnh, anh chọn làm việc theo trực giác. Waititi thường xem lại các cảnh quay và đánh dấu những phần anh thấy chưa ổn. Tạp chí Wire khen ngợi: “Taika Waititi có khả năng tinh chỉnh chính xác mạch cảm xúc của một bộ phim và tìm được điểm cân bằng giữa sự nghiêm túc và hài hước”.

Trên trường quay, anh thích tạo ra bầu không khí sôi động và thoải mái. Anh bật nhạc, nhảy nhót, đùa giỡn với diễn viên hay đôi khi bất chợt “bốc hơi” và xuất hiện với một bộ đồ khác. Ở hậu trường Thor: Love and Thunder, tài tử Chris Hemsworth gọi nam đạo diễn là một “đứa trẻ” vì anh luôn hoạt bát, đùa nghịch. Waititi giải thích trên tờ Wire: “Tôi có cảm hứng sáng tạo khi môi trường xung quanh sôi động hơn”.

Theo lời kể của Chris Hemsworth, trò đùa ưa thích của Waititi là cố tình “quên” tắt micro. Giữa lúc quay, nam đạo diễn giả vờ phàn nàn: “À, đáng ra chúng ta nên mời diễn viên tên Chris khác, ví dụ Chris Pine hay Chris Pratt, miễn là không phải Chris Hemsworth”.

Taika Waititi sinh ra và lớn lên ở New Zealand. Cha mẹ ly hôn khi anh 5 tuổi và từ đó mẹ một mình nuôi nấng Waititi. Đạo diễn kể rằng mẹ anh – một giáo viên gốc Do Thái – thường đọc, nhận xét các bài văn anh viết và yêu cầu sửa lại những phần chưa ổn.

Waititi dành nhiều năm thử nghiệm các công việc nghệ thuật khác nhau. Anh diễn tại các chương trình hài kịch, chơi guitar trong một ban nhạc và biểu diễn trên phố. Anh dành 10 năm để vẽ tranh, thử nghiệm các ý tưởng sáng tạo khác nhau cho đến khi có bộ phim ngắn đầu tay Two cars, One night (2003) năm 28 tuổi.

Từ đó, anh tiếp tục với vai trò biên kịch kiêm đạo diễn hoặc nhà sản xuất cho các bộ phim độc lập như Hunt for the Wilderpeople (2016), Jojo Rabbit (2019) và các dự án truyền hình như Reservation Dogs và Our Flag Means Death. Các tác phẩm của anh thường có yếu tố hài hước đan xen các thể loại khác nhau như kinh dị, hành động hoặc phiêu lưu.

Anh Phương

Ngày 29/7, Jason Momoa – nam chính Aquaman and The Lost Kingdom – đăng bức ảnh chụp chung Affleck trên trang cá nhân và viết: “Bruce (Batman) và Arthur (Aquaman) đoàn tụ! Tôi yêu và nhớ bạn”.

Ben Affleck được mời đóng Batman từ năm 2013, đóng chính hai dự án Batman v Superman: Dawn of Justice và Justice League của đạo diễn Zack Snyder. Anh cũng xuất hiện với tư cách cameo (diễn viên khách mời) trong Suicide Squad. Các tác phẩm đều bị giới phê bình đánh giá thấp. Tài tử bị nhận xét diễn cứng và kém Christian Bale – người thủ vai này trước anh.

Đầu năm 2019, Ben Affleck chia tay vai diễn và nói sẽ không quay trở lại. Theo Screenrant, lý do khiến diễn viên ngừng hợp tác Warner Bros. là áp lực khi đóng nhân vật siêu anh hùng nổi tiếng bậc nhất của hãng. Anh tiết lộ rời dự án vì lúc đó nghiện rượu và không nghĩ đủ sức đảm bảo hoàn thành vai diễn. Tài tử cũng rút khỏi phim riêng về nhân vật, từng dự kiến do anh đóng chính, đạo diễn kiêm viết kịch bản. Sau đó, Robert Pattinson được chọn thay thế, đạo diễn Matt Reeves tiếp quản dự án.

Bên cạnh Aquaman and The Lost Kingdom, Ben Affleck cũng sẽ xuất hiện trong dự án The Flash, dự kiến ra rạp năm 2023. Đạo diễn Andy Muschietti thuyết phục Warner Bros. tuyển lại diễn viên vì nghĩ nhân vật của anh đóng vai trò quan trọng trong kịch bản. Theo ông, vai của Affleck được xem là “Batman gốc” trong vũ trụ điện ảnh DC. Yếu tố này ảnh hưởng lớn tới nội dung dự án mới. Trong các phim trước, Flash từng chiến đấu cùng Batman của Affleck nên nếu chọn người khác sẽ khiến phim thiếu logic. Ông cho rằng sự phối hợp ăn ý giữa Affleck và Ezra Miller có thể đem đến hiệu ứng cảm xúc đặc biệt.

 

 

Trailer ‘Justice League’ bản 2021

Ben Affleck, sinh ngày 15/8/1972, là diễn viên, nhà sản xuất, đạo diễn, biên kịch người Mỹ. Anh từng là sao nhí khi đóng chính trong loạt phim The Voyage of the Mimi (1984) của đài PBS. Hiện tại, anh là sao hạng A tại Hollywood, góp mặt trong nhiều phim lớn như Argo, Gone Girl…

Đạt Phan (theo IGN)

* Bài viết tiết lộ nội dung phim

Kịch bản dựa trên tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Mark Greaney. Ryan Gosling vào vai một kẻ chịu án tù vì giết cha để bảo vệ em trai mình. Quan chức CIA cấp cao Donald Fitzroy (Billy Bob Thornton đóng) tìm đến và đề nghị anh tham gia dự án Sierra – chuyên cử các sát thủ vô danh đi tiêu diệt mục tiêu. Đổi lại, CIA sẽ trả tự do cho anh. Nhân vật của Gosling đồng ý và lấy mật danh là Sierra Six.

 

 

Trailer The Gray Man

Hơn 18 năm sau, ở Bangkok, Six cùng nữ điệp viên Dani Miranda (Ana de Armas) nhận nhiệm vụ ám sát một mục tiêu bị tình nghi để lộ bí mật an ninh quốc gia. Trước khi chết, tên này tiết lộ cũng là sát thủ thuộc dự án Sierra, hoạt động dưới mật danh Sierra Four. Gã đưa cho Six một ổ đĩa mã hóa ghi chi tiết hành vi tham nhũng của Denny Carmichael (Regé-Jean Page) – một thành viên CIA.

Biết sự thật, Six tìm cách trốn khỏi Bangkok mà không đi cùng người của Carmichael. Anh đến Prague và nhờ Margaret Cahill – một điệp viên phụ trách dự án Sierra – nhờ trích xuất dữ liệu. Trong khi đó, Carmichael thuê Lloyd Hansen (Chris Evans) – một cựu nhân viên CIA bị đuổi việc vì tính cách vô tổ chức và có phần điên rồ – truy tìm Six.

The Gray Man có kịch bản đơn giản và tạo cảm giác vay mượn từ nhiều tác phẩm cùng thể loại.

Câu chuyện phim gợi nhớ nhiều bom tấn dòng hành động, điệp viên quen thuộc. Mô-típ sát thủ trực thuộc CIA từng được thương hiệu Bourne sử dụng và thành công trong quá khứ. Kịch bản đưa người xem tới nhiều quốc gia khác nhau, giống các phần của James Bond hay Mission: Imposible.

Nam chính Six của Ryan Gosling có võ nghệ cao cường, dễ dàng đánh bại cả chục kẻ thù truy sát mình nhưng vẫn giữ vẻ điềm tĩnh như John Wick của Keanu Reeves. Trong quá trình làm nhiệm vụ, anh trở thành người trông trẻ bất đắc dĩ khi phải chăm sóc Claire (Julia Butters) – gợi nhớ bộ phim nổi tiếng Léon: The Professional của Jean Reno và Natalie Portman.

Êkíp lồng ghép nhiều chi tiết nhỏ để tạo chiều sâu cho kịch bản. Tuy nhiên, các đường dây câu chuyện được triển khai tương đối hời hợt, rập khuôn. Nhà phê bình Robert Levin của tờ Newsday viết: “Tất cả công sức và khoản ngân sách của đoàn phim bị phí hoài khi họ không cho ra một kịch bản tốt hơn”.

Bộ phim tạo cảm giác đầu voi đuôi chuột với phần mở đầu gây tò mò cho khán giả cùng sự xuất hiện của nhóm nhân vật đông đảo và nhiều âm mưu đen tối được úp mở. Tuy nhiên, phần kết được xây dựng với mục đích gợi mở cho phần sau nhiều hơn, thay vì tạo nên một hồi cuối gay gấn. Cây viết Peter Rainer của FilmWeek ví The Gray Man giống đoạn trailer dài hai tiếng cho thương hiệu này thay vì một tác phẩm hoàn chỉnh. Bên cạnh đó, tiết tấu phim với các phân đoạn nhanh, chậm thiếu hợp lý cũng khiến The Gray Man không có nhiều nút thắt căng thẳng.

Phần lớn thời lượng là những phân đoạn hành động của dàn nhân vật chính. Cả Six và Hansen đều là những sát thủ xuất sắc của CIA và thế giới ngầm. Đồng đội hay thuộc hạ của họ cũng là những đặc vụ thiện chiến. Phim gồm chín màn hành động lớn, nhiều màn rượt đuổi, đấu súng với hiệu ứng hình ảnh, âm thanh ấn tượng. Êkíp chọn bối cảnh tại nhiều quốc gia để đa dạng chiến trường nơi hai phe giao tranh. Khán giả được chiêm ngưỡng khung cảnh tươi đẹp của những địa danh nổi tiếng như thành phố Prague, lâu đài Chantilly…

Với ngân sách 200 triệu USD, dự án quy tụ dàn sao đình đám như Ryan Gosling, Chris Evans hay Ana de Armas. Tất cả hóa thân một cách duyên dáng và phối hợp ăn ý. Ryan Gosling chọn lối phát triển sát thủ Six theo phong cách quen thuộc với gương mặt thường xuyên tỏ ra căng thẳng pha trộn chút dí dỏm tự giễu bản thân. Vai của anh mang đặc điểm của mẫu nhân vật phản anh hùng, bị đẩy vào môi trường đầy tội phạm nhưng vẫn giữ được giá trị đạo đức nhất định, đưa ra những quyết định hướng thiện trong thời điểm quan trọng.

Chris Evans hóa thân phản diện với tính cách trái ngược những vai trong quá khứ như Captain America. Tên lính đánh thuê Lloyd Hansen là kẻ điên rồ và khát máu, sẵn sàng dùng mọi thủ đoạn để tiêu diệt con mồi. Tuy nhiên, Chris Evans chọn cách thể hiện có phần hài hước, châm biếm thay vì nghiêm túc.

 

 

Phỏng vấn Ana de Armas và Chris Evans phim “The Gray Man”

Về tổng thể, The Gray Man hội tụ nhiều điểm cần có của một dự án hành động hấp dẫn với dàn diễn viên thu hút, các màn hành động ấn tượng và bối cảnh hoành tráng. Tuy nhiên, tác phẩm khó để lại dấu ấn khi không đem đến nhiều điều mới mẻ đối với người hâm mộ thể loại này. Tác phẩm nhận nhiều lời chê từ giới phê bình, đạt điểm “tươi” 48% theo thống kê của Rotten Tomatoes.

Đạt Phan

Phần hai thương hiệu hoạt hình Minions tiếp tục thu hút khán giả trong nước, đạt mốc 185 tỷ đồng sau gần một tháng công chiếu. Thành tích này giúp tác phẩm vào top ba phim nước ngoài có doanh thu cao nhất, cùng Kong: Đảo Đầu Lâu và Avengers: Cuộc chiến vô cực. Minions: The Rise of Gru cũng đứng đầu doanh thu phim hè tại Việt Nam (ra mắt trong các tháng 6-7-8).

 

 

‘Minions: Rise of Gru’ – Tình bạn từ thời thơ ấu

Các phần quà bao gồm túi tote, set đồ dùng học tập và các món đồ chơi có hình nhân vật trong phim. Để nhận quà, độc giả vui lòng gửi thư về địa chỉ e-mail thanhdat@vnexpress.net với tiêu đề “LMST” (tiếng Việt không dấu). Nội dung thư cung cấp họ tên, email, số điện thoại, địa chỉ nhận quà và món quà muốn nhận. Chúng tôi sẽ báo với những độc giả may mắn qua e-mail.

 

 

Trailer DC League of Super-Pets

Bullet Train (Sát thủ đối đầu)

Khởi chiếu: 5/8
Thể loại: Hành động – Giật gân

 

 

Trailer Bullet Train

Phim chuyển thể từ tiểu thuyết Maria Beetle của tác giả Kotaro Isaka, được đầu tư 86 triệu USD. Brad Pitt đóng vai chính Ladybug – một sát thủ chuyên nghiệp. Nhân vật cùng bốn sát thủ khác mắc kẹt trên chuyến tàu cao tốc từ Tokyo đến Morioka, Nhật Bản. Họ buộc phải đối đầu nhau để sinh tồn. Bên cạnh Brad Pitt, dự án quy tụ dàn sao Sandra Bullock, Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Hiroyuki Sonada, Zazie Beetz, Andrew Koji và Michael Shannon. Phó đạo diễn Greg Rementer tiết lộ Pitt thực hiện khoảng 95% cảnh hành động mà không cần đóng thế.

Alienoid (Cuộc chiến xuyên không)

Khởi chiếu: 5/8
Thể loại: Hành động – Viễn tưởng

 

 

ALIENOID CUỘC CHIẾN XUYÊN KHÔNG Main Trailer

Bom tấn Hàn Quốc có kinh phí 33 tỷ won, sản xuất trong hơn một năm. Kịch bản kể về cuộc chạm trán giữa con người và người ngoài hành tinh, bối cảnh trải dài từ thời Goryeo đến hiện tại. Năm 2022, người ngoài hành tinh Guard (Kim Woo Bin) đến Trái Đất tìm kiếm những tù nhân vượt ngục. Cảnh sát Moon (So Ji Sub) vô tình trở thành đối tượng bị truy đuổi mà không rõ lý do. Cùng lúc đó, ở triều đại Goryeo 630 năm về trước, pháp sư Muruk (Ryu Jun Yeol) và Ean (Kim Tae Ri) đang tranh giành một thanh gươm thần huyền thoại. Một cánh cổng thời gian xuất hiện và mở ra sự kết nối giữa hai thời đại.

Gulliver Returns (Gulliver Du ký)

Khởi chiếu: 5/8
Thể loại: Hoạt hình – Phiêu lưu

Bộ phim hoạt hình dựa trên cuốn truyện cùng tên của nhà văn Jonathan Swift, kể về nhà du hành Gulliver. Anh được mời trở lại Lilliput, vùng đất từng được anh bảo vệ khỏi lũ giặc ngoại xâm từ Blefuscu. Tuy nhiên, Gulliver bất ngờ khi người dân thị trấn giờ chỉ còn là một đám đông vô vọng, phẫn nộ và hoảng sợ. Tác phẩm do Ilya Maksimov đạo diễn, Michael Ryan viết kịch bản.

Mahlûkat (Đoạt hồn)

Khởi chiếu: 5/8
Thể loại: Kinh dị

Bộ phim kinh dị dựa trên những sự kiện có thật ở thành phố Mardin tại Thổ Nhĩ Kỳ, về một gia tộc bị nguyền rủa nặng nề. Nhà làm phim Alper Mestçi đưa khán giả đi tìm kiếm lời giải về những hiện tượng siêu nhiên đằng sau câu chuyện kỳ bí.

Emergency Declaration (Hạ cánh khẩn cấp)

Khởi chiếu: 12/8
Thể loại: Giật gân

Bộ phim Hàn Quốc kể về chuyến bay mang số hiệu KI501 của hãng hàng không Sky Korea, khởi hành từ sân bay quốc tế Incheon tới Honolulu, Hawaii. Không lâu sau khi máy bay cất cánh, một hành khách bắt đầu có những biểu hiện lạ, liên tục nôn ra máu và tử vong trước sự bàng hoàng của mọi người. Phi hành đoàn dần nhận ra một virus lạ với tốc độ lây lan chóng mặt đã xâm nhập máy bay. Tất cả chìm trong hỗn loạn và sợ hãi. Trong tình huống ngàn cân treo sợi tóc, họ phải thực hiện hạ cánh khẩn cấp từ độ cao hơn 8.000 m.

Duyên ma

Khởi chiếu: 12/8
Thể loại: Hài kịch – Kinh dị

Ngọc Trinh trở lại điện ảnh sau ba năm, đóng chính cùng Kiều Minh Tuấn. Phim thuộc thể loại hài – lãng mạn, mang chủ đề tâm linh. Minh (Kiều Minh Tuấn) là một linh hồn mới qua đời, tình cờ gặp Ngọc (Ngọc Trinh). Có khả năng ngoại cảm, Ngọc giúp Minh làm quen với việc trở thành hồn ma. Ngọc và Minh cảm mến nhau, từ đó nảy sinh nhiều tình huống trớ trêu. Mọi chuyện càng trở nên rắc rối khi một linh hồn mới tên Bạch Cát xuất hiện.

>>> Xem tiếp

Đạt Phan

 

 

Forever – Mối tình đầu

 

 

Cảnh phim kinh điển ‘What is love’

 

 

Lee Jong Won trong ‘Lương tri tuổi trẻ’

 

 

‘Anh và em’: Phim an ủi người Hàn trong khủng hoảng tiền tệ

 

 

Trích phim ‘Con trai và con gái’

 

 

Cảnh gây xúc động trong phim ‘Đôi mắt bình minh’

 

 

Lee Young Ae trong phim ‘Nàng Dae Jang Geum’

Thiên Lam

Bác sĩ tâm thần thời Joseon, Yoo Se Poong

Kênh: tvN
Ngày phát sóng: 1/8

 

 

Teaser ‘Bác sĩ tâm thần thời Joseon, Yoo Se Poong’

Kim Min Jae trở lại màn ảnh với vai chính Yoo Se Poong trong phim truyền hình cổ trang mới của đài tvN. Se Poong là một bác sĩ tài năng, làm việc trong hoàng cung. Một sự kiện bất ngờ xảy ra khiến anh bị trục xuất khỏi cung, đến ngôi làng Gyesu bình dị. Tại đây, anh gặp người thầy lập dị Gye Ji Han (Kim Sang Kyung) và góa phụ Seo Eun Woo (Kim Hyang Gi). Se Poong tiếp tục công việc là một bác sĩ, bắt đầu trị bệnh tâm thần cho bệnh nhân.

Săn đuổi

Kênh: MBC
Ngày phát sóng: 1/8

 

 

Trailer phim “Săn đuổi”

Chuyện phim xoay quanh một ngôi làng tưởng bình yên nhưng đầy vụ án bí ẩn. Park Ho San vào vai Young Soo – cư dân trung niên chuyên săn bắt những con lợn rừng phá hoại mùa màng. Young Soo gặp Ok Soon (Ye Soo Jung) – một phụ nữ lớn tuổi mắc bệnh Alzheimer trên núi. Ok Soon cho rằng một người nào đó trong làng giết chết con trai bà. Không lâu sau đó, con trai Young Soo cũng mất tích.

Nói cho tôi điều ước của bạn

Kênh: KBS2
Ngày phát sóng: 10/8

 

 

Trailer “Nói cho tôi điều ước của bạn”

Sau The Sound of Magic, Ji Chang Wook tiếp tục tái ngộ khán giả với Nói cho tôi điều ước của bạn của đạo diễn Kim Yong Wan. Anh đóng Yoon Gyeo Rye – lớn lên trong trại trẻ mồ côi, từng bị giam giữ vị thành niên. Sau một sự cố, anh làm tình nguyện viên tại bệnh viện chăm sóc sức khỏe cộng đồng cùng trưởng nhóm Kang Tae Sik (Sung Dong Il) và y tá Seo Yeon Joo (Soo Young đóng). Từ đây, anh nảy sinh tình cảm với Seo Yeon Joo.

Gia đình kiểu mẫu

Kênh: Netflix
Ngày phát sóng: 12/8

 

 

Trailer “Gia đình kiểu mẫu”

Trong phim kinh dị Gia đình kiểu mẫu, Jung Woo vào vai Dong Ha – một giáo sư nỗ lực gánh vác gia đình. Khi gặp khó khăn về tài chính, anh dự định ly dị vợ. Sau đó, anh tình cờ gặp một chiếc xe chứa đầy tiền. Điều này khiến anh dính líu đến Gwang Cheol (Park Hee Soon) – kẻ mờ ám trong một băng đảng ma túy. Park Ji Yeon hóa thân điều tra viên của đội phòng chống ma túy, tìm kiếm Dong Ha và Gwang Cheol.

Cổ phiếu bị mắc kẹt

Kênh: Tving
Ngày phát sóng: 12/8

 

 

Trailer “Cổ phiếu bị mắc kẹt”

Hàn Quốc chứng kiến sự bùng nổ của các nhà đầu tư cá nhân trên thị trường chứng khoán những năm gần đây. Tving bắt kịp xu hướng với phim mới Stock Struck (Cổ phiếu bị mắc kẹt).

Năm nhà đầu tư tham gia vào một cuộc họp bất thường – nơi họ tìm hiểu về cuộc sống khi gia nhập thị trường chứng khoán. Tại đây, lý do thúc đẩy họ tìm đến cổ phiếu được tiết lộ: kiếm tiền kết hôn, cảm thấy thích thú… Thông qua các giao dịch, họ nhận được nhiều bài học về cuộc sống, tình yêu, tình bạn… Phim có sự tham gia của Han Ji Eun, Hong Jong Hyun, Jang Gwang, Jung Moon Sung…

Quán cà phê luật

Kênh: KBS2
Ngày phát sóng: 29/8

Lee Seung Gi trở lại màn ảnh với vai Kim Jung Ho – công tố viên được mệnh danh thiên tài quái vật. Anh sau đó bỏ việc, sống chủ yếu bằng tiền cho thuê nhà. Bạn của Jung Ho là Kim Yoo Ri (Lee Se Young) – một luật sư tại công ty hàng đầu – cũng bỏ việc và mở quán Law Café trong tòa nhà của anh. Quán dành cho những ai yêu thích cà phê, cần tư vấn pháp lý.

Hiểu Nhân