Tag: đánh giá

  • Đánh giá phim gái già lắm chiêu 2 – phim đơn giản thuần giải trí

    Gái Già Lắm Chiêu 2 mặc dù không quá xuất sắc, nhưng có lẽ sẽ hợp với thị hiếu của phần đông khán giả đại chúng Việt Nam khi hội đủ các yếu tố: hài, dễ xem và không phải động não.

    Mặc dù có tên là Gái Già Lắm Chiêu 2, nhưng bộ phim lại không phải là phần tiếp theo của phần 1, mà là một câu chuyện khác hoàn toàn. Dù vậy, vẫn có chung mô tuýp là gái già yêu trai trẻ.

    Quyên (Ninh Dương Lan Ngọc) là host của một chương trình truyền hình nổi tiếng chuyên “bóc phốt” giới nghệ sĩ và showbiz. Định mệnh đưa Quyên gặp Khôi – một “male escort” (trai bao) trẻ tuổi và cuối cùng, sau bao sóng gió trong cuộc đời, 2 người đến với nhau.

    Gái Già Lắm Chiêu 2 là một phim chick-flick hợp thời và dễ xem, được làm ra không vì mục đích gì khác là giải trí theo phong cách bình dân cho khán giả. Mạch phim khá gọn, không quá dài dòng và lôi thôi, đủ sức giữ khán giả theo dõi câu chuyện mà không phải ngáp ngắn ngáp dài. Nếu so với các thảm họa phim chick-flick và remake Việt khác như Thử Yêu Rồi Biết, Lala: Hãy Để Em Yêu Anh, Yêu Em Bất Chấp… vốn là những phim được xếp vào hàng “không thể xem được” thì Gái Già Lắm Chiêu 2 có thể tự tin là mình được xếp vào hàng “xem được”.

    Phim được đầu tư rất “khủng” về mặt trang phục và bối cảnh. Từng thước phim đều đẹp và hào nhoáng, mang đến cho khán giả một thế giới như mơ, ở đó có nàng “máy bay” đẹp gái và giàu, 33 tuổi (được đóng bởi một diễn viên nữ 28 tuổi) và chàng “phi công” 25 tuổi giàu và đẹp trai, cộng thêm thân hình 6 múi (được đóng bởi một cậu nhóc 22 tuổi), yêu nhau. Cũng bởi vì Gái Già Lắm Chiêu 2 dễ xem nên khi màn hình chạy credit, chúng ta có thể quên hết về nó, trở về với cuộc sống hiện tại và tiếp tục mơ về một ngày được sống như trong phim (điều này có thể chẳng bao giờ sẽ xảy ra nhưng ai đánh thuế giấc mơ đâu nhỉ?).

    Cặp đôi diễn viên chính trong phim không quá nổi bật ngoài chuyện lên hình nhiều bởi mọi sự chú ý đã được dành hết cho các diễn viên phụ, bao gồm 3 cô bạn thân của Quyên là Đài Trang (Phương Lan), Kiki Ngô (Thùy Anh) và Maria Cao (Thoại Tiên), thêm vào đó là nhân vật Nicky (Hứa Minh Đạt).

    Trong đó, nổi bật nhất là Phương Lan và Hứa Minh Đạt – 2 cây hài của bộ phim, mỗi lần xuất hiện đều khiến người xem phải cười nghiêng ngả. Hứa Minh Đạt vốn đã có nhiều kinh nghiệm ở mảng hài nên chuyện anh làm tốt cũng không có gì lạ. Khá bất ngờ đối với nhiều khán giả là nhân vật Đài Trang của Phương Lan, cô nàng nói giọng Huế có phần tưng tửng, mê trai và hay làm lố, đã được Phương Lan thể hiện rất duyên dáng và dễ thương. Nhưng sự hài hước của Đài Trang sẽ không thể bật lên được nếu thiếu 2 cô bạn thân là Kiki Ngô do nữ diễn viên của Đập Cánh Giữa Không Trung – Thùy Anh thủ vai, và Maria Cao của người mẫu lần đầu đóng phim Thoại Tiên. Bộ ba này đã mang đến cho khán giả nhiều tình huống dở khóc dở cười khá hài hước, tạo điểm nhấn cho câu chuyện.

    Về bộ đôi nhân vật chính thì mặc dù Lê Xuân Tiền đã làm tròn vai trò của mình, nhưng đôi lúc giọng nói vẫn còn hơi đơ và thoại như trả bài. Tuy nhiên, điều này hoàn toàn có thể được khắc phục được nếu anh chịu khó học hỏi và thực hành nhiều hơn nữa. Nói về giọng (không nói về diễn xuất) thì tôi cũng dành lời khen cho ST (365). Mặc dù chỉ đóng nhân vật phụ, nhưng so với lúc tôi gặp anh trong Cô Ba Sài Gòn với phần thoại đọc như robot thì sang đến phim này đã tiến bộ khá nhiều, nói tròn chữ và có lên xuống hẳn hoi.

    Ninh Dương Lan Ngọc thì vẫn đi theo lối mòn là diễn xuất có phần cường điệu và thái quá. Phong độ của cô nhiều lúc không ổn định, đoạn này làm khá ổn, đoạn sau lại quay về với cách diễn cũ. Phân đoạn cao trào khi cô đứng trên sóng truyền hình và bày tỏ tình cảm với “phi công” chỉ khiến người xem chỉ muốn nhăn mặt. Đây cũng là phân đoạn khiến phim mất điểm do cách xây dựng quá sến, lỗi thời và hời hợt. Đoạn kết với kiểu nhân vật đứng “phát biểu cảm nghĩ” của mình trước nhiều người là mô tuýp đã quá nhàm chán, xuất hiện trong các phim như Cô Ba Sài Gòn, Mùa Viết Tình Ca… và nay lại tiếp tục được tận dụng. Thêm vào đó là cảnh nam nữ chính bày tỏ cảm xúc với nhau giữa đường xe chạy có phần kỳ khôi và hơi tức cười. Đáng lẽ phim đã có thể làm tốt hơn nếu đoạn kết không quá nhạt như thế.

    Thêm một điều đáng tiếc nữa là việc phim “đá đểu” một số người nổi tiếng trong giới showbiz, cũng như nhiều trang báo lá cải làm có phần hơi nhẹ tay. Các chi tiết này nếu được thực hiện mạnh tay, “chặt chém” liên tục thì phim sẽ thú vị hơn nhiều. Các tình tiết này có thể trở thành các Trứng Phục Sinh (Easter Egg) để người xem ngồi soi như trong nhiều phim Âu Mỹ.

    Để khỏi lạ lẫm cho các bạn khi xem phim thì Quyên trong phim được gọi là Ms. Q còn Khôi hay được gọi là Jack. Đây là điểm tôi rất không thích ở Gái Già Lắm Chiêu 2 bởi cái kiểu gọi tên và nói chuyện sặc mùi nửa nạc nửa mỡ, Anh không ra Anh, Việt không ra Việt. Đáng lẽ nếu tiết chế lại thì sẽ dễ làm khán giả có cảm tình hơn.

    Một số tình huống của phim làm hơi lố, kịch và cho thấy sự sắp đặt quá lộ liễu như cảnh các nhân vật nữ ngồi trong quán cà phê và lôi ra một hộp quà chứa đầy sextoy, hay cảnh ba cô nàng bạn thân của Quyên đột nhập vào bữa tiệc tại nhà riêng của Trần Giang (ST) quá dễ dàng… Tuy nhiên, vì tính chất của phim nên đối với các khán giả dễ tính thì cũng không đến nỗi khó chấp nhận lắm, bởi đã được bù loại bởi sự hài hước vừa đủ mà không quá cường điệu và không quá ghê như các phim hài nhảm chiếu dịp Tết.

    Gái Già Lắm Chiêu 2 hẳn sẽ là một lựa chọn thích hợp dành riêng cho các cặp đôi “máy bay, phi công” muốn tìm một bộ phim tình cảm, giải trí nhẹ nhàng, đẹp và hài hước trong mùa Giáng Sinh năm nay.

    Xem thêm:

  • Đánh giá phim The Flash mùa 5 tập 1

    Đánh giá phim The Flash mùa 5 tập 1

    Mùa 5 của Tv series The Flash đã chính thức lên sóng với tập pilot – Nora.Trình làng nhân vật mới toanh như các mùa khác, liệu di sản của The Flash có thể hồi sinh sự phấn khởi và chấm dứt sự trồi sụt phong độ của các mùa phim trước?

    Mùa phim thứ 5 mở đầu thật hứa hẹn. Vẫn tái sử dụng một công thức quen thuộc, giới thiệu một nhân vật mới, một kẻ phản diện mới và một mớ rắc rối cho đến những cuộc đối đầu nảy lửa giữa các Meta và The Flash, nhưng một làn gió mới đã được thổi vào cốt truyện. Thay vì tập trung vào phản diện, mùa 5 chuyển hướng đi tìm câu trả lời cho một câu hỏi mà người hâm mộ của The Flash dường như đã quên – hẳn các bạn vẫn nhớ bài báo “Tại sao The Flash biến mất?” đến từ tương lai ở mùa 1 chứ.

    Nora bắt đầu ngay ở cuối mùa 4, sau khi “Đội Flash” đánh bại được Devoe/The Thinker với phân cảnh Nora West Allen (Jessica Parker Kennedy) ngay lập tức tiết lộ cô là con gái của cặp đôi Barry Allen (Grant Gustin) và Iris West (Candice Patton) vào 30 năm sau. Cô còn thừa nhận rằng quay về quá khứ để ngăn chặn sự mất tích của người cha anh hùng – một lời khẳng định mùa 5 sẽ làm sáng tỏ nguyên nhân cho sự mất tích đột ngột của The Flash ở tương lai.

    “Bố đã bỏ lỡ hết các lần đầu tiên của con” – Barry Allen, tập Nora

    Ai còn nhớ bài báo này nào? (Nguồn: Sky community)

    Nhân vật Nora West Allen phần nào đã khởi sắc, đưa mùa phim khỏi lối mòn cũ kĩ mà các mùa trước đã rơi vào – tình huống không thể tránh được khi một công thức được tái sử dụng quá nhiều lần. Sự xuất hiện của một Nora sống động, thừa hưởng chút lập dị từ cha và lòng can đảm của mẹ, khác hẳn Savitar hay Thawne. Không phải vì cô nàng là một anh hùng tập sự đang cố sống sao cho xứng đáng với danh tiếng của cha, một trong nhũng anh hùng vĩ đại nhất thời đại, mà là vì nhân vật này đã biến chuyển vị trí của Barry Allen/The Flash theo một hướng tích cực, từ người đi giải cứu thành người cần được giải cứu.

    Như vậy, chúng ta sẽ được nhìn nhận mọi chuyện trong phim qua cái nhìn của Nora thay vì của Barry như thường lệ, nghĩa là chúng ta sẽ được thấy một khía cạnh vô cùng thú vị của Barry Allen – một người cha. Như mối quan hệ giữa Bruce Wayne/Batman – các đời Robin hay Clark Kent/Superman – Jon Kent, mối quan hệ cha con trong giới siêu anh hùng, nơi mà nghĩa vụ và gia đình luôn bị đặt vào thế truân chuyên, tương tác giữa Barry và Nora là những phân cảnh cảm động và chan chứa ý nghĩa gia đình, thêm màu sắc mới bên cạnh các pha hành động và nỗi đau sắp tới.

    “Con giống như mẹ nó vậy. Đầy bản lĩnh” – Barry Allen, tập Nora

    Nora khắc họa sự biến chuyển của các nhân vật rõ ràng nhất qua các mùa phim. Barry đã trưởng thành và vững vàng hơn sau những biến cố. Anh đón nhận tin dữ sẽ không bao giờ được nhìn Nora lớn lên, với một sự điềm tĩnh pha lẫn nỗi buồn sâu sắc để rồi chôn nó vào lòng với sắc mặt tĩnh như tượng. Barry của mùa 5 đã đạt được sự thấu đáo và thông thái nhất định. Anh thậm chí đã dạy cho con gái thủ thuật xuyên qua vật rắn bằng những gì anh học được từ Thawne, cho thấy sự dày dặn kinh nghiệm của một anh hùng đã kinh qua sóng gió để gạt bỏ sự thất vọng về năng lực của bản thân.

    Diễn viên Grant Gustin đã tiến xa với tài diễn xuất của bản thân so với hồi anh vừa nhận vai. Dĩ nhiên, mạnh mẽ hơn không chỉ có The Flash, Caitlin Snow cũng vượt qua sự tự ti và hạ quyết tâm tìm lại bãn ngã Killer Frost. Ralph giờ đây đã không còn trẻ con như trước mà đã ra dáng một thành viên không thể thiếu của “Đội Flash”.

    Nora West Allen (Nguồn: Tell Tale TV)

    Thật là một cảm giác tuyệt vời khi chứng kiến tình cảm gia đình và tình bạn kinh điển – tinh thần của mùa phim đầu – đã trở về với series The Flash sau mớ hỗn độn ở mùa 4.

    Phản diện chính của mùa này đã xuất hiện nhưng không được nhấn nhá nhiều. Nhưng với mô-típ của The Flash, hắn sẽ là một thành tố quan trọng trong hành trình của Barry Allen. Tuy nhiên, nhân vật này cũng dễ trở thành gót chân A-sin cho mùa phim.

    Nora mở ra viễn cảnh mùa phim sẽ có đến ba trọng tâm chính: Sự mất tích của Barry, Killer Frost và kẻ phản diện. Hơn nữa, ba câu truyện này chắc chắn có độ liên kết nhất định thì sự kết hợp phải mượt mà và hợp lí. Sự mượt mà lại không phải là thế mạnh của The Flash như phần phim thứ 4 đã minh chứng. Bắt đầu từ mùa 2 trở đi, The Flash luôn gặp phải những vấn đề về kịch bản, khiến phong độ trồi sụt liên tục. Nay với ba trọng tâm lớn cùng tồn tại song song trong một mùa phim, các câu truyện có xu hướng cái này lấn áp cái kia và gây rối loạn cho người xem.

    Đội Flash đã trở lại và lợi hại hơn xưa (Nguồn: Tell Tale TV)

    Mùa 5 đã chính thức quay lại một bí ẩn được che dấu vô cùng kĩ càng giữa muôn trùng biến cố của dòng thời gian với một tập phim có đủ các yếu tố làm nên một khởi đầu mang đầy hi vọng cho một mùa phim hay, nhưng đồng thời cũng mở ra vô số thách thức. Chúng ta chỉ có thể chờ xem sự tinh tế của các nhà biên kịch. Với một bắt đầu như Nora, sẽ đáng tiếc nếu mùa 5 cũng rơi vào vũng bùn kịch bản như mùa 4. Nhưng như chính vẻ lạc quan của Nora, tôi vẫn mong chờ series sẽ vực dậy được sự phấn khởi mà thuở ban đầu The Flash đã mang lại cho một người hâm mộ các anh hùng DC như tôi.

    Xem thêm:

  • Đánh giá phim Lời Nhắn Của Oan Hồn (I Still See You) – đáng cho mọi người ra rạp

    Lời Nhắn Của Oan Hồn (I Still See You) được chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết Break My Heart One Thousand Times. Bộ phim dẫn dắt khán giả đi từ cảm giác sợ hãi, lo lắng cho đến hồi hộp, gay cấn khi các tình tiết cứ từ từ được lật mở, đồng thời những chi tiết nhỏ bé nhất cũng được đem ra để tạo sự hứng thú cho khán giả.

    Sau thảm họa hạt nhân gần 10 năm, cuộc sống của người dân tại vùng thảm họa đã dần đi vào quỹ đạo cũ. Rào chắn đã được dựng lên để tránh người dân tò mò vào bên trong vùng lõi thảm họa, thế nhưng cuộc sống của những người ở đó không hề giống như trước khi thảm họa xảy ra, họ liên tục thấy hồn ma của những người đã chết trong thảm họa, những linh hồn ấy cứ lặp đi lặp lại những hành động giống nhau, từ ngày này qua ngày khác. Thậm chí ở trường học cũng có một lớp dành cho sinh viên muốn nghiên cứu hiện tượng lạ này. Ronnie (Bella Thorne) là một cô bé bình thường như bao người khác, nhưng càng gần đến sinh nhật của mình, Ronnie càng nhìn thấy nhiều hiện tượng lạ, bắt đầu từ việc người bố đã mất của cô xuất hiện lại dưới dạng một hồn ma, sáng sáng luôn cầm tờ báo đọc, còn trong phòng tắm thì lại xuất hiện một hồn ma trai trẻ với những hành động lạ lùng.

    Poster phim Lời Nhắn Của Oan Hồn (I Still See You)

    Lời Nhắn Của Oan Hồn được xây dựng nội dung cực kỳ chỉn chu, từng chi tiết nhỏ trong đó cũng có thể là thứ sẽ khiến bạn phải bật khóc ở cuối phim. Đâu phải tự nhiên mà Ronnie luôn thấy một người cào tuyết, cái chết của thầy hiệu trưởng hay khẩu súng trong tủ bạn học cùng hàng chục tình tiết khác nữa sẽ là mấu chốt và cũng là sợi dây liên kết chặt chẽ nhiều chi tiết trong phim lại với nhau thành một câu chuyện logic và hoàn chỉnh. Rất khó để bạn có thể chợt mắt ngủ hay cảm thấy chán nản, bởi vì với bộ phim này thì từng giây từng phút, từng câu chữ trong lời thoại của nhân vật đều rất quan trọng và lôi cuốn đến mức lạ kỳ.

    Hồn ma bí ẩn muốn nhắn nhủ điều gì đó cho cô gái

    Nhân vật Ronnie (Bella Thorne vào vai) xuất hiện trên màn ảnh rất trẻ trung, năng động, nhưng trong thâm tâm cô vẫn đang dằn vặt bởi những hiện tượng lạ kỳ, những giấc mơ kỳ bí cứ luôn nhắc về một địa điểm xa lạ. Thật lòng mà nói thì nếu vai diễn này được giao cho một ai khác không phải Bella Thorne thì chưa chắc thần thái và trạng thái tâm lý của nhân vật đã được thể hiện tốt như vậy. Không chỉ Ronnie mà còn nhiều nhân vật khác khiến bạn chú ý, đôi khi là vừa thấy thương, vừa thấy tội cho họ. Đó có thể là một người cha luôn đau khổ vì nghĩ cái chết của con gái là do mình gây ra, đó cũng có thể là một cậu trai không hiểu vì sao chẳng thể thấy được hồn ma của cha mình trong suốt một thời gian dài. Tất cả những chi tiết đó được các diễn viên thể hiện xuất sắc, và dưới bàn tay tài tình của đạo diễn, một bộ phim tuyệt vời đã ra rạp, mê hoặc khán giả bởi nhiều tiết tiết xoay như chong chóng, thấy vậy mà không phải vậy.

    Ronnie và cậu bạn cùng trường đi khám phá vùng đã xảy ra thảm họa

    Với những ai đam mê kinh dị thì Lời Nhắn Của Oan Hồn cũng đáp ứng được cho họ với ít nhất 2 màn hù dọa thót tim ở đầu phim. Sau đó là hàng lô hàng lốc tình tiết gay cần, hồi hộp, thậm chí có phần xúc động nữa. Lời Nhắn Của Oan Hồn chắc chắn là phim mà bạn phải xem trong tuần này, còn điều gì tuyệt vời hơn khi xem một bộ phim với nội dung hấp dẫn, kỹ xảo đẹp mắt, âm thanh thót tim sau những giờ làm việc căng thẳng cơ chứ.

    Vé xem phim Lời Nhắn Của Oan Hồn (I Still See You)

    Xem thêm:

  • Top 5 bộ phim sẽ an toàn trong mùa bom tấn cuối năm nay

    Sau khi chứng kiến nửa đầu năm 2018 đầy nhộn nhịp với Chiến Binh Báo Đen (Black Panther), Gia Đình Siêu Nhân 2 (Incredibles 2), Vùng Đất Câm Lặng (A Quiet Place), Nhiệm Vụ Bất Khả Thi: Sụp Đổ (Mission: Impossible – Fallout)…cùng một số bộ phim đáng chú ý khác.

    Tầm 2 tháng gần đây, mặc dù Cá Mập Siêu Bạo Chúa (The Meg) hay Ác Quỷ Ma Sơ (The Nun) nhìn chung cũng thu hút được lượng lớn khán giả, nhưng nếu so với những tháng trước đó (đặc biệt là tháng 7) thì vẫn ảm đạm hơn hẳn do số lượng các phim đặc sắc ra rạp không nhiều. Kết thúc tháng 9 và bắt đầu từ khoảng tháng 10 trở đi, các tựa phim hành động, kỳ ảo, siêu anh hùng, kinh dị… mới đang được mong đợi sắp sửa ra mắt. Đây là lần đầu tiên trong 4 năm không có phim nào của thương hiệu Star Wars hay phim của Disney/Marvel ra rạp, liệu phòng vé cuối năm có còn giữ được nhiệt? Phim nào sẽ trở thành bom tấn, phim nào không may thành bom xịt?

    Dưới đây là 5 bộ phim nằm ở ngưỡng an toàn (về mặt doanh thu), và 5 phim còn lại thì vẫn còn đang chờ đợi 2 chữ “hên xui”.

    1. Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald – Sinh Vật Huyền Bí: Tội Ác Của Grindelwald (16.11.18)

    Dumberdore (Jude Law) và Grindelwald (Johnny Depp). (GeekTyrant)
    Dumberdore (Jude Law) và Grindelwald (Johnny Depp). (GeekTyrant)

    Thành công của Fantastic Beasts and Where to Find Them (Sinh Vật Huyền Bí và Nơi Tìm Ra Chúng) đã tạo đà cho mọi sự chú ý đổ dồn vào phim tiếp theo: The Crimes of Grindelwald (Tội Ác Của Grindelwald). Phần 2 đi sâu vào nhân vật phản diện Grindelwald (Johnny Depp), mối quan hệ giữa ông ta và thầy Dumberdore (Jude Law). Bởi thầy Dumberdore không thể chống lại Grindelwald, nên trọng trách đối đầu phù thủy bóng tối thế hệ đầu tiên đặt lên vai Newt Scamander (Eddie Redmayne). Trailer hấp dẫn cùng lượng fan Harry Potter đông đảo, Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald chắc chắn sẽ là một trong những bom tấn phòng vé cuối năm nay.

    2. A Star Is Born – Vì Sao Vụt Sáng (05.10.18)

    A Star Is Born hứa hẹn nhiều yếu tố bất ngờ. (Variety)
    A Star Is Born hứa hẹn nhiều yếu tố bất ngờ. (Variety)

    Có 2 yếu tố giúp bộ phim nằm trong danh sách này, một là Lady Gaga, hai là cơn mưa lời khen đến từ giới phê bình tại Liên hoan phim Venice. A Star Is Born (Vì Sao Vụt Sáng) là phim chính kịch, nhạc kịch xoay quanh chuyện tình của Jackson Maine (Bradley Cooper) – nghệ sĩ nhạc đồng quê đang dần mờ nhạt cùng cô nàng Ally (Lady Gaga), người có khả năng âm nhạc tiềm ẩn.

    A Star Is Born hiện đang là một trong những ứng cử viên tiềm năng cho Oscar, dự đoán có khả năng đem về cả 5 giải quan trọng. Giọng hát của Lady Gaga và tò mò về khả năng ca hát của Bradley Cooper, thông điệp ẩn giấu trong phim cùng cốt truyện có chiều sâu… A Star Is Born hiện là phim chứa đựng nhiều yếu tố bất ngờ nhất. Phim hiện nhận được 9.1 điểm trên IMDb và 96% trên Rotten Tomatoes.

    3. Venom (05.10.18)

    Venom sẽ gắn mác PG-13. (Collider)
    Venom sẽ gắn mác PG-13. (Collider)

    Mặc dù thông tin phim sẽ được gắn mác PG-13 khá thất vọng đối với những ai đang mong chờ Venom đầy máu me và tàn bạo dán nhãn R. Nhưng điều đó cũng không khiến cho sức hút của bộ phim giảm đi chút nào. Phim có sự tham gia của Tom Hardy trong vai Eddie Brook, người vô tình nhiễm phải Symbiote vào cơ thể và bắt đầu vật lộn để không bị nhân cách tàn bạo của Venom chiếm hữu. Tom Hardy thường lựa chọn kịch bản khá tốt, dù cho anh góp mặt trong phim ở vị trí vai chính hay vai phụ nên đây cũng có thể được xem là con dấu đảm bảo cho chất lượng phim, phần còn lại trông đợi vào nội dung và những pha hành động mà Venom mang lại. Chưa biết có trở thành bom tấn hay không hay chất lượng phim thực sự thế nào, nhưng phim khả năng cao nằm trong vùng an toàn.

    4. Halloween (19.10.18)

    Halloween có được sự an toàn nhờ ngày Lễ Ma Quỷ và màn trở lại của Jamie Lee Curtis. (ComingSoon)
    Halloween có được sự an toàn nhờ ngày Lễ Ma Quỷ và màn trở lại của Jamie Lee Curtis. (ComingSoon)

    Lấy dòng thời gian 40 năm sau Halloween bản gốc, bỏ qua tất cả các dòng thời gian khác, Halloween 2018 làm người ta đặt khá nhiều câu hỏi về mức độ thành công của phần hậu truyện lần này. Chúng ta đã nhìn thấy The Predator thất bại trong việc cố gắng tạo dựng lại thành công của thương hiệu ăn khách một thời và tự hỏi liệu Halloween có lâm vào tình trạng tương tự? May mắn là những phê bình đầu tiên dành cho Halloween cho thấy một phần phim khá ổn. Chưa chắc đã xuất sắc, nhưng Halloween có thể nói đã nằm trong vùng an toàn nhờ ảnh hưởng của Lễ hội Ma Quỷ và sự trở lại của Jamie Lee Curtis. (Tuy nhiên, đáng tiếc là phim đã bị cấm chiếu tại Việt Nam).

    5. Ralph Breaks the Internet – Ráp-phờ Đập Phá 2: Phá Đảo Thế Giới Ảo (21.11.18)

    Dàn công chúa trứ danh của Disney trong Ralph Breaks the Internet. (Entertainment Weekly)
    Dàn công chúa trứ danh của Disney trong Ralph Breaks the Internet. (Entertainment Weekly)

    Rời bỏ thế giới game thùng để đến với thế giới Internet mới lạ, Ralph và Vanellope bước vào một cuộc phiêu lưu để tìm một “mảnh vá” (bản sửa lỗi) để giúp trò chơi Sugar Rush của Vanellope khỏi nguy cơ bị loại. Vì đâu mà Ralph Breaks the Internet nằm trong danh sách này? Nhờ hàng tá Trứng Phục Sinh và dàn công chúa trứ danh của Disney chứ còn nhờ ai nữa. Twitter, Google, Marvel, Pixar, Snapchat… khán giả sẽ phải mỏi mắt tìm những hình ảnh, logo quen thuộc của các ứng dụng khô khan trên mạng được truyền tải trên phim như thế nào, và điều đó là điểm thú vị mà bộ phim hứa hẹn mang lại.

    Trên đây là 5 bộ phim được xemphim247 dự đoán sẽ nằm ở ngưỡng an toàn. Bạn đồng ý hay không đồng ý với bộ phim nào nằm trong danh sách này? Cùng chia sẻ nhé!

    Xem thêm:

  • Đánh giá phim quái thú vô hình – thực tế không như mong chờ

    Đánh giá phim quái thú vô hình – thực tế không như mong chờ

    Trái với nhiều dự đoán ban đầu của người hâm mộ và mong đợi sự trở lại sau 8 năm của Quái Thú Vô Hình (The Predator) do đạo diễn Shane Black, người từng xuất hiện trong phần đầu tiên ra mắt năm 1987, thực hiện đã không thể đem lại thành công hay thậm chí phải nói là thất bại trong cách xây dựng hình tượng một nhân vật vô cùng nổi tiếng.

    Quái Thú Vô Hình không đạt được thành công như kỳ vọng (Ảnh: IMDb)

    Phim mở đầu với cảnh rượt đuổi của 2 yautja ngoài không gian và một trong số chúng đã đáp xuống Trái Đất để lẩn trốn. Quinn McKenna (Boyd Holbrook), một tay lính bắn tỉa kỳ cựu, cùng đồng đội của anh ta đã tìm thấy xác con tàu và bên trong đó là một chiếc mũ giáp cùng một vòng tay to lớn. Tuy nhiên, họ nhanh chóng bị ám sát bởi một sinh vật vô hình, chỉ còn lại Quinn sống sót và anh đã mang những món đồ ấy đem giấu ở một nơi “vô cùng khó hiểu”. Yautja còn lại sau cùng cũng đến được Trái Đất để tìm diệt kẻ phản bội cũng như bất cứ ai ngáng đường hắn.

    (Ảnh:IMDb)

    Điểm đáng khen của phim đó tạo hình của cả hai yautja đều rất đẹp và ấn tượng.Tuy nhiên bộ giáp chiến đấu vẫn dù được thay đổi thiết kế nhỏ gọn hơn nhưng vẫn giữ được độ ngầu cần thiết. Quái thú siêu cấp (Ultimate Predator) vô cùng đồ sộ với chiều cao lên đến 3,4m, to lớn hơn rất nhiều so với bất kỳ Predator nào từng xuất hiện trên màn ảnh. Người viết cũng đã hy vọng phiên bản nâng cấp toàn diện này sẽ đem đến cơn ác mộng cho bất cứ đối thủ nào mà hắn chạm trán thế nhưng những gì đã xảy ra với hắn lại gần như đi ngược lại hoàn toàn.

    Tạo hình của cả hai quái thú đều rất ấn tượng (Ảnh: IMDb)

    Phim cũng sở hữu một tông màu dù tươi sáng hơn (dù phần lớn thời lượng phim diễn ra vào buổi tối) nhờ vào một loạt những tình tiết chọc cười khán giả của các anh cựu chiến binh “tưng tửng” (một phần đã được thể hiện trên trailer, vào phim sẽ còn lầy lội hơn nhiều). Tuy nhiên, cái gì nhiều quá cũng không tốt, ban đầu xem còn thấy vui vui nhưng càng về sau xem càng thấy nhàm, cười không nổi. Nói một cách nào đó, Shane Black đã biến một phim vốn trung thành với phong cách hồi hộp, kịch tích pha lẫn kinh dị thành một phim hài “thiếu muối”.

    (Ảnh:IMDb)

    Nhiều người hâm mộ sẽ trông chờ một màn so găng đẫm máu giữa hai Predator như phần 2010 thì họ sẽ phải thất vọng nặng vì trận đấu tay đôi, dù là có, nhưng diễn ra một cách chớp nhoáng, đầy hụt hẫng, có lẽ còn chưa đến 2 phút. Nguyên do là vì Ultimate Predator quá mạnh và sức mạnh ấy đã không cho yautja kia một cơ hội phản kháng nào. Hơi thiếu kịch tính nhưng không sao, khán giả sẽ thầm nghĩ có lẽ gã Predator này đã được chọn làm trùm cuối của phim nên phải cho hắn một màn ra mắt ấn tượng nhất có thể để cuối phim chúng ta sẽ có một trận đánh ra trò và thật mãn nhãn giữa người và quái thú. Nhầm to! Đó là những gì tốt nhất hắn có thể thể hiện vì nửa sau của phim hắn không khác nào một gã vai u thịt bắp đần độn, chẳng thể hiện được kỹ năng của một kẻ săn mồi. Một điều thú vị là dù phim có tựa là Quái Thú Vô Hình nhưng dường như trong phim, người tàng hình còn nhiều hơi cả quái thú. Vậy ai mới là quái thú thật sự?

    (Ảnh:IMDb)

    Cũng cần phải nói luôn là thời lượng trận đánh cuối không cần để ý kỹ cũng dễ dàng nhận ra đã bị cắt te tua (có lẽ phải đến 20-30%) gần hết những cảnh máu me (dù đã được dán nhãn R). Hậu quả là những phút cao trào ít ỏi còn lại của phim trở nên thật buồn cười và khó hiểu. Mọi thứ diễn ra đều theo hướng một chiều và dường như cả quái thú siêu cấp không là gì so với loài người thật “mạnh mẽ”.

    Xây dựng hình tượng nhân vật kém, phim còn sở hữu luôn cả cốt truyện cũng tệ nốt. Đối với một phim thuần hành động giải trí như thế này thì khán giả sẽ không yêu cầu một cốt truyện thật “hack não” hay những plot twist “khủng” để làm họ bất ngờ. Tất cả những gì bộ phim này cần là một câu chuyện đơn giản, dễ hiểu đi kèm với những pha hành động mãn nhãn, thế là đủ. Nhưng đáng buồn là nội dung phim lại đơn giản đến mức nhạt nhẽo và lại còn chứa một đống tình tiết dư thừa khiến người xem phán ngán. Cái cần thì thì bị cắt, cái không cần thì được khai thác quá nhiều.

    (Ảnh:IMDb)

    Nghĩ đi nghĩ lại thì đây là phần có nội dung chán nhất và màn trình diễn tệ nhất của các quái thú trong tất cả những phần có sự xuất hiện của Predator. Mất 8 năm để trở lại nhưng các Predator đã không có đất thể hiện đủ để vực dậy một thương hiệu gần như đã bị lãng quên. Càng mong đợi bao nhiêu, Quái Thú Vô Hình càng làm người ta thất vọng bấy nhiêu.

    Xem thêm:

  • Review phim cá mập siêu bạo chúa – giật gân nhưng chưa mãn nhãn người xem

    Review phim cá mập siêu bạo chúa – giật gân nhưng chưa mãn nhãn người xem

    Cá Mập Siêu Bạo Chúa (The Meg) là bộ phim về loài cá mập mới nhất chuẩn bị được ra mắt, tiếp nối những bộ phim kinh điển như Jaws, Deep Blue Sea, Sharknado, … và hàng loạt các bộ phim cùng đề tài khác. Nếu như bạn tìm kiếm trên google những bộ phim về loài động vật dưới nước ăn thịt người này thì sẽ có hàng tá cái tên hiện ra, đủ để cho chúng ta thấy rằng cá mập không phải là một thứ gì đó mới mẻ đối với các nhà làm phim Hollywood. Những tưởng con cá mập thời tiền sử Megalodon sẽ đem lại một làn gió mới, nhưng sau cùng thì người xem nhận ra đó chỉ là một con cá mập bự hơn mà thôi, và dường như bự hơn không đồng nghĩa với việc nó sẽ đáng sợ hơn.

    Nội dung của Cá Mập Siêu Bạo Chúa vẫn đi theo đường lối cũ của các bộ phim lấy đề tài về các loài quái vật. Một nhóm các nhà khoa học nghiên cứu về một địa điểm nào đó, phát hiện ra một thế giới hoàn toàn mới, bị một sinh vật lạ tấn công và sau cùng phải ngăn chặn để sinh vật đó không gây nguy hiểm đến thế giới. Và khi loài người không thể tự tay ngăn chặn nó lại, dường như chúng ta luôn nhận được sự giúp đỡ đến từ một thế lực thiên nhiên khác. Thế nhưng, trong phim thì chỉ có loài người tự thân chống lại con cá mập dài gần 20 mét muốn đó là ăn tươi nuốt sống chúng ta. Tuy nhiên, có vẻ như con cá mập thời tiền sử trông có vẻ như chưa thực sự thích thú với thịt người cho lắm.

    Megalodon chưa hứng thú với thịt người cho lắm (Ảnh: IMDb)

    Khán giả nào có nỗi sợ máu me thì đừng lo lắng bởi vì trong phim không có nhiều người chết và bộ phim chỉ mang nhãn mác PG-13 mà thôi. Cá Mập Siêu Bạo Chúa dường như đã để lỡ mất cơ hội của một cuộc đại tàn sát, một bữa tiệc thịnh soạn dành cho chú cá mập mới thức tỉnh của chúng ta. Lý do có lẽ là vì bộ phim nghiêng về những pha hành động của Jason Staham hơn là những yếu tố kinh dị đến từ một con cá mập với lực của một cú táp có thể lên đến 180,000 newton. Điều này đã khiến đạo diễn Jon Turteltaub thất bại trong việc khiến người xem phải sợ hãi và thay vì phải lo lắng, hoảng loạn trong một thế giới mà dường như bạn sẽ bị ăn thịt bởi một con cá mập khổng lồ bất cứ lúc nào, các nhân vật ở trong phim luôn vui vẻ và không ngại hi sinh bản thân thì phải. Người xem có thể thả mình trôi giữa dòng biển mà không lo bị đớp bởi vì kiểu nào cũng sẽ được Jason Staham hoặc Lý Băng Băng cứu sống.

    (Ảnh: IMDB)

    Ở đầu phim, chúng ta được giới thiệu về trung tâm nghiên cứu Mana One dưới đại dương của Tiến sĩ Zhang (Winston Chao) cùng với đội ngũ nghiên cứu của ông, trong đó có cô con gái Suyin (Lý Băng Băng). Thế giới dưới độ sâu hơn mười ngàn mét ở biển Thái Bình Dương ban đầu xuất hiện rất ấn tượng, với hình ảnh đầy màu sắc và kỳ lạ của những sinh vật tồn tại nơi đây, nhưng thật đáng tiếc khi về sau nó không còn được khai thác nữa. Các nhà làm phim có thể tận dụng thế giới này để giới thiệu những sinh vật tiền sử khác và cho con Meg đối đầu với một sinh vật khổng lồ nào đó chẳng hạn nếu như họ muốn làm một phần phim tiếp theo.

    Trạm nghiên cứu Mana One dưới biển Thái Bình Dương (Ảnh: IMDb)

    Nhân vật chính Jonas Taylor (Jason Staham) cũng xuất hiện ngay phân cảnh đầu tiên và câu chuyện của anh có lẽ là điểm sáng nhất của bộ phim. Bản thân Jason cũng đã rất xuất sắc trong các pha hành động dưới nước, nhưng việc anh tự thân một mình chiến đấu với con cá mập khiến cho người viết không thể nào không liên tưởng anh với The Rock trong các bộ phim hành động gần đây. Có lẽ vì cả hai người đều mang một cái đầu hói, và cả hai đều bất khả chiến bại khi phải đối đầu với những con quái thú khổng lồ hay toà nhà cao nhất thế giới.

    Nét tương đồng giữa The Rock và Jason Staham (Ảnh: Muscle & Fitness)

    Mối quan hệ giữa Jason và Băng Băng trong bộ phim không hấp dẫn cho lắm, một phần cũng là vì nhân vật của Băng Băng chưa được xây dựng tốt và diễn biến tâm lý của nhân vật này luôn khiến người xem phải thắc mắc tại sao cô ta lại hành động như vậy. Lời thoại của nhân vật Suyin, cũng như của một số nhân vật khác, không được trau chuốt kỹ lưỡng và cùng với việc là một người ngoại quốc nên những câu thoại của Băng Băng có vẻ gượng ép và không tự nhiên. Điểm đáng khen đó là mối quan hệ giữa hai mẹ con Suyin và Meiying, cũng như giữa cô bé và nhân vật của Jason rất dễ thương, tất cả đều nhờ vào sự đáng yêu và láu lỉnh của diễn viên trẻ Shuya Sophia Cai. Nhưng nhắc đến cô con gái Meiying thì người viết lại nhận ra sự lười nhác của biên kịch vì tại sao lại đưa một cô bé mới mấy tuổi lên con tàu khi có nguy cơ sẽ bị tấn công bởi con cá mập ở hồi cuối bộ phim? Chả lẽ Suyin chỉ quan tâm đến việc ngăn chặn con cá mập mà không lo đến an nguy của con gái mình hay sao?

    Cô bé Meiying đáng yêu (Ảnh: IMDb)

    Tuyến nhân vật phụ của phim thì đông mà những chi tiết đáng để lưu tâm chỉ đếm trên đầu ngón tay. Có một phân đoạn về cái chết của một nhân vật mà nhà làm phim muốn gây cảm động đối với khán giả nhưng dường như thất bại bởi vì nguyên nhân dẫn đến cái chết không thực sự thuyết phục và việc xây dựng những chi tiết dẫn đến cái chết đó còn khá sơ sài. Hồi cuối của bộ phim cũng làm người xem phải thất vọng vì plot twist khá dễ đoán và khán giả không thể thấy được vì sao Megalodon lại mang biệt danh kẻ săn mồi to lớn và vĩ đại nhất lịch sử khi nó quá “hiền lành” và không thèm sử dụng hết “nguồn thức ăn” được bày ra trước mặt nó.

    (Ảnh: IMDb)

    Duy có một thông điệp mà bộ phim đã thành công trong việc truyền tải đến khán giả đó là có những thứ loài người chúng ta không nên xâm phạm. Chúng ta cho mình quyền hạn được khai thác và khám phá thiên nhiên, thế nhưng đôi khi chúng ta lại đi quá giới hạn được cho phép và đó là lúc thiên nhiên sẽ đáp trả lại, cụ thể ở đây đó là một con cá mập khổng lồ nặng gần hàng chục tấn. Đó không phải là một thông điệp mới gì vì nó đã xuất hiện trong các bộ phim quái vật gần đây như Godzilla hay Kong, thế nhưng cách mà bộ phim này truyền tải rất tự nhiên và dễ hiểu.

    Thông điệp về thiên nhiên được truyền tải trong bộ phim (Ảnh: IMDb)
    Cá Mập Siêu Bạo Chúa không phải là một bộ phim xuất sắc, có thể nói là tệ so với những bộ phim khác về thể loại kinh dị và lấy đề tài về loài cá mập, nhưng nếu như bạn muốn có một khoảng thời gian giải trí ngoài rạp thì bộ phim này cũng không phải là một lựa chọn gì đó quá tồi tệ.
    Xem thêm:
  • Người xem nói gì khi xem phim Gia Đình Siêu Nhân 2

    Sau 14 năm chờ đợi dài đằng đẵng và những trailer nhá hàng đầy hồi hộp, cuối cùng Incredibles 2 – Gia đình siêu nhân đã chính thức được công chiếu từ ngày 15/6. Tuyệt vời! À không rất rất tuyệt vời là đánh giá của Touch Cinema, cũng như của rất nhiều khán giả và giới chuyên môn sau khi bước chân ra khỏi rạp.

    Incredibles 2 được công chiếu đúng dịp World Cup bắt đầu bước vào những trận đấu đầu tiên của vòng loại, tuy nhiên sức hấp dẫn của trái bóng tròn có lẽ vẫn còn kém hơn gia đình siêu nhân một chút khi khán giả đến rạp ngày hôm nay chỉ còn chừa lại hàng ghế đầu tiên không có khán giả. Và sau khi bộ phim kết thúc, Touch Cinema đã nghe được nhiều bạn rủ nhau đi xem tiếp lần nữa vì phim quá hay.

    Dưới đây là môt số nhận xét của khán giả khi xem phim:

    -Theo bạn KKpham chia sẻ:

    Không uổng phí 14 năm thanh xuân chờ đợi, phần 2 này thực sự sẽ làm bạn hài lòng bởi một câu chuyện hài hước, lại mang tính thời sự đương đại về “truyền thông” và “nữ quyền” đang rất hợp thời hợp thế. Chỉ có điều phim mang một vài tầng nghĩa như vậy, tụi nhỏ sao có thể hiểu hết được nhỉ? Nhưng nói chung coi phim xong sướng lắm, cảm giác phấn khích nó chạy rần rật trong người. À mà phản diện hơi chán. Vậy thôi. :))

    -Theo bạn Grewi chia sẻ:

    Trong thế giới mà sự an toàn cần được đặt lên trên hết, Incredibles 2 là sự pha trộn nửa mùa của một bộ phim Pixar hài hước nhưng nhiều ý nghĩa cùng với câu chuyện đương thời của hollywood (tôn vinh nữ quyền và lên án chủ nghĩa “nam tính độc hại”). Bộ phim trôi theo những cảm xúc nhẹ dần rồi mất hút bởi sự ôm đồm không cần thiết cho thể loại phim dành cho trẻ em. Đỉnh cao của cây đèn bàn có lẽ đã nằm lại ở 10 năm trước.

    -Theo bạn Genis chia sẻ:

    Phim hay cực! Xứng đáng bỏ 14 năm chờ đợi để được nhìn lại gia đình siêu nhân tái xuất giang hồ. Mối liên kết so với phần đầu được làm rất chỉnh chu trong khoảng 10 phút đầu phim. Phần này tập trung vào khai thác nhiều hơn về tình cảm giữa các thành viên trong gia đình đặc biệt là 2 vợ chồng Bob và Helen. Điểm nhấn lớn nhất của phim là rất nhiều nhiều cảnh cười ra nước mắt khi Bob phải một mình lo chả cả 3 đứa con trong lúc vợ vắng nhà. Bé Jack Jack và bà Edna chính xác là 2 nhân vật gây cười nhiều nhất, cười đã luôn. Ai đi coi nếu không muốn cười bể bụng thì đừng nên chọn lồng tiếng nhé 😉 Các cảnh hành động cũng khá nhiều và tất cả đều chất đến từng giây. Có một điều hơi tiếc là phim vẫn còn một ít sạn và nhân vật phản diện chính cũng chưa thật sự làm được gì quá khủng khiếp. Kết thúc hơi gượng một chút. Nhưng không sao đây vẫn là một phim giải trí cực tốt dành cho cả người lớn và các bé nên hãy cứ ra rạp và tận hưởng thôi.

    Dẫu mỗi người có một ý kiến riêng của mình, còn bạn thì sao hãy cùng xem để đưa ra nhận định của mình

    Xem thêm: Đánh giá phim gia đình siêu nhân 2

  • Người xem nói gì khi xem phim Ông Anh Trời Đánh (Brother of the Year)

     

    Ông Anh Trời Đánh (Brother of the Year) là bộ phim hài gia đình do hãng GTH của Thái Lan thực hiện. Đây chính là hãng phim cho “ra lò” siêu phẩm Thiên Tài Bất Hảo (Bad Genius) – bộ phim nói về gian lận trong thi cử “gây sốt” ở Việt Nam trong năm 2017. Chính vì cùng một hãng sản xuất nên Ông Anh Trời Đánh được kì vọng khá nhiều và đúng như mong đợi, phim đã không hổ danh là tác phẩm kế thừa của Thiên Tài Bất Hảo. Mặc dù khai thác chủ đề hoàn toàn khác và không hề có những chi tiết kịch tính hay mạch phim dồn dập như Thiên Tài Bất HảoÔng Anh Trời Đánh với nội dung giản dị, hài hước, cảm động và nhân văn vẫn chinh phục được trái tim và lấy đi nước mắt của nhiều khán giả.

    Dưới đây là môt số nhận xét của khán giả khi xem phim:

    -Theo bạn SarahTran chia sẻ:

    “Không hổ danh là siêu phẩm kế thừa Bad Genius. Phim có nội dung đơn giản nhưng lại giàu cảm xúc, hài hước và vô cùng nhân văn. Diễn xuất thì khỏi phải bàn rồi, không có từ nào đủ để khen các diễn viên trong phim. Nhưng điều khiến mình đặc biệt thích bộ phim này là thể hiện rất rõ bản sắc văn hoá của Thái Lan và Nhật Bản. Có những cảnh phim thể hiện Thái Lan hiện đại và phát triển, nhưng cũng có những cảnh rất thân thuộc và bình dân.
    Gần cuối phim thấy có vẻ hơi chán, nhưng không ngờ đến đoạn cao trào lại khóc quá chừng T.T Nói chung phim hay và cảm động lắm, đặc biệt là đối với những người có anh chị em sẽ càng không thể kiềm được nước mắt.”

    -Theo Maii chia sẻ :

    ” Dẫn dắt gọn ghẽ, nội dung lý thú, có sáng tạo. Hài hước và cảm động, không quá lê thê mà cũng không quá dài dòng, nhạc cũng hay. Túm lại là phim hay. “

    Nếu bạn hỏi phim có đáng xem hay không, thì câu trả lời chắc chắn là có, phim rất đáng xem. Nhưng nếu bạn hỏi phim có hay như Thiên Tài Bất Hảo hay không thì rất khó để đưa ra câu trả lời. Bởi hai bộ phim có chủ đề và tiết tấu hoàn toàn khác, mỗi phim đều có cái hay riêng, không thể đặt lên bàn cân so sánh được. Ông Anh Trời Đánh là bộ phim vừa hài hước, nhưng vẫn không thiếu những chi tiết nhẹ nhàng, sâu sắc và khiến khán giả rưng rưng, thậm chí là thổn thức. Đặc biệt, đối với những ai có anh chị em, thì đừng nên bỏ qua bộ phim. Xem phim xong chắc chắn bạn sẽ thương yêu anh chị em trong nhà hơn rất nhiều đấy!

    Mặc dù mỗi người có một ý kiến ​​riêng của mình, nhưng bạn hãy cùng xem xét để đưa ra xác nhận của mình nhé!

    Xem thêm: Người xem nói gì khi xem phim Gia Đình Siêu Nhân 2 

     

     

  • Nhận xét của khán giả khi xem Thanh Xuân Ơi, Chào Em

    Thanh Xuân Ơi, Chào Em – Công thức hoàn hảo cho một bộ phim đầy màu sắc trong lĩnh vực vườn xuân và hoài niệm.

    Không còn xa lạ với khán giả Việt Nam với thể loại thanh xuân vườn trường nhưng bộ phim xứ Đài vừa ra mắt cuối tháng 6 vừa qua lại thu hút hơn hẳn bởi nhiều yếu tố đặc sắc. Điều đặc biệt hơn, Thanh Xuân Ơi, Chào Em là bộ phim đánh dấu sự trở lại của điện ảnh Đài Loan trên màn ảnh rộng Việt Nam.

    Ra mắt khán giả vào 29.6, không ồn ào và bon chen trên thị trường phim chiếu rạp, Thanh Xuân Ơi, Chào Em vẫn thu hút khá nhiều khán giả bởi những yếu tố cấu thành nên một bộ phim vườn trường ngọt ngào và đầy hoài niệm.

    Lưu Dĩ Hào và Tống Vân Hoa là hai gương mặt đảm nhận vai nam-nữ chính Uông Chính Tường và Lý Ân Bội. Trong bộ phim, cả hai là một cặp thanh mai trúc mã nhưng vì tuổi trẻ không đủ can đảm mà bỏ lỡ nhau. Khi Chính Tường đã đủ dũng khí nói ra những tâm tư cất giấu sau 20 năm xa cách thì cũng là lúc anh đón nhận sự ra đi đầy hụt hẫng của Ân Bội.

    Những bài hát của Trương Vũ Sinh được tái hiện trong bộ phim cũng chính là một trong những điểm đọng lại trong lòng khán giả Việt Nam sau khi xem xong Thanh Xuân Ơi, Chào Em.

    Không đề cập đến độ hoành tráng và ồn ào giống như những bộ phim bom tấn thường thấy khi cập bến các phòng vé tại Việt Nam, Thanh Xuân Ơi, Chào Em sẽ là bộ phim ghi điểm trong lòng bạn nếu như bạn đang còn những điều vấn vương tuổi trẻ. Với những yếu tố: diễn viên, cốt truyện cùng những bản nhạc phim lãng mạn… đây ắt hẳn là một món ăn đặc sắc trong bữa tiệc dành cho những tâm hồn đam mê phim ảnh.

    Dưới đây là môt số nhận xét của khán giả khi xem phim:

    -Theo bạn khacduy chia sẻ:

    Tuy vẫn là mô-típ và kịch bản quen thuộc của một bộ phim học đường thuần thúy, nhưng phim vẫn tìm ra cách gây ấn tượng với người xem qua diễn xuất năng động, thuyết phục của cặp đôi diễn viên chính. Còn phải kể đến phần nhạc phim xuất sắc chắc chắn sẽ làm rung động người xem. Tuy nhẹ nhàng và vẫn chưa thành công lắm trong việc truyền tải thông điệp của mình về hoài bão và khát vọng, nhưng Thanh Xuân Ơi. Chào Em vẫn là một lựa chọn đáng giá để thưởng thức cùng nhóm bạn của mình để cùng hồi tưởng về một thời thanh xuân hôn nhiên, ngây ngô đã xa lắm ấy.

    -Theo bạn SarahTran chia sẻ:

    ” Không hiểu sao cái phim này trên Imdb chấm có 4.1/10, nhưng đối với mình phim khá hay, một tác phẩm đáng khen khác từ điện ảnh Đài Loan. Nội dung không có gì mới hay đặc biệt, cũng chỉ là thanh xuân vườn trường và theo đuổi ước mơ của tuổi trẻ. Nhưng cách diễn đạt lại rất hay và tự nhiên. Dù nội dung có dễ đoán nhưng vẫn không hề thấy chán. Diễn viên diễn cũng hay nữa, ai cũng dễ thương hết trơn. Nhưng điều khiến mình thích phim nhất chính là phần âm nhạc, bài nào cũng hay và buồn dã man 🙁 Nói chung là phim này vừa hay vừa buồn vừa đáng yêu xem xong thấy bồi hồi day dứt lắm. Rất đáng xem nên hãy ra rạp xem nha đừng tin điểm số của Imdb :’(
    Phim còn tưởng nhớ ca sĩ Tom Chang nữa. Xem xong về kiếm nhạc của anh để nghe và nghiện luôn :’( 

    Xem thêm:  Người xem nói gì khi xem phim Ông trời đánh