Tag: phim chiếu rạp

  • Ác quỷ ma sơ lập kỷ lục doanh thu phòng vé tại Việt Nam trong ngày ra mắt

    Dù chỉ mới những ngày đầu công chiếu nhưng Ác Quỷ Ma Sơ (The Nun) có khả năng trở thành bộ phim thành công nhất trong Vũ trụ The Conjuring. Kỷ lục đầu tiên của Ác Quỷ Ma Sơ chính là có doanh thu mở màn thành công nhất không chỉ trong Vũ trụ The Conjuring mà còn là phim kinh dị có doanh thu mở màn cao nhất mọi thời đại ở 18 quốc gia trên thế giới.

    Chỉ trong thị trường nội địa Bắc Mỹ, phim đã thu về $5,4 triệu trong đêm chiếu sớm đầu tiên, ăn đứt “người bạn” Annabelle: Tạo Vật Quỷ Dữ chỉ có vỏn vẹn $4 triệu. Giới chuyên môn dự toán bom tấn kinh dị này sẽ “cá kiếm” khoảng $50 triệu trong 3 ngày cuối tuần. Ở thị trường toàn cầu, Ác Quỷ Ma Sơ xác lập kỷ lục là phim kinh dị có doanh thu mở màn cao nhất mọi thời đại ở 18 quốc gia trên thế giới, trong đó có Việt Nam. Được khởi chiếu tại 41 quốc gia, phim đã thu về thêm $12,1 triệu nữa cho Warner Bros.

    Ác Quỷ Ma Sơ lập kỷ lục ấn tượng tại Việt Nam
    Ác Quỷ Ma Sơ lập kỷ lục ấn tượng tại Việt Nam

    Với thị trường mê những bộ phim kinh dị Mỹ như Việt Nam cộng thêm việc đủ thoả mãn tinh thần giải trí của khán giả, Ác Quỷ Ma Sơ lập kỷ lục hoành tráng với 13,5 tỷ đồng chỉ trong vòng 24 giờ. Các suất chiếu của Ác Quỷ Ma Sơ đều phủ kín khán giả. Thậm chí, số lượng người mua vé nhiều đến nổi hầu hết các rạp trên cả nước đã phải tăng suất chiếu khuya của phim đến 1h sáng. “Thu Nun” và “Valak” là những từ khoá hot nhất hiện nay, được bàn tán trên khắp mạng xã hội và có độ phủ sóng dày đặc trên báo chí. Người hâm mộ vô cùng phấn khích trước sự trở lại của Valak với những màn hù doạ chất lượng và nặng đô.

    Sau 4 phần phim Ám Ảnh Kinh Hoàng, Annabelle, Ám Ảnh Kinh Hoàng 2, Annabelle: Tạo Vật Quỷ Dữ, Vũ trụ The Conjuring đã đạt tổng doanh thu hơn $1,2 tỷ trên toàn cầu. Với thành công của Ác Quỷ Ma Sơ, thành tích của Vũ trụ này sẽ nối dài và những bộ phim kinh dị chất lượng sẽ được ra mắt trong thời gian sớm. Đây cũng được xem là vũ trụ kinh dị đầu tiên và duy nhất ở Hollywood.

    Xem thêm:

  • Những phim kinh dị hay trong tháng 9

    Dù tháng 9 là mùa nhập học, không phải Halloween nhưng các rạp chiếu bắt đầu hành trình gieo rắc nỗi sợ hãi cho khán giả đến rạp bằng 2 phim kinh dị, kịch tính được mong chờ là Ác Quỷ Ma Sơ và Quái Thú Vô Hình từ Hollywood. Song song đó, phim châu Á vẫn dùng thế mạnh là phim tình cảm tấn công khán giả với Ngày Em Đẹp Nhất và anime Maquia: Chờ Ngày Lời Hứa Nở Hoa. Tình cảm hay kinh dị? Đâu là thể loại sẽ lên ngôi vương trong thị trường điện ảnh Việt Nam những ngày đầu mùa thu?

    Ác Quỷ Ma Sơ (The Nun) – 07.09

    Có thể nói, bộ phim kinh dị ma quái Ác Quỷ Ma Sơ thuộc Vũ trụ Conjuring của đạo diễn / nhà sản xuất James Wan là một trong những phim kinh dị được mong chờ nhất năm 2018. Tiếp nối thành công của Ám Ảnh Kinh Hoàng Annabelle, Ác Quỷ Ma Sơ sẽ giới thiệu đến khán giả nguồn gốc của ác quỷ Valak – nhân vật phản diện từng gieo rắc nỗi sợ hãi trong Ám Ảnh Kinh Hoàng 2 (The Conjuring 2) hồi 2016. Phim bắt đầu với cái chết của một nữ tu trẻ trong tu viện tại Rumania và vị linh mục Burke (Demian Bichir) cùng nữ tu Irene (Taissa Farmiga) được Vatican cử đến để điều tra vụ việc. Càng dấn sâu vào tìm hiểu, linh hồn và thể xác của họ càng bị đe doạ bởi một thế lực xấu xa mà chốn tu viện chính là chiến trường giữa người sống và quỷ dữ.

    Bên cạnh búp bê Annabelle, ác quỷ ma sơ Valak cũng sở hữu một lượng người hâm mộ (hoặc người sợ hãi) đông đảo. Nếu búp bê Annabelle và những vụ trừ tà của nhà Lorraine lấy cảm hứng từ những sự kiện có thật thì Valak lại có chút thay đổi so với nguyên tác. Trong bộ phim lần này, tuy James Wan không đứng ra đạo diễn nhưng với tư cách là nhà sản xuất, Wan vẫn đảm bảo rằng Ác Quỷ Ma Sơ vẫn giữ được chất kinh dị u ám, những đoạn jump-scare bất thình lình, khiến khán giả căng thẳng không kém những bộ phim trước đó.

    Ngày Em Đẹp Nhất (On Your Wedding Day) – 07.09

    Âm thầm, lặng lẽ nhưng bộ phim tình cảm Ngày Em Đẹp Nhất đã đánh bại Thử Thách Thần Chết 2 ngay trong nội địa Hàn Quốc. Không chỉ là một phim tình cảm về câu chuyện vuột mất người mình yêu, Ngày Em Đẹp Nhất còn đánh trúng tâm lý của những người chứng kiến người cũ còn thương bước lên xe hoa, đặc biệt là mối tình đầu mà bản thân không đủ khả năng để níu giữ. Bộ phim còn giúp khán giả quyết định câu trả lời cho “Ngày cưới có nên mời người yêu cũ hay không?” và “Có nên dự đám cưới của người yêu cũ hay không?”

    Theo trailer, chúng ta chỉ cần 3 giây đầu gặp gỡ là sẽ biết người đó có phải định mệnh của mình hay không và anh chàng Woo-yeon si đã biết rằng Seung-hee chính là người phụ nữ của cuộc đời anh dù khi ấy cả hai chỉ mới là học sinh trung học. 10 năm sau, khi cầm trên tay tấm thiệp cưới của Seung-hee, liệu Woo-yeon sẽ nén nỗi đau đến chúc phúc cho nàng hay giành lại người con gái anh yêu? Chúng ta hãy chuẩn bị sẵn khăn giấy khi đến rạp nhé.

    Maquia: Chờ Ngày Lời Hứa Nở Hoa (Maquia: When The Promised Flower Blooms) – 07.09

    Mượn yếu tố giả tưởng, anime Maquia: Chờ Ngày Lời Hứa Nở Hoa nói về những bất công trong xã hội. Phim xoay quanh Maquia – cô bé thuộc tộc lorph chuyên nghề dệt vải với khả năng trường sinh bất tử. Một ngày nọ, tộc lorph xảy ra biến cố và Maquia vô tình lạc vào thế giới loài người. Tại nơi đây, cô nhận nuôi một em bé mồ côi và đặt tên cho em là Ariel. Vượt qua những định kiến xã hội, bỏ ngoài tai những lời dèm pha, Maquia luôn cố gắng giành những điều tốt nhất cho Ariel, yêu thương cậu bé như con ruột dẫu mẹ cô từng dặn dò rằng đừng bao giờ yêu ai nếu không muốn trở nên cô độc.

    Maquia: Chờ Ngày Lời Hứa Nở Hoa hứa hẹn sẽ là một anime thích hợp dành cho bất kỳ khán giả nào. Nếu trẻ em đi xem cùng phụ huynh, hẳn cả nhà sẽ rút ra bài học về tình thương trong gia đình. Nếu khán giả là những người lớn tuổi hơn, các bạn sẽ dễ dàng nhận ra những thông điệp đầy tính nhân văn mà bộ phim lấy cảm hứng từ xã hội.

    Quái Thú Vô Hình (The Predator 2018) – 14.09

    Bộ phim khoa học viễn tưởng về các nhân vật ngoài hành tinh Predator chắc chắn sẽ đốn tim người hâm mộ của thương hiệu này. Theo trailer và những Tv spot, Quái Thú Vô Hình tràn ngập những khoảnh khắc đầy bạo lực, đẫm máu với các pha đâm chém, xé xác từ các Predator hùng mạnh. Bên cạnh đó, trận chiến giữa Fugitive Predator và Ultimate Predator chính là điều mà các con dân mong chờ nhất vì chàng Ultimate kia sẽ không có chút nhân từ với đồng bọn đâu. Hắn ta thậm chí chẳng cần mặc áo giáp mà vẫn thừa khả năng đánh bại các Fugitive Predator.

    Trong bộ phim Quái Thú Vô Hình lần này, con người tiếp tục rơi vào tròng nguy hiểm của các thợ săn đến từ hành tinh khác. Tuy nhiên, liệu họ sẽ chống trả thành công như những lần trước? Ultimate Predator là đồng minh hay kẻ thù của loài người trong vụ tấn công lần này? Và hơn hết, mục đích lần này khi đổ bộ đến Trái đất là? Chúng ta hãy hy vọng phim sẽ không bị cắt quá nhiều để được thưởng thức trọn vẹn mức độ tàn bạo trong trận chiến giữa loài người và các Predator nhé.

    Xem thêm:

     

  • Review phim Along With The Gods 2: ĐỈNH!

    Chỉ một từ thôi, ĐỈNH! Tuyệt đối đừng bỏ lỡ Along With The Gods: The Last 49 Days trong tháng 8 này nhé!

    Nếu bạn đã từng có cảm giác lo lắng cho Avengers: Infinity War sau khi thấy Black Panther quá hay ho rồi, nhưng cuối cùng kết quả là nó còn đỉnh hơn rất nhiều lần thì trường hợp của Along With The Gods: The Last 49 Days so với phần trước của nó cũng như vậy.

    Trong phần 2, bộ ba vệ thần tiếp tục hành trình bảo vệ linh hồn thuần khiết vượt qua các thử thách để họ có thể thành công được đầu thai. Thế nhưng như linh hồn Kim Su Hong đã nói, nhân vật chính của phiên tòa xét xử này có lẽ không phải anh. Quả thực vậy, nội dung chính của Along With The Gods: The Last 49 Days sẽ đưa người xem tiếp cận với quá khứ đầy bí ấn từ 1000 năm trước của bộ ba vệ thần. Cũng vì thế mà sau khi xem xong bộ phim này, cảm giác “sốc tận ốc” và day dứt khôn nguôi là những gì mà bạn sẽ được trải nghiệm!

    Điều có lẽ khiến ai cũng phải ngả mũ kính phục trước Along With The Gods 2 chính là kịch bản. Vì sao lại nói như vậy?

    Tương tự như phần trước, kịch bản phim cũng được phát triển thông qua việc “bóc tách”, gợi nhớ về từng mảng ký ức trong quá khứ của các nhân vật với hai bối cảnh chính là địa ngục và trần gian. Tuy vậy, kịch bản phần 2 được đánh giá là xuất sắc hơn, đem đến cho người xem loạt cú sốc cực đại chính nhờ những màn twist mà không một ai có thể ngờ đến. Có những bí mật có thể bạn sẽ đoán được. Nhưng đến cuối cùng, bạn sẽ nhận ra rằng đó cũng chỉ là bề nổi của câu chuyện mà thôi.

    Nếu Deadpool 2 từng khiến tất cả phải ngỡ ngàng vì các phần after credit vô cùng giá trị thì Along With The Gods 2 còn “nặng ký” hơn thế. Vì vậy đừng nên vội vàng rời khỏi rạp ngay sau khi bộ phim vừa kết thúc nhé! Sự-thật-của-sự-thật chắc chắn sẽ khiến bạn kích thích vô cùng đấy.

    Không chỉ có những cú twist, chất lượng của kịch bản phim còn đáng được khen ngợi bởi những tình tiết hài hước, cảm động được xây dựng đan xen, hợp lý. Để rồi  hơn 2 tiếng thưởng thức, cảm xúc người xem như vừa mới tham gia một chuyến tàu lượn siêu tốc: lúc lên cao, khi xuống thấp. Tựu chung lại là cực kỳ đã!

    Sau kịch bản, diễn xuất là điểm cộng tiếp theo của Along With The Gods: The Last 49 Days.

    Lần này, khán giả không có nhiều cơ hội để xem màn tung hứng đầy thú vị của bộ ba vệ thần Gang Rim (Ha Jung Woo), Won Maek (Joo Ji Hoon) và Duk Choon (Hyang Gi). Thế nhưng ở các mặt trận riêng, cùng với sự tham gia của những gương mặt mới đầy tiềm năng, họ mặc sức dẫn dắt được người xem và đem đến những màn trình diễn hoặc  “so deep” hoặc “lầy lội” hoặc hồn nhiên vô số tội đúng với phong cách của mình.

    Trong đó có lẽ nổi bật hơn cả Joo Ji Hoon khi cùng một nhân vật, nhưng vào các thời điểm khác nhau, anh lại thể hiện những tính cách hoàn toàn đối lập. Sự khác biệt lớn đến nỗi người xem cũng không khỏi tự cảm thán: Rốt cuộc thì trong 1000 năm qua điều gì đã biến một chiến binh lạnh lùng, trầm tĩnh thành một vệ thần “nhây, bựa” và nhiều chuyện như vậy?!!!

    Gần đây nhất, khán giả Việt Nam được thấy nam diễn viên trẻ Kim Dong Wook trên màn ảnh rộng qua vai diễn vị thanh tra khá bảo thủ, máy móc trong phim hài The Accidental Detective 2: In Action (Thám Tử Gà Mơ: Bộ Ba Khó Đỡ). Thế nhưng đến với Along With The Gods 2, anh chàng gây ấn tượng khi hóa thân thành một người có phần “trẻ trâu” hơn. Nếu như ở phần 1, linh hồn Kim Ha Jong (Cha Tae Huyn) đôi khi khiến người xem phát bực vì quá hiền lành, kiệm lời thì cậu em Kim Su Hong (Kim Dong Wook) lại vô cùng ồn ào và bướng bỉnh. Thế nhưng cũng chính nhờ sự bướng bỉnh, nhanh nhạy của anh mà những bí ẩn đắt giá của phim mới dần được vén màn.

    Tương tự Kim Song Wook, chưa bao lâu sau Champion (Chuyện Chàng Cơ Bawso), Ma Dong Seok đã nhanh chóng tái ngộ khán giả Việt với vai diễn Vệ thần – vị thần có nhiệm vụ chuyên bảo vệ con người trong Along With Gods: The Last 49 Days. Mặc dù lần này chàng cơ bắp nổi tiếng của xứ sở kim chi không có cơ hội để phô diễn thế mạnh của mình thế nhưng điều đó không đồng nghĩa với việc anh sẽ trở nên nhạt nhòa hay lép vế. Cùng nhân vật Won Maek của Joo Ji Hoon, cả hai đã tạo ra các màn đối thoại vô cùng thú vị, từ đó giúp người xem có những khoảng thời gian giải trí rất sảng khoái và vui vẻ.

    Sau tất cả, bên cạnh những bất ngờ được hé lộ, một điều nữa từ Along With The Gods 2 khiến khán giả phải trăn trở, day dứt đó chính là giá trị của bộ phim. Không nằm ngoài xu thế, đạo diễn Kim Yong Hwa cũng gia nhập vào đội ngữ những người thích “chơi khó” công chúng. Nói như vậy bởi vì chứng kiến toàn bộ câu chuyện, khán giả quả thực không biết phải yêu phải ghét các nhân vật như thế nào mới đúng. Không ai đúng hoàn toàn và cũng không có ai ngay từ đầu đã sai.

    Điều hay ho ở đây đó chính là dù ẩn chứa tầng tầng lớp lớp ý nghĩa mang đậm văn hóa – triết lý phương Đông là thế, nhưng xuyên suốt bộ phim, số lời thoại mang tính chất thuyết giáo mà khán giả được nghe dường như chỉ có thể đếm trên đầu ngón tay.

    Yếu tố hành động không quá nổi bật cũng như tình tiết không quá dồn dập như phần 1, thế nhưng Along With The Gods: The Last 49 Days lại có sức công phá mạnh mẽ hơn rất nhiều. Chẳng thế mà chỉ 5 ngày sau khi ra mắt (từ ngày 1/8/2018), trung bình một ngày phim bán ra được hơn 1 triệu vé. Riêng trong ngày 5/8/2018, nếu như vào buổi sáng, phim vẫn còn đang giữ kỷ lục với số vé chính xác bán ra là 5.409.817 thì đến buổi chiều cùng ngày, con số này đã chạm mốc 6.001.987 vé. Tất nhiên, ở thời điểm hiện tại, Along With The Gods 2 là bộ phim duy nhất có thể làm được điều này trong lịch sử phòng vé Hàn Quốc.

    Hoàn hảo tuyệt đối là điều không thể nhưng chắc chắn với tất cả lý do trên, cảm giác quá sung sướng sau khi được thưởng thức một bộ phim hay như Along With The Gods: The Last 49 Days sẽ khiến bạn chẳng còn gì để có thể phàn nàn hay bận tâm cả.

    Chỉ một từ thôi, ĐỈNH! Tuyệt đối đừng bỏ lỡ phim chiếu rạp tuyệt vời này nhé! Phim đang chiếu trên toàn quốc từ ngày 10.08.2018

    Xem thêm:

  • Đánh giá phim nhiệm vụ bất khả thi, đẳng cấp siêu sao

    Hai mươi hai năm, khi James Bond đã đổi từ Pierce Brosnan sang Daniel Craig và sắp chuyển sang người mới, chàng điệp viên IMF Ethan Hunt của Tom Cruise vẫn bền bỉ và phong độ trong từng nhiệm vụ bất khả thi.

    Đã hai năm từ ngày Ethan Hunt giao tay trùm khủng bố tàn độc Salomon Lane cho chính phủ. Thế nhưng, nỗi ám ảnh mà hắn gây ra cho anh vẫn chưa thể xóa nhòa. Nhất là khi tay chân của Lane ở Syndicate đã tụ tập lại, tự gọi mình là Tông đồ, âm mưu hủy diệt thế giới. Tình hình càng tồi tệ hơn khi Hunt thất bại trong nhiệm vụ ở Berlin. Đem mạng sống một người đặt lên hàng triệu người, Hunt đã khiến âm mưu hội Tông đồ tiến xa hơn bao giờ hết. Anh buộc phải đến Paris để truy tìm “món hàng” bị đánh cắp…

    Do vướng lịch trình quay Avengers 4, Jeremy Renner đành ngậm ngùi từ chối Mission: Impossible– Fallout, nhân vật Brandt được nhiều khán giả yêu thích phải biến mất không lời giải thích. Bù lại, những cái tên quen thuộc đều có mặt. Hunt tiếp tục chiến đấu cùng hai người bạn thân Benji và Luther. Cùng với đó, nữ điệp viên MI6 – Ilsa cũng quay trở lại với nhiệm vụ mới đầy bất ngờ. Tuy nhiên, người được chờ đợi nhất phần này là gã nhân viên CIA Walker do “Superman” Henry Cavill đảm nhận.

    Tất nhiên, linh hồn Nhiệm Vụ Bất Khả Thi vẫn luôn là Ethan Hunt – Tom Cruise.

    Ngay từ phần 1, Mission: Impossible đã gây ấn tượng cho khán giả bởi “thủ tục” nhận nhiệm vụ “nếu bị bắt thì tổ chức sẽ chối bỏ mọi trách nhiệm” của IMF. Bị nghi ngờ, bị phản bội, bị giải tán… IMF có thể coi là tổ chức tình báo số “nhọ” nhất lịch sử. Mà là kẻ đứng mũi chịu sào- Ethan Hunt chính là đại diện cho hình ảnh IMF vẫn luôn kiên định với lý tưởng ban đầu.

    Có thể nói, Ethan Hunt được tạo ra dành cho Tom Cruise. Dù Hollywood có thêm hàng lứa diễn viên tài năng, dường như chẳng ai có khả năng thay anh trở thành Ethan Hunt thứ hai. Kỹ năng diễn xuất của Tom, chẳng hề thuộc dạng không-ai-thay-thế-được, thế nhưng lòng yêu nghề và sự hy sinh hết mình cho vai diễn đã khiến tất cả mọi người phải kính trọng và đưa anh trở thành một trong những diễn viên được yêu mến nhất thế giới. Tom Cruise chẳng ngại khổ học lái máy bay đến 16 tiếng một ngày, chẳng tiếc thân mình tự thực hiện các pha hành động cực kỳ nguy hiểm. Khi quay Mission: Impossible- Fallout, Tom đã gãy xương và phải nằm viện mấy tháng ròng.

    Sau khi tìm mọi cách hạ bệ IMF trong phần trước, ngài thư ký Alan Hunley lại chuyển sang làm thư ký tại chính tổ chức này. Nhờ vụ bắt tay cùng nhóm Hunt ở Rogue Nation, ông và Hunt đã thân thiết và trở thành hậu phương vững chắc cho chàng điệp viên và bạn bè trên hành trình đi khắp thế giới để chống lại âm mưu hủy diệt thế giới. Kế vị Hunley ở CIA là một bà đầm thép thủ đoạn và cá tính hơn ông về mọi mặt – Erica Sloan. Bà xoay khán giả và thành viên IMF như chong chóng cùng lời tuyên bố đanh thép “Ông thích dùng dao mổ còn tôi thích dùng búa hơn.” Cả Alec Baldwin và Angela Bassett đều chứng tỏ đẳng cấp diễn viên thực lực khi hoàn thành xuất sắc hai vai diễn khó khăn này.

    Là kẻ được ngóng trông nhất Fallout, đáng tiếc, Henry Cavill hoàn toàn gây thất vọng. Khuôn mặt đẹp như tượng thần Hy Lạp không cứu vãn nổi kỹ năng trình diễn cứng đơ. Anh gần như chẳng có điểm nhấn nào dù có đất diễn trội hơn hẳn các thành viên còn lại. August Walker nào phải là một nhân vật khó thể hiện, thế nhưng, cũng như hàng tá phim trước, anh chàng đẹp trai người Anh lại tiếp tục khiến khán giả chán nản. Điểm duy nhất đáng ghi nhớ là bộ ria mép “thần thánh” đã khiến Warner Bros. tốn cả triệu $ để xóa và rồi nhận hàng đống gạch đá trong Justice League.

    So với phim hay Mission: ImpossibleRogue Nation, Simon Pegg không có nhiều đất diễn. Tuy vậy, nam diễn viên người Mỹ vẫn gây được ấn tượng nhờ khả năng hài hước, Benji là người làm dịu tinh thần khán giả giữa 147 phút đầy ắp tình huống đau tim. Luther của Ving Rhames cũng khiến người xem cảm động bởi sự quan tâm và thấu hiểu anh dành cho Ethan.

    Sau phim chiếu rạp Snowman “xịt” đáng tiếc, Rebecca Ferguson gỡ gạc bằng Fallout. Đả nữ đến từ cơ quan tình báo MI6 tiếp tục sát cánh cùng nhóm IMF và cống hiến cho hàng loạt phân cảnh hành động đỉnh cao. Chẳng phô diễn thân hình bốc lửa, Ilsa chỉ có những bộ quần áo đơn giản nhưng điều này không khiến cô bớt phần quyến rũ.

    Kịch bản The Mummy năm ngoái là một thất bại cay đắng của nhà biên kịch kỳ cựu Christopher McQuarrie. May mắn là ông đã lấy lại được phong độ trong Fallout. Mission: Impossible 6 cũng là bộ phim thứ tư ông ngồi ghế đạo diễn. Và trái ngọt McQuarrie làm ra thật sự khiến bất cứ ai cũng phải ganh tị.

    Mission: Impossible- Fallout có nhịp điệu rất nhanh. Khán giả bị lôi tuột vào câu chuyện và căng thẳng cuốn theo loạt tình huống dồn dập xảy ra, gần như chẳng có một phút một giây nghỉ ngơi nào.  Đặc sản franchise này như đua tốc độ, đấu súng, cận chiến, leo trèo… tất cả đều xuất hiện rất mượt mà, không gượng ép. Người xem chắc chắn sẽ bị choáng ngợp  bởi trường đoạn rượt đuổi giữa cảnh sát Paris và Hunt, băng qua nhiều địa danh nổi tiếng của Pháp. Đua xe luôn được chú trọng trongMission: Impossible nhưng có lẽ đây là cảnh quay xuất sắc nhất từ trước đến nay. Giữa lúc các cảnh hành động hiện nay chạy theo độ hoành tráng mà biến thành phim khoa học viễn tưởng, những cảnh quay của Nhiệm Vụ Bất Khả Thi luôn chân thật hết mức có thể.

    Vẫn với nhạc hiệu huyền thoại quen thuộc, đám mặt nạ bị mỉa mai là lễ hội Halloween và những màn lật mặt quen thuộc,Mission Impossible: Fallout đã cống hiến cho khán giả một màn trình diễn xuất sắc. Giữa lúc Hollywood đang chật vật với các phần phim nối tiếp, bộ phim mới Fallout là điểm sáng không thể bỏ qua.

    Bài viết liên quan:

  • Đánh giá phim The Nun: khởi nguồn mọi tội ác

    Sau khi trải qua hàng loạt ám ảnh với AnnabelleAnnabelle: CreationThe Conjuring 1&2, James Wan đưa chúng ta quay lại khởi nguồn tất cả tội ác bằng The Nun.

    1955, búp bê Annabelle thảm sát một gia đình thợ chế tác búp bê.

    1967, Annabelle tái xuất, ám ảnh đôi vợ chồng trẻ vừa sinh con.

    1971, nhà Perron bị quỷ ám cầu cứu hai chuyên gia ngoại cảm Ed và Lorraine Warren.

    1976, vợ chồng Warren tiếp tục được giáo hội nhờ giải quyết việc cô bé Janet nhìn thấy quỷ trong nhà. Tại đây, lần đầu tiên, họ chạm mặt nữ tu Valak.

    Và rồi, James Wann – cha đẻ vũ trụ kinh dị tiết lộ, ngọn nguồn tất cả tội ác bắt đầu từ Ma sơ độc ác này.

    Năm 1952, tu viện Cârța tại Rumani xảy ra vụ việc đáng sợ- một nữ tu qua đời đầy bí ẩn. Giáo hội Vatican đã cử cha Burke– nhà trừ tà giàu kinh nghiệm và sơ Irene trẻ tuổi có khả năng nhìn thấy điềm báo tương lai đến đây điều tra. Nào ngờ, chính tại thánh địa của Chúa, cả hai phải đương đầu cùng ác quỷ khủng khiếp dưới lốt ma sơ. Hắn chính là Valak – kẻ đứng đằng sau tất cả.

    Chỉ mới “chào sân” ở The Conjuring 2, ma sơ Valak đã ngay lập tức gây được cơn sốt trên toàn thế giới. Hàng loạt ảnh chế, clip chế Valak trở nên siêu hot cả ở Việt Nam lẫn trên toàn thế giới. Chỉ mới “hai năm tuổi” nhưng ảnh hưởng ma sơ tạo ra khiến bất cứ nhân vật ảo nào cũng phải ganh tị. Chính nhờ sức hút mãnh liệt này, nhà sản xuất James Wan quyết định cho Ma sơ phần phim riêng.

    Vai diễn Valak vẫn sẽ do nữ diễn viên người Mỹ Bonnie Aarons đảm nhận. Vào nghề từ năm 1994, sự nghiệp Bonnie tranh tối tranh sáng thời gian dài trước khi bất ngờ tỏa sáng bằng nhân vật ma sơ mặt trắng môi thâm đầy kinh dị. Chẳng cần lạm dụng hành động mà chỉ bằng ánh mắt xuất thần, bà tạo ra Valak có sức ám ảnh kinh hoàng.

    Qua hai phần The Conjuring, vẻ đẹp mặn mà của nhà ngoại cảm Lorraine Warren do nữ diễn viên người Mỹ Vera Farmiga thủ vai đã chinh phục hàng triệu khán giả. Giữa những thước phim kinh dị căng thẳng thần kinh, Vera duyên dáng là liều thuốc tuyệt vời xoa dịu con tim đang nhảy lên vì sợ hãi. Vì phần này “ngược dòng thời gian”, Vera Farmiga nhiều khả năng vắng bóng. Tuy nhiên, fan hâm mộ chẳng nên buồn lòng bởi chúng ta sẽ gặp một nét đẹp ngọt ngào không kém. Đó chính là Taissa Farmiga – cô em gái nhỏ xinh xắn tài năng của Vera. Còn rất trẻ tuổi nhưng Taissa đã kịp chứng tỏ khả năng diễn xuất bằng hàng loạt vai diễn nặng ký với đủ thể loại phim ảnh. Nữ diễn viên 24 tuổi đã nhận hàng tá lời khen ngợi khi hóa thân vào ba vai diễn khác nhau trong series kinh dị nổi tiếng thế giới American Horror Story. Bom tấn kinh dị The Nun chính là bộ phim “khủng” nhất từ trước đến nay Tarissa tham gia. Dù chỉ khoác trên người bộ áo nữ tu giản dị, Tarissa vẫn gây chú ý bằng nét đẹp dịu dàng ngây thơ cùng đôi mắt to hút hồn. Chắc chắn rằng, với tài năng xuất chúng, cô nàng sẽ trở thành một trong những cái tên đáng nhớ khi nhắc đến vũ trụ điện ảnh kinh dị.

    Quyền cầm trịch dự án phim mới The Nun được James Wan giao cho Corin Hardy – nhà sản xuất sinh năm 75 sở hữu gia tài 12 tác phẩm hầu hết là phim ngắn. Tuy Corin chưa có thành tích nào vượt trội nhưng việc lọt vào mắt xanh “bậc thầy phim kinh dị” đã chứng minh phần nào khả năng của ông bởi James Wan nổi tiếng mát tay chọn lựa đạo diễn. Nếu thực hiện thành công dự án cả thế giới chờ đón này, rất nhiều cơ hội sẽ mở ra cho Corin, tương tự người đồng nghiệp David F.Sandberg sau Annabelle: Creation hết sức thành công đã được Warner Bros. mời phụ trách dự án bom tấn siêu anh hùng – Shazam.

    Âm thanh- yếu tố đóng vai trò vô trùng quan trọng quyết định thành công các tác phẩm kinh dị do nhà sản xuất âm nhạc nổi tiếng Abel Korzeniowski đảm nhận. Từng hai lần nhận đề cử Quả Cầu Vàng, ông là cái tên đứng sau A Single ManNocturnal Animals rất thành công…

    Dĩ nhiên, The Nun không thiếu bàn tay đóng góp từ những cái tên thân quen thuộc vũ trụ điện ảnh kinh dị. Các fan hâm mộ chắc chắn sẽ rất vui mừng và hài lòng khi biết ngồi vị trí biên kịch là Gary Dauberman. Từ Annabelle đếnAnnabelle: Creation rồi siêu phẩm kinh dị thành công nhất mọi thời đại – It, ông là cây viết hàng đầu hiện nay của dòng phim “dọa người”. Nhà quay phim người Bỉ – Maxime Alexandre đã từng gây ấn tượng mạnh mẽ bằng những góc máy độc đáo trong phim hay Annabelle: Creation cũng sẽ trở lại.

    Từ trailer và TV spot, khán giả đã bị The Nun hù dọa thót tim bởi khuôn mặt ma sơ ác quỷ tối đen và tu viện Rumani cổ xưa, vừa huyền bí vừa đáng sợ. Điều gì đang ẩn giấu phía sau thánh địa của Chúa, tại sao ác quỷ Valak lại có hình dáng Ma sơ? Và làm cách nào bà ta có thể thao túng và gây nên hàng loạt tội ác như thế? Vẫn những thủ pháp quen thuộc như jump scare nhưng với truyền thống sáng tạo không ngừng mà các bộ phim James Wan thực hiện luôn mang đến cho công chúng, chắc chắn The Nun sẽ chứa đựng rất nhiều bất ngờ.

    Được nhà sản xuất cảnh báo là “Chương đen tối nhất trong vũ trụ The Conjuring”, có lẽ từ bây giờ, người xem nên chuẩn bị cho mình trái tim khỏe mạnh để cùng chào đón ma sơ kinh dị nhất lịch sử ở rạp chiếu phim.

    Xem thêm:

  • Review Alpha: Người Thủ Lĩnh, bộ phim đáng xem cho những người yêu động vật

    Những ai nuôi chó hoặc yêu chó chắc chắn không nên bỏ quaAlpha: Người Thủ Lĩnh– một bộ phim nhẹ nhàng, sâu lắng về ngày loài động vật bốn chân trung thành trở thành người bạn tốt nhất của con người.

    Bộ phim hay này lấy bối cảnh châu Âu hai vạn năm trước. Thuở ấy, loài người còn sinh sống trong chòi và săn thú bằng đầu giáo gắn đá vót nhọn. Con trai thủ lĩnh bộ tộc – Keda là một thiếu niên thông minh và nhân hậu. Sau khi tham gia vòng tuyển chọn, cậu vinh dự tham gia đoàn đi săn đại dã thú của những người đàn ông khỏe mạnh nhất.

    Thế nhưng, chuyến săn đầu tiên lại trở thành cơn ác mộng đáng quên. Cậu thiếu niên bị con thú lớn húc văng xuống vách núi. Cô độc và trơ trọi, Keda phải áp dụng bài học sinh tồn cha từng dạy để  chống chọi với tự nhiên khắc nghiệt và đám dã thú luôn rình rập xung quanh. Giữa tình thế ngàn cân treo sợi tóc đó, cậu bé đã gặp được người bạn đáng yêu nhất đời mình – Alpha.

    Ban đầu, họ là kẻ thù. Alpha tấn công Keda chẳng thành, bị đánh trả rồi té ngã. Không nỡ giết Alpha, cậu bé còn cứu chú sói lạc bầy, đưa nó về hang động rồi chăm sóc và chữa trị. Bắt đầu từ khoảnh khắc đó, trái tim loài sinh vật hoang dã bị lòng nhân ái làm cho cảm động.

    Alpha: Người Thủ Lĩnh không thuộc danh sách các phim bom tấn được rót vào số vốn khổng lồ hàng trăm triệu $ để thực hiện những cảnh quay hoành tráng. Số lượng cảnh hành động vừa đủ, phần còn lại của 96 phút phim tập trung đào sâu vào tâm lý con người và cả loài chó. Sở hữu cốt truyện đơn giản, số lượng diễn viên ít ỏi nên đất diễn được dành chủ yếu cho Kodi Smit-McPhee vai Keda và chú chó Husky.

    Sinh ra trong gia đình truyền thống làm diễn viên, bản thân Kodi cũng đã theo nghiệp diễn từ rất nhỏ. Với bề dày kinh nghiệm mười hai năm trên phim trường, chàng trai người Úc chẳng gặp mấy khó khăn để thể hiện nội tâm cậu thiếu niên nhân hậu Keda. Điểm duy nhất anh phải vượt qua chính là quá trình quay phim “hành xác” bởi nhân vật có chuyến hành trình dài đằng đẵng, phiêu lưu qua thảo nguyên nắng gắt và cả băng giá lạnh lẽo. Hình thể vốn gầy gò, lên phim, Kodi còn ốm hơn. Thân hình mỏng manh này cũng góp phần làm cho Keda trở nên chân thật và sống động.

    Tuy vậy, mặc cho diễn xuất của Kodi khiến tất cả người xem đều hài lòng, kẻ thật sự chiếm “spotlight” bộ phim mới lại là chú sói Alpha. Với hình thể xinh đẹp và ánh mắt vừa đanh đá vừa nũng nịu, Alpha nhanh chóng gom hết cảm tình khán giả từ lúc mới xuất hiện. Từng tiếng gầm gừ, cử chỉ ngọ nguậy hay đơn giản là nhe răng cũng khiến người xem “ôm tim” hết lần này đến lần khác.

    Kodi diễn rất hay nhưng tiếc là nhà sản xuất đã chọn cho cậu người bạn diễn quá ấn tượng và hoàn toàn chẳng thể rời mắt. Dàn diễn viên phụ như Jóhannes Haukur Jóhannesson, Jens Hultén đều thể hiện tròn trịa vai trò. Tuy rằng, đất diễn của họ vô cùng ít ỏi.

    Albert Hughes là nhà làm phim nhiều năm kinh nghiệm tại Hollywood. Khởi nghiệp từ năm 1993 với tác phẩm Menace II Society, gia tài Albert sở hữu không  nhiều bộ phim nhưng vẫn ghi dấu ấn bằng những cái tên nổi bật như  The Book of Eli(Denzel Washington, Mila Kunis), From Hell (Johnny Depp, Heather Graham)… Dù chỉ có trong tay số vốn đầu tư tầm trung, ông vẫn dàn dựng được đại cảnh vĩ đại như thảo nguyên trải dài đến mênh mông vô tận, thế giới băng giá lạnh lẽo trắng xóa hay sa mạc cằn cỗi.

    Alpha có nhiều góc quay đẹp và sáng tạo. Nổi bật nhất là hình ảnh dữ dội khi Keda bám trụ trên vách núi cheo leo giữa con mưa xối xả hay yên bình dịu dàng hơn là khoảnh khắc cậu cùng Alpha lẳng lặng ngắm nhìn bầu trời đầy sao bên ngọn lửa ấm áp. Âm nhạc cũng là điểm cộng không nhỏ. Sự kết hợp giữa hai nhà chế tác giàu kinh nghiệm Joseph S. DeBeasi và Michael Stearns giúp những trường đoạn hào hùng, sống động trong phim thêm dâng trào cảm xúc, chạm tới trái tim khán giả.

    Con đường tình cảm từ kẻ thù thành bạn rồi thành tri kỷ của cặp đôi người- chó được thể hiện ngọt ngào và đậm chất nhân văn. Từ  e sợ ban đầu, họ học cách bỏ đi thói xấu bản thân để hiểu và rồi tin tưởng lẫn nhau, sống qua mùa đông lạnh giá và tìm đường về nhà theo hướng chòm sao Bắc Đẩu. Tình bạn biến Alpha từ dã thú thành bạn tri kỷ cũng chứng minh rằng, không chỉ có sức mạnh mới làm người khác kính phục mà lòng nhân đạo cũng là thứ cần thiết mà thủ lĩnh bộ lạc cần có. Ngoài ra, Alpha còn đề cao tinh thần kiên cường của con người giữa tự nhiên khắt nghiệt thời cổ đại. Loài sinh vật nhỏ bé nhờ vào trí thông minh, sự can đảm và tính đoàn kết đã thành công chiến thắng nhiều bầy đàn dã thú to lớn hơn.

    Mạch phim  phân bố khá đồng đều nhưng đôi chỗ vẫn chưa hợp lý. Gần 1/3 thời lượng đầu phim tập trung vào cuộc sống ở các bộ lạc cổ xưa, dễ khiến người xem cảm thấy nhàm chán. Chỉ đến khi Keda gặp biến cố, mạch phim mới được đẩy nhanh hơn. Tuy vậy, một cú twist rất dễ thương chắc chắn sẽ khiến tất cả khán giả phấn khích và quên đi tất cả khuyết điểm nhỏ bé ấy.

    Vừa ngọt ngào đầy ắp nụ cười, vừa hồi hộp sợ hãi với hành trình tìm về nhà đầy nguy hiểm, Alpha: Người Thủ Lĩnh sẽ hâm nóng trái tim tất cả những ai thưởng thức bộ phim mới này.

    Xem thêm:

  • Review phim cá mập siêu bạo chúa – giật gân nhưng chưa mãn nhãn người xem

    Review phim cá mập siêu bạo chúa – giật gân nhưng chưa mãn nhãn người xem

    Cá Mập Siêu Bạo Chúa (The Meg) là bộ phim về loài cá mập mới nhất chuẩn bị được ra mắt, tiếp nối những bộ phim kinh điển như Jaws, Deep Blue Sea, Sharknado, … và hàng loạt các bộ phim cùng đề tài khác. Nếu như bạn tìm kiếm trên google những bộ phim về loài động vật dưới nước ăn thịt người này thì sẽ có hàng tá cái tên hiện ra, đủ để cho chúng ta thấy rằng cá mập không phải là một thứ gì đó mới mẻ đối với các nhà làm phim Hollywood. Những tưởng con cá mập thời tiền sử Megalodon sẽ đem lại một làn gió mới, nhưng sau cùng thì người xem nhận ra đó chỉ là một con cá mập bự hơn mà thôi, và dường như bự hơn không đồng nghĩa với việc nó sẽ đáng sợ hơn.

    Nội dung của Cá Mập Siêu Bạo Chúa vẫn đi theo đường lối cũ của các bộ phim lấy đề tài về các loài quái vật. Một nhóm các nhà khoa học nghiên cứu về một địa điểm nào đó, phát hiện ra một thế giới hoàn toàn mới, bị một sinh vật lạ tấn công và sau cùng phải ngăn chặn để sinh vật đó không gây nguy hiểm đến thế giới. Và khi loài người không thể tự tay ngăn chặn nó lại, dường như chúng ta luôn nhận được sự giúp đỡ đến từ một thế lực thiên nhiên khác. Thế nhưng, trong phim thì chỉ có loài người tự thân chống lại con cá mập dài gần 20 mét muốn đó là ăn tươi nuốt sống chúng ta. Tuy nhiên, có vẻ như con cá mập thời tiền sử trông có vẻ như chưa thực sự thích thú với thịt người cho lắm.

    Megalodon chưa hứng thú với thịt người cho lắm (Ảnh: IMDb)

    Khán giả nào có nỗi sợ máu me thì đừng lo lắng bởi vì trong phim không có nhiều người chết và bộ phim chỉ mang nhãn mác PG-13 mà thôi. Cá Mập Siêu Bạo Chúa dường như đã để lỡ mất cơ hội của một cuộc đại tàn sát, một bữa tiệc thịnh soạn dành cho chú cá mập mới thức tỉnh của chúng ta. Lý do có lẽ là vì bộ phim nghiêng về những pha hành động của Jason Staham hơn là những yếu tố kinh dị đến từ một con cá mập với lực của một cú táp có thể lên đến 180,000 newton. Điều này đã khiến đạo diễn Jon Turteltaub thất bại trong việc khiến người xem phải sợ hãi và thay vì phải lo lắng, hoảng loạn trong một thế giới mà dường như bạn sẽ bị ăn thịt bởi một con cá mập khổng lồ bất cứ lúc nào, các nhân vật ở trong phim luôn vui vẻ và không ngại hi sinh bản thân thì phải. Người xem có thể thả mình trôi giữa dòng biển mà không lo bị đớp bởi vì kiểu nào cũng sẽ được Jason Staham hoặc Lý Băng Băng cứu sống.

    (Ảnh: IMDB)

    Ở đầu phim, chúng ta được giới thiệu về trung tâm nghiên cứu Mana One dưới đại dương của Tiến sĩ Zhang (Winston Chao) cùng với đội ngũ nghiên cứu của ông, trong đó có cô con gái Suyin (Lý Băng Băng). Thế giới dưới độ sâu hơn mười ngàn mét ở biển Thái Bình Dương ban đầu xuất hiện rất ấn tượng, với hình ảnh đầy màu sắc và kỳ lạ của những sinh vật tồn tại nơi đây, nhưng thật đáng tiếc khi về sau nó không còn được khai thác nữa. Các nhà làm phim có thể tận dụng thế giới này để giới thiệu những sinh vật tiền sử khác và cho con Meg đối đầu với một sinh vật khổng lồ nào đó chẳng hạn nếu như họ muốn làm một phần phim tiếp theo.

    Trạm nghiên cứu Mana One dưới biển Thái Bình Dương (Ảnh: IMDb)

    Nhân vật chính Jonas Taylor (Jason Staham) cũng xuất hiện ngay phân cảnh đầu tiên và câu chuyện của anh có lẽ là điểm sáng nhất của bộ phim. Bản thân Jason cũng đã rất xuất sắc trong các pha hành động dưới nước, nhưng việc anh tự thân một mình chiến đấu với con cá mập khiến cho người viết không thể nào không liên tưởng anh với The Rock trong các bộ phim hành động gần đây. Có lẽ vì cả hai người đều mang một cái đầu hói, và cả hai đều bất khả chiến bại khi phải đối đầu với những con quái thú khổng lồ hay toà nhà cao nhất thế giới.

    Nét tương đồng giữa The Rock và Jason Staham (Ảnh: Muscle & Fitness)

    Mối quan hệ giữa Jason và Băng Băng trong bộ phim không hấp dẫn cho lắm, một phần cũng là vì nhân vật của Băng Băng chưa được xây dựng tốt và diễn biến tâm lý của nhân vật này luôn khiến người xem phải thắc mắc tại sao cô ta lại hành động như vậy. Lời thoại của nhân vật Suyin, cũng như của một số nhân vật khác, không được trau chuốt kỹ lưỡng và cùng với việc là một người ngoại quốc nên những câu thoại của Băng Băng có vẻ gượng ép và không tự nhiên. Điểm đáng khen đó là mối quan hệ giữa hai mẹ con Suyin và Meiying, cũng như giữa cô bé và nhân vật của Jason rất dễ thương, tất cả đều nhờ vào sự đáng yêu và láu lỉnh của diễn viên trẻ Shuya Sophia Cai. Nhưng nhắc đến cô con gái Meiying thì người viết lại nhận ra sự lười nhác của biên kịch vì tại sao lại đưa một cô bé mới mấy tuổi lên con tàu khi có nguy cơ sẽ bị tấn công bởi con cá mập ở hồi cuối bộ phim? Chả lẽ Suyin chỉ quan tâm đến việc ngăn chặn con cá mập mà không lo đến an nguy của con gái mình hay sao?

    Cô bé Meiying đáng yêu (Ảnh: IMDb)

    Tuyến nhân vật phụ của phim thì đông mà những chi tiết đáng để lưu tâm chỉ đếm trên đầu ngón tay. Có một phân đoạn về cái chết của một nhân vật mà nhà làm phim muốn gây cảm động đối với khán giả nhưng dường như thất bại bởi vì nguyên nhân dẫn đến cái chết không thực sự thuyết phục và việc xây dựng những chi tiết dẫn đến cái chết đó còn khá sơ sài. Hồi cuối của bộ phim cũng làm người xem phải thất vọng vì plot twist khá dễ đoán và khán giả không thể thấy được vì sao Megalodon lại mang biệt danh kẻ săn mồi to lớn và vĩ đại nhất lịch sử khi nó quá “hiền lành” và không thèm sử dụng hết “nguồn thức ăn” được bày ra trước mặt nó.

    (Ảnh: IMDb)

    Duy có một thông điệp mà bộ phim đã thành công trong việc truyền tải đến khán giả đó là có những thứ loài người chúng ta không nên xâm phạm. Chúng ta cho mình quyền hạn được khai thác và khám phá thiên nhiên, thế nhưng đôi khi chúng ta lại đi quá giới hạn được cho phép và đó là lúc thiên nhiên sẽ đáp trả lại, cụ thể ở đây đó là một con cá mập khổng lồ nặng gần hàng chục tấn. Đó không phải là một thông điệp mới gì vì nó đã xuất hiện trong các bộ phim quái vật gần đây như Godzilla hay Kong, thế nhưng cách mà bộ phim này truyền tải rất tự nhiên và dễ hiểu.

    Thông điệp về thiên nhiên được truyền tải trong bộ phim (Ảnh: IMDb)
    Cá Mập Siêu Bạo Chúa không phải là một bộ phim xuất sắc, có thể nói là tệ so với những bộ phim khác về thể loại kinh dị và lấy đề tài về loài cá mập, nhưng nếu như bạn muốn có một khoảng thời gian giải trí ngoài rạp thì bộ phim này cũng không phải là một lựa chọn gì đó quá tồi tệ.
    Xem thêm:
  • review phim chàng vợ của em

    Trở lại sau 2 năm, Thái Hòa vẫn là tâm điểm khiến dư luận chú ý và là yếu tố quan trọng giúp “Chàng Vợ Của Em” chinh phục khán giả Việt.

    Vắng bóng 2 năm trên màn ảnh rộng, bộ đôi đạo diễn Charlie Nguyễn và nam diễn viên Thái Hòa cuối cùng đã chịu trở lại “sân chơi” với tác phẩm điện ảnh Chàng Vợ Của Em.

    Chuyện phim xoay quanh nhân vật Mai – một cô gái tài giỏi, thông minh luôn cố gắng phấn đấu trong công việc để có thể chứng tỏ năng lực bản thân và quan trọng là thoát khỏi cái bóng của người mẹ nổi tiếng. Nhưng cũng chính vì thế mà cô trở nên bỏ bê nhà cửa, không có thời gian chăm sóc cho chú chó yêu dấu của mình.

    Sau nhiều lần thay đổi người giúp việc, cuối cùng Mai cũng có thể nói “ơn giời” khi gặp được Ngọc – một cô bé đang tìm cách vượt qua sự bao bọc quá lớn của anh hai. Tuy nhiên, một điều mà Mai  không hề biết đó là người thực sự dọn dẹp nhà cửa sạch sẽ, nấu những bữa ăn ngon lành cho mình hàng ngày lại chính là Hùng – anh trai của Ngọc và cũng là “kẻ đáng ghét” mà cô chạm trán nhiều lần trong công viên.

    Trước hết nói về kịch bản, phải thừa nhận rằng Chàng Vợ Của Em là một trong những bộ phim Việt-không-remake đáng xem nhất trong thời gian gần đây. Các tình tiết trong phim được xây dựng, phát triển một cách tự nhiên, hợp lý. Nổi bật hơn cả là những chi tiết hài với màn trình diễn xuất sắc và duyên dáng của Thái Hòa đã đạt được hiệu quả vô cùng tốt. Bên cạnh đó, những yếu tố 18+ trong phim cũng được xử lý khá khéo léo và thông minh. Từ đó đem đến cho khán giả nhiều tràng cười thả ga sảng khoái.

    Một điều đáng khen nữa trong kịch bản Chàng Vợ Của Em đó chính là cách xây dựng và sự phân bổ hợp lý về thời lượng của các nhân vật bao gồm chính và phụ. Để rồi qua đấy dù xuất hiện ít hay nhiều, mỗi người hiện lên đều có câu chuyện riên mà có lẽ bất kỳ khán giả nào nhìn vào cũng thấy mình trong đó:

    Một con người luôn bận rộn với công việc mà dần quên mất hơi ấm gia đình như Mai, một cô bé mới lớn luôn muốn thoát khỏi sự bao bọc của anh trai như Ngọc, một anh chàng vì những mất mát quá lớn của gia đình trong quá khứ mà sẵn sàng hy sinh mọi thứ để chăm lo bảo vệ cho em gái như Hùng, hay một người phụ nữ tưởng chừng như đã cảm thấy mãn nguyện với cuộc sống hôn nhân nhưng cuối cùng nhận ra có lẽ mình đã hoài phí bao tháng năm học tập ước mơ như bạn của Mai… Và rồi sau tất cả, hai tiếng thiêng liêng “gia đình” là điều đọng lại trong mọi người xem. Dù có đi đâu làm gì, dù vẫn còn trẻ hay đã trưởng thành,… gia đình vẫn là nơi mà mọi tâm hồn đều mong muốn tìm về để được vỗ về và yêu thương.

    Về diễn xuất, có thể nói dàn diễn viên chính của phim là sự hội tụ của 3 thế hệ: lâu năm – mới – hoàn toàn mới.

    Thái Hòa quả thực là một trong những trường hợp hiếm hoi của showbiz Việt khi không cần sở hữu ngoại hình soái ca, body sáu múi nhưng vẫn nhận được nhiều sự mến mộ của khán giả. Và sẽ chẳng sai khi nói rằng sự xuất hiện của anh là một trong những lý do lớn để hấp dẫn công chúng đến rạp xem phim. Nhân vật của Thái Hòa trong Chàng Vợ Của Em không chính bằng Phương Anh Đào nhưng một sự thực đó là hầu hết những phần hấp dẫn nhất của tác phẩm – bao gồm hài hước và cảm động – đều do anh dẫn dắt và đóng vai trò chủ đạo. Quả thật, Thái Hòa vẫn là “số dzách” khó ai có thể thay thế được.

    Năm 2018 có lẽ là năm của Phương Anh Đào khi mà nữ diễn viên mới liên tục xuất hiện trên màn ảnh rộng qua các dự án lớn như Nhắm Mắt Thấy Mùa Hè, Em Gái Mưa  Chàng Vợ Của Em. Không sở hữu vẻ đẹp quá sắc sảo hay nổi bật, nhưng Phương Anh Đào lại đem đến cho người xem một cái nhìn rất điện ảnh. Quan trọng hơn, kỹ năng diễn xuất đầy tiềm năng, ổn định của nữ diễn viên hoàn toàn khiến chúng ta có thể hy vọng, đặt niềm tin.

    Gương mặt hoàn toàn mới mà bài viết muốn đề cập đến chính là nữ diễn viên trẻ Trần Trúc đảm nhiệm vai cô em gái Ngọc. Mặc dù đất diễn không nhiều cũng như lần đầu đóng phim, nhưng Trần Trúc đã chứng tỏ được bản thân hoàn toàn phù hợp với nhân vật, không chỉ là độ tuổi mà còn bao gồm kỹ năng diễn xuất tự nhiên, thoải mái.

    Ngoài những yếu tố trên, các bài nhạc phim của Chàng Vợ Của Em cũng gây ấn tượng không hề nhẹ. Trong đó nếu như ca khúc Nắng Đêm dễ gây “nghiện” bởi nhịp điệu bắt tai, mang âm hưởng rộn ràng thì Sài Gòn Tôi Mưa lại khiến nhiều người nghe đồng cảm với nội dung là lời tâm sự của một người trẻ đang cảm thấy cô đơn giữa chốn đô thị phồn hoa, đông đúc…

    Tất nhiên phim chiếu rạp này không xuất sắc hoàn toàn, nhất là ở phần đầu kỹ thuật chuyển tiếp giữa các cảnh không được mượt mà nhưng sau tất cả, Chàng Vợ Của Em vẫn xứng đáng nhận được khen ngợi và sự ủng hộ của khán giả.

    Vậy thì còn chần chừ gì nữa, đừng bỏ lỡ bộ phim hay của đạo diễn Charlie Nguyễn nhé! Phim đang chiếu tại các rạp trên toàn quốc từ ngày 24/08/2018.

    Xem thêm:

  • Sau 1 tuần khởi chiếu “chàng vợ của em” đạt doanh thu hơn 35 tỷ đồng

    Tác phẩm mới của bộ đôi Charlie Nguyễn – Thái Hòa đạt thành tích tốt sau tuần trình chiếu đầu tiên và quãng thời gian chiếu sớm.Trailer bộ phim ‘Chàng vợ của em’ Tác phẩm mới nhất của bộ đôi Thái Hòa – Charlie Nguyễn, với nội dung dựa trên một cuốn tiểu thuyết của Anh.

    Theo nhà phát hành CJ E&M, tính đến hết 26/8, Chàng vợ của em đã bán được gần 450.000 vé, đạt tổng doanh thu xấp xỉ 35 tỷ đồng (tương đương 1,5 triệu USD). Đây là thành tích mà bộ phim đạt được sau kỳ nghỉ cuối tuần cộng thêm quãng thời gian chiếu sớm.

    Trên thực tế, Chàng vợ của em đã có nhiều suất chiếu sớm từ 17/8, còn thời điểm phát hành chính thức của bộ phim là 24/8. Nhà phát hành không cung cấp riêng doanh thu chiếu sớm (sneak show) của bộ phim.

    Trước đó, một số thành tích chiếu sớm ấn tượng của điện ảnh Việt có Cô gái đến từ hôm qua (2017) với 14 tỷ đồng sau bốn ngày, hay Em chưa 18 (2017) với 13,2 tỷ đồng sau ba ngày… Còn kỷ lục chiếu sớm tới nay thuộc về bom tấn ngoại Black Panther (2018) với 22 tỷ đồng chỉ sau hai ngày hồi đầu năm.

    Còn với doanh thu của riêng tuần khởi chiếu, Em chưa 18 vẫn là tác phẩm Việt đang nắm kỷ lục khi đạt 57 tỷ đồng sau ba ngày chính thức trình chiếu đầu tiên.

    ‘Chang vo cua em’ thu gan 35 ty dong sau tuan khoi chieu hinh anh 1
    Tính đến hết ngày 26/8, Chàng vợ của em đã thu gần 35 tỷ đồng. Ảnh: CJ E&M.

    Chàng vợ của em đánh dấu cuộc tái ngộ giữa đạo diễn Charlie Nguyễn và danh hài Thái Hòa sau thất bại của Fan cuồng (2016). Bộ phim mới xoay quanh mối quan hệ tréo ngoe giữa Mai (Phương Anh Đào) – một phụ nữ thành đạt nhưng không biết quán xuyến việc nhà và Hùng (Thái Hòa) – anh chàng chủ tiệm sách cũ rất giỏi “nữ công gia chánh”.

    Một sự tình cờ khiến Hùng trở thành người giúp việc bất đắc dĩ cho Mai mỗi khi cô đi làm tại công ty. Song, cô gái vẫn luôn nghĩ rằng người giúp đỡ mình bấy lâu nay là Ngọc (Thanh Trúc) – em gái của Hùng.

    Số đông báo chí đánh giá Chàng vợ của em là bộ phim thành công của Charlie Nguyễn và Thái Hòa. Bên cạnh những mảng miếng hài quen thuộc, tác phẩm còn đi sâu vào nhiều đề tài khác như bình đẳng giới, tình cảm gia đình ruột thịt, tình cảm đôi lứa…

    Ngoài ra, diễn xuất của Thái Hòa có phần tiết chế hơn so với nhiều vai diễn gần đây của anh, và Phương Anh Đào thực sự là đối trọng xứng đáng của anh với vẻ ngoài quyến rũ đầy hiện đại.

    Chàng vợ của em sẽ tiếp tục có mặt tại các rạp chiếu phim trên toàn quốc từ nay cho tới hết kỳ nghỉ 2/9. Sức hút của bộ phim sẽ trải qua thử thách đáng kể bởi nhiều tác phẩm mới chuẩn bị ra rạp trong tuần 31/8 như Hoán đổiMùa viết tình ca (Việt Nam), Đại sư huynh (Hong Kong)…

    Xem thêm: