John Wick là một loạt tác phẩm giả tưởng thuộc thể loại hành động giật gân của Mỹ, được tạo ra bởi Derek Kolstad và thuộc sở hữu của Summit Entertainment. Nhân vật chính của sê-ri là John Wick, một cựu sát thủ lên đường trả thù những kẻ đã trộm xe và giết hại chú chó cưng của mình.
Xem phim ohn Wick 4: Chapter 4 – Official Teaser Trailer (Keanu Reeves, Donnie Yen) | Comic Con 2022
Mới đây, tại sự kiện San Diego Comic-Con, hãng phim Lionsgate đã hé lộ teaser chính thức đầu tiên của John Wick 4. Mặc dù đoạn teaser chỉ có thời lượng vỏn vẹn 1 phút, nhưng nội dung của bom tấn này đã được thể hiện rất rõ: Đó là cuộc đối đầu giữa siêu sát thủ Wick với những nhân vật sừng sỏ, nguy hiểm thuộc Hội đồng Tối cao (High Table).
Trong những năm gần đây điện ảnh Hàn liên tục cho ra những bộ phim điện ảnh chất lượng về cả nghệ thuật và giải trí. Tiếp nối những thành công, Đại Chiến Thành Ansi là bom tấn với kinh phí đầu tư khủng được công chiếu tại các rạp Việt trong tuần này. Cùng Góc Điện ảnh review đánh giá phim The Great Battle: Đại Chiến Thành Ansi sau xuất chiếu sớm đầu tiên.
Nội dung phim The Great Battle: Đại Chiến Thành Ansi:
kể vể cuộc chiến đấu vĩ đại kéo dài 88 ngày giữa quân đội Goguryeo chống lại 20 vạn quân xâm lược nhà Đường vào năm 645. Trận chiến không hề dễ dàng với quân đội Goguryeo khi thế trận chênh lệch quá lớn, một bên là 5 ngàn người lính Goguryeo và một bên là 20 vạn quân Đường. Quá thất thế về quân số và vũ khí khiến thành Ansi có nguy cơ thất thủ. Tuy nhiên, bằng sự lãnh đạo thông minh của Tướng Yan Man Chung và ý chí của quân đội thành Ansi thế trận dần xoay chuyển.
Trailer phim:
Phim Đại Chiến Thành Ansi thuộc dòng phim hành động lịch sử với những trận đánh gây cấn và nghẹt thở. Hai điểm cộng lớn nhất và cũng là yếu tố hút được khán giả ra rạp chính là những chiến lược thông mình của tướng Yang Man Chung với plot twis hấp dẫn cuối phim và những màn chiến đấu vô cùng mãn nhãn.
Với sự chênh lệch về thế trận thì để có thể giữ thành Ansi, tướng Yang Man Chung phải trổ hết mưu lược đó là điều dễ dàng đoán được nhưng cách điều quân và dàn trận như thế nào mới là cái hay. Sự khéo léo cài cắm các tình tiết hành động, đan xen với tâm lý kèm theo nhịp trống dồn dập khiến người xem vừa hồi họp, vừa tò mò không thể dứt khỏi màn ảnh được.
Choáng ngợp là từ diễn tả trọn vẹn nhất cảm xúc khi xem phim. Từ việc xây dựng bối cảnh, các trận chiến, cho đến diễn biến tâm trạng các nhân vật đều được trau chuốt. Đại Chiến Thành Ansi cho thấy một kịch bản và đạo diễn phim quá tốt có thể vượt xa nhiều phim Hollywood cùng với cùng mức đầu tư kinh phí.
Chỉ trong vòng vài năm, điện ảnh Hàn cho thấy sự nhảy vọt về chất lượng. Trước Đại Chiến Thành Ansi, không ít những phim Hàn ở nhiều thể loại để lại tiếng vang lớn như Train To Busan, Thử thách thần chết, Siêu lơn Okja,…
Xứng đáng với kinh phí 21 triệu USD, The Great Battle: Đại Chiến Thành Ansi có những cảnh quay vô cùng hoành tráng khiến khán giả choáng ngợp. Những đại cảnh dàn quân đông như kiến không thua kém những phim cổ trang Trung Quốc. Kỹ xảo trong phim cũng khá tốt, phần hình ảnh trong phim được xử lý mượt mà. Phim có vẻ hơi lạm dụng hiệu ứng slow motion cho những pha hành động nên có một vài chổ dùng hiệu ứng này chưa hợp lý.
Điểm cộng nữa chính là là phục trang và đạo cụ, phim được đầu tư rất kĩ về trang phuc; cũng như cách tạo hình các nhân vật đúng với những năm 645; góp phần mang lại cảm giác chân thực cho phim.
Mùa 5 của Tv series The Flash đã chính thức lên sóng với tập pilot – Nora.Trình làng nhân vật mới toanh như các mùa khác, liệu di sản của The Flash có thể hồi sinh sự phấn khởi và chấm dứt sự trồi sụt phong độ của các mùa phim trước?
Mùa phim thứ 5 mở đầu thật hứa hẹn. Vẫn tái sử dụng một công thức quen thuộc, giới thiệu một nhân vật mới, một kẻ phản diện mới và một mớ rắc rối cho đến những cuộc đối đầu nảy lửa giữa các Meta và The Flash, nhưng một làn gió mới đã được thổi vào cốt truyện. Thay vì tập trung vào phản diện, mùa 5 chuyển hướng đi tìm câu trả lời cho một câu hỏi mà người hâm mộ của The Flash dường như đã quên – hẳn các bạn vẫn nhớ bài báo “Tại sao The Flash biến mất?” đến từ tương lai ở mùa 1 chứ.
Nora bắt đầu ngay ở cuối mùa 4, sau khi “Đội Flash” đánh bại được Devoe/The Thinker với phân cảnh Nora West Allen (Jessica Parker Kennedy) ngay lập tức tiết lộ cô là con gái của cặp đôi Barry Allen (Grant Gustin) và Iris West (Candice Patton) vào 30 năm sau. Cô còn thừa nhận rằng quay về quá khứ để ngăn chặn sự mất tích của người cha anh hùng – một lời khẳng định mùa 5 sẽ làm sáng tỏ nguyên nhân cho sự mất tích đột ngột của The Flash ở tương lai.
“Bố đã bỏ lỡ hết các lần đầu tiên của con” – Barry Allen, tập Nora
Ai còn nhớ bài báo này nào? (Nguồn: Sky community)
Nhân vật Nora West Allen phần nào đã khởi sắc, đưa mùa phim khỏi lối mòn cũ kĩ mà các mùa trước đã rơi vào – tình huống không thể tránh được khi một công thức được tái sử dụng quá nhiều lần. Sự xuất hiện của một Nora sống động, thừa hưởng chút lập dị từ cha và lòng can đảm của mẹ, khác hẳn Savitar hay Thawne. Không phải vì cô nàng là một anh hùng tập sự đang cố sống sao cho xứng đáng với danh tiếng của cha, một trong nhũng anh hùng vĩ đại nhất thời đại, mà là vì nhân vật này đã biến chuyển vị trí của Barry Allen/The Flash theo một hướng tích cực, từ người đi giải cứu thành người cần được giải cứu.
Như vậy, chúng ta sẽ được nhìn nhận mọi chuyện trong phim qua cái nhìn của Nora thay vì của Barry như thường lệ, nghĩa là chúng ta sẽ được thấy một khía cạnh vô cùng thú vị của Barry Allen – một người cha. Như mối quan hệ giữa Bruce Wayne/Batman – các đời Robin hay Clark Kent/Superman – Jon Kent, mối quan hệ cha con trong giới siêu anh hùng, nơi mà nghĩa vụ và gia đình luôn bị đặt vào thế truân chuyên, tương tác giữa Barry và Nora là những phân cảnh cảm động và chan chứa ý nghĩa gia đình, thêm màu sắc mới bên cạnh các pha hành động và nỗi đau sắp tới.
“Con giống như mẹ nó vậy. Đầy bản lĩnh” – Barry Allen, tập Nora
Nora khắc họa sự biến chuyển của các nhân vật rõ ràng nhất qua các mùa phim. Barry đã trưởng thành và vững vàng hơn sau những biến cố. Anh đón nhận tin dữ sẽ không bao giờ được nhìn Nora lớn lên, với một sự điềm tĩnh pha lẫn nỗi buồn sâu sắc để rồi chôn nó vào lòng với sắc mặt tĩnh như tượng. Barry của mùa 5 đã đạt được sự thấu đáo và thông thái nhất định. Anh thậm chí đã dạy cho con gái thủ thuật xuyên qua vật rắn bằng những gì anh học được từ Thawne, cho thấy sự dày dặn kinh nghiệm của một anh hùng đã kinh qua sóng gió để gạt bỏ sự thất vọng về năng lực của bản thân.
Diễn viên Grant Gustin đã tiến xa với tài diễn xuất của bản thân so với hồi anh vừa nhận vai. Dĩ nhiên, mạnh mẽ hơn không chỉ có The Flash, Caitlin Snow cũng vượt qua sự tự ti và hạ quyết tâm tìm lại bãn ngã Killer Frost. Ralph giờ đây đã không còn trẻ con như trước mà đã ra dáng một thành viên không thể thiếu của “Đội Flash”.
Nora West Allen (Nguồn: Tell Tale TV)
Thật là một cảm giác tuyệt vời khi chứng kiến tình cảm gia đình và tình bạn kinh điển – tinh thần của mùa phim đầu – đã trở về với series The Flash sau mớ hỗn độn ở mùa 4.
Phản diện chính của mùa này đã xuất hiện nhưng không được nhấn nhá nhiều. Nhưng với mô-típ của The Flash, hắn sẽ là một thành tố quan trọng trong hành trình của Barry Allen. Tuy nhiên, nhân vật này cũng dễ trở thành gót chân A-sin cho mùa phim.
Nora mở ra viễn cảnh mùa phim sẽ có đến ba trọng tâm chính: Sự mất tích của Barry, Killer Frost và kẻ phản diện. Hơn nữa, ba câu truyện này chắc chắn có độ liên kết nhất định thì sự kết hợp phải mượt mà và hợp lí. Sự mượt mà lại không phải là thế mạnh của The Flash như phần phim thứ 4 đã minh chứng. Bắt đầu từ mùa 2 trở đi, The Flash luôn gặp phải những vấn đề về kịch bản, khiến phong độ trồi sụt liên tục. Nay với ba trọng tâm lớn cùng tồn tại song song trong một mùa phim, các câu truyện có xu hướng cái này lấn áp cái kia và gây rối loạn cho người xem.
Đội Flash đã trở lại và lợi hại hơn xưa (Nguồn: Tell Tale TV)
Mùa 5 đã chính thức quay lại một bí ẩn được che dấu vô cùng kĩ càng giữa muôn trùng biến cố của dòng thời gian với một tập phim có đủ các yếu tố làm nên một khởi đầu mang đầy hi vọng cho một mùa phim hay, nhưng đồng thời cũng mở ra vô số thách thức. Chúng ta chỉ có thể chờ xem sự tinh tế của các nhà biên kịch. Với một bắt đầu như Nora, sẽ đáng tiếc nếu mùa 5 cũng rơi vào vũng bùn kịch bản như mùa 4. Nhưng như chính vẻ lạc quan của Nora, tôi vẫn mong chờ series sẽ vực dậy được sự phấn khởi mà thuở ban đầu The Flash đã mang lạicho một người hâm mộ các anh hùng DC như tôi.
Dự kiến ra mắt ngày 12/10 tại Việt Nam, Venom là bộ phim siêu anh hùng xoay quanh kẻ thù số một của Spider-Man. Việc Tom Hardy xuất hiện trong vai trò kép chính cũng là một trong những lý do chính khiến khán giả ra rạp. Có người thích và cũng có người không thích Venom. Nhưng hầu hết đều phải thừa nhận rằng tác phẩm sở hữu không ít những tình tiết bất hợp lý, những “hạt sạn” quá lộ thiên làm cho trải nghiệm điện ảnh của khán giả không còn trọn vẹn.
1. Tại sao Eddie Brock lại hành động xốc nổi, dẫn đến mất công việc, mất nhà, mất người yêu?
Khác với phiên bản có phần “hèn hèn” trong truyện tranh, nhân vật Eddie Brock do Tom Hardy thủ vai là một nhà báo mẫn cán, liêm khiết, thậm chí cứng đầu đến mức sẵn sàng đẩy bản thân vào tình huống nguy hiểm để “săn tin”.
Eddie Brock bản điện ảnh là một nhà báo mẫn cán nhưng trông như dân anh chị đòi nợ thuê
Tuy nhiên, dù thế nào đi nữa thì Eddie cũng nên là một nhà báo có nhiều kinh nghiệm. Sau khi tình nghi Carlton Drake (Riz Ahmed) – CEO của tập đoàn Life Foundation – mà mình sắp phỏng vấn là kẻ đứng đằng sau cái chết của hàng loạt người vô gia cư, Eddie lại liều mạng đặt ra những câu hỏi rất nhạy cảm cho hắn. Điều này dẫn đến việc anh và cô người yêu Anne Weying (Michelle Williams) bị sa thải, đồng thời mối quan hệ của họ cũng rạn nứt.
Việc liều lĩnh không cần thiết đã khiến anh trắng tay
Lẽ ra, với tư cách một phóng viên từng nhiều năm lăn xả, Eddie phải hiểu là đừng dại gì “chọc tổ ong” nếu không nắm được bằng chứng cụ thể, rõ ràng. Tất cả những gì gã trai có trong tay lúc đó là chút linh cảm, cùng vài tài liệu mà anh đọc trộm từ máy tính của Anne.
2. Riot – Thủ lĩnh Symbiote đáng sợ hay “phượt thủ” rảnh rỗi nhất hệ mặt trời?
Chân dung ông trùm của các Symbiote
Khi các thể sống ngoài hành tinh mang tên Symbiote được mang xuống Trái đất, một trong số chúng đã đoạt cơ thể của một nữ cảnh sát để thoát ra ngoài. Sinh vật này có tên gọi là Riot, được biết đến như “trùm sò” mang tham vọng thống trị cả Địa cầu.
Điều đáng nói là từ Mãi Lai, Riot đã chọn cách… đi bộ để tiếp cận trụ sở của Life Foundation nằm tận San Francisco, Mỹ. Điều này khiến gã Symbiote phải mất tận 6 tháng sống trong thân xác của những con người vô tội. Nhưng, điều khiến người xem “shock” nhất, đó là khi thấy Riot bước ra từ… cửa sân bay San Fran trong hình hài một bé gái. Thế mà chúng ta cứ tưởng “phượt thủ” sẽ lội bộ đến Mỹ để tranh thủ thăm thú quang cảnh thiên nhiên cơ đấy!
Riot áp đảo hoàn toàn Venom
Nếu tay thủ lĩnh đủ uyên bác, chẳng phải ngay từ đầu hắn nên tìm đến một hãng hàng không hoặc sân bay và nhập ngay vào xác một khách du lịch hay cơ phó tàu bay? Gã có vẻ thông thạo được đi ở Địa cầu mà không cần đến GPS hay thiết bị định vị nào, vậy tại sao lại lãng phí thời gian cho kế hoạch chinh phạt như thế?
3. Carlton Drake ác một cách… dư thừa
Ngoài mặt là một doanh nhân thành đạt và quan tâm đến phúc lợi xã hội, nhưng thực chất, giám đốc tập đoàn Life Foundation lại là kẻ sở hữu những quan điểm méo mó, độc địa. Hắn tin rằng con người hiện tại là những sinh vật lỗi thời, còn chủng loài kết hợp giữa người Trái đất và các Symbiote mới là đỉnh cao của sự tiến hóa. Xét theo logic này, không có gì bất hợp lý khi Drake quyết định tiến hành cácc thí nghiệm vô nhân đạo trên thân xác của những người vô gia cư.
Từ một kẻ khó lường…
Nhưng điều đáng nói là ở nửa sau phim, từ một kẻ hai mặt có tính cách thú vị, hắn dần trở thành một kiểu phản diện một chiều, ác đến vô lý. Hắn sẵn sàng sát hại những nhà khoa học làm việc cùng với mình, đồng thời tiến hình săn đuổi Venom – một Symbiote đã trốn thoát khỏi viện nghiên cứu – ngay giữa thanh thiên bạch nhật.
Hắn bỗng trở thành kẻ liều lĩnh, bất chấp hậu quả
Nếu đã quá quen thuộc với những dự án mờ ám, hẳn Carlton Drake cũng phải biết cách để giữ hình tượng. Nhưng không, hắn chọn cách “bùng nổ” như những gã phản diện một màu trong phim hoạt hình thiếu nhi, bất chấp hậu quả về sau.
4. Life Foundation như chốn không người: Ai muốn vào thì vào, ai muốn ra thì ra?
Sau khi đã chịu đựng quá đủ những mệnh lệnh phi nhân tính của Carlton Drake, nữ khoa học gia Dora Skirth (Jenny Slate) đã quyết định tiết lộ toàn bộ sự thật cho Eddie Brock. Nhưng thay vì khiến mọi việc dễ dàng hơn bằng cách tự dùng điện thoại của mình để chụp hình làm bằng chứng, cô ta lại mạo hiểm chở Eddie đến viện nghiên cứu.
Vào ra như chốn không người
Điều đáng nói là viện nghiên cứu này có vẻ hoạt động theo phương châm tin nhau là chính, khi ở ngoài cửa lác đác vài ba tay bảo vệ. Còn khi vào trong, Eddie dễ dàng xâm nhập nơi giam cầm những người bị thí nghiệm, và thoải mái chụp ảnh tác nghiệp. Anh chỉ bị “tổ trác” khi một trong những người vô gia cư tại đây lại là cô gái tên Maria mà mỗi tối anh thường bắt chuyện trên đường phố. Sau khi Eddie tìm cách cứu Maria ra khỏi lồng kính, anh đã bị Venom chiếm đoạt.
Cách Eddie gặp Venom chưa thuyết phục
Sau đó, còn ngớ ngẩn hơn khi Riot (vẫn trong hình dạng bé gái) đường hoàng bước vào viện nghiên cứu mà không gặp bất kỳ vấn đề gì. Symbiote này hẳn có tài tiên tri, khi biết luôn Carlton sẽ có mặt tại đây giữa-đêm-hôm-khuya-khoắt. Tiện lợi làm sao, hai gã này tâm địa rắn độc như nhau, nên quá trình “dung hợp” diễn ra khá thuận lợi.
5. Không phải Symbiote tương thích với vật chủ thì mới cộng sinh được sao?
Ngay từ lúc đầu, người xem đã chứng kiến Carlton Drake thí nghiệm “symbiosis” lên một người vô gia cư tên Isaac (hoàn toàn không liên quan gì đến thành viên cùng tên của nhóm 365). Sau khi kết hợp cùng một Symbiote màu xanh, cơ thể Isaac đã không thể tương thích với “kẻ lạ” này, dẫn đến việc anh ta chết dần trong đau đớn. Kết luận mà Life Foundation đưa ra là chỉ khi vật chủ và Symbiote là “một nửa của nhau”, họ mới có thể cộng sinh trong yên bình.
Mối quan hệ giữa Symbiote và vật chủ không được giải thích rõ ràng
Thế nhưng, sau đó chúng ta lại thấy Riot thoải mái “nhảy cóc” từ cơ thể người này sang người khác, hoàn toàn không gặp bất kỳ trở ngại gì. Tương tự, Venom có lúc cũng nhập vào Anne, dùng tạm cơ thể của cô để cứu nguy cho Eddie.
Gái đẹp cũng thành Venom được
Có khi thực chất chỉ là do bọn Symbiote này kén chọn, không ưa mắt thì cho chết luôn chứ chẳng liên quan gì đến hòa hợp hay không hòa hợp đâu!
6. Lý do khiến Venom muốn bảo vệ Trái đất thực sự không hợp lý
Vừa xuống Trái đất, Venom dường như không trải qua bất kỳ cú shock văn hóa nào, hắn dần quen thói ăn tục nói phét không thua gì dân địa cầu. Nhìn chung kiến thức của bọn Symbiote này rất có vấn đề, khi Venom có thể đọc được mọi suy nghĩ của Eddie, nhưng lại không biết… Anne là ai?
Chỉ vì là kẻ thất bại của hành tinh mình và tình yêu với Eddie mà Venom muốn bảo vệ trái đất?
Nhưng thôi, điều đó không quan trọng, quan trọng là lý do Venom từ một kẻ chinh phạt bỗng trở thành người bảo vệ hành tinh xanh thực sự chưa thuyết phục. Khi Eddie hỏi hắn “Vì lý do gì mà ngươi thay đổi?”, thì Venom chỉ trả lời gọn lỏn “Vì ngươi đấy!” Đằng sau câu nói đậm mùi đam mỹ này là một sự phi logic không hề nhẹ, khi khoản thời gian mà Venom ở trong cơ thể Eddie chỉ tầm 2 ngày, và gần hết thời gian đó họ đã bị lính của Carlton rượt cho chạy trối chết. Như vậy, lấy đâu thời gian để Venom cảm nhận được điều tốt đẹp bên trong Eddie, và khiến hắn bị cảm hóa?
7. Tại sao Riot phải làm loạn ở cảnh cao trào cuối phim?
Nếu thành công, kế hoạch phóng tàu không gian ra ngoài vũ trụ sẽ giúp Carlton Drake và Riot trở lại hành tinh của các Symbiote. Theo kế hoạch, Riot sẽ kêu gọi các đồng bào của hắn xuống Trái đất “nghỉ dưỡng”. Thế thì lẽ ra, để âm mưu thành công, Riot nên kiềm chế sát ý bên trong hắn lại.
Nhưng không, gã thản nhiên lộ mặt và sát hại một nhà khoa học đang có ý định ngăn chặn quá trình phóng tàu. Sau đó do bị phát hiện, hắn quyết định giết hại toàn bộ những người có mặt trong phòng, dẫn đến việc khung cảnh trở nên vô cùng hỗn độn. Lẽ ra, Carlton Drake chỉ cần vỗ vai cấp dưới của mình, là nhà khoa học đã sợ hãi hùng rồi. Kế hoạch của chúng lẽ ra đã có thể diễn tiến trong im lặng, nhưng không, bỗng nhiên đạo diễn nhận ra là cuối phim mà không đánh nhau thì chán chết nên mới làm loạn thế thôi!
Venom dù tới 12/10 mới chiếu nhưng người hâm mộ tại Việt Nam có thể thưởng thức bộ phim từ ngày 10/10 với các suất chiếu sớm.
Sau vụ cướp ngân hàng, Jacob luôn bị ám ảnh bởi cái chết của bạn anh. Quyết định tìm ra sự thật, Jacob đã cùng ông bạn hàng xóm James để lên kế hoạch trả thù nhưng mọi chuyện lại đi quá mức giới hạn cho phép vì tên cướp không phải dạng vừa khi hắn quyết định chống trả.
Khởi chiếu: 12/10/2018 tại Việt Nam
Thể loại: Action, Thriller, Crime
Đạo diễn: Brian A Miller
Nhà sản xuất: Randall Emmett, George Furla, Mark Stewart
Cảnh sát Hồng Kông đã phá vỡ một phi vụ tiền giả động trời và bắt được Lee Man, một thành viên chủ chốt của đường dây tiền giả khi hắn đang chạy trốn sang Thái Lan.
Khởi chiếu: 12/10/2018 tại Việt Nam
Thể loại: Action, Crime
Sau khi chứng kiến nửa đầu năm 2018 đầy nhộn nhịp với Chiến Binh Báo Đen (Black Panther), Gia Đình Siêu Nhân 2 (Incredibles 2), Vùng Đất Câm Lặng (A Quiet Place), Nhiệm Vụ Bất Khả Thi: Sụp Đổ (Mission: Impossible – Fallout)…cùng một số bộ phim đáng chú ý khác.
Tầm 2 tháng gần đây, mặc dù Cá Mập Siêu Bạo Chúa (The Meg) hay Ác Quỷ Ma Sơ (The Nun) nhìn chung cũng thu hút được lượng lớn khán giả, nhưng nếu so với những tháng trước đó (đặc biệt là tháng 7) thì vẫn ảm đạm hơn hẳn do số lượng các phim đặc sắc ra rạp không nhiều. Kết thúc tháng 9 và bắt đầu từ khoảng tháng 10 trở đi, các tựa phim hành động, kỳ ảo, siêu anh hùng, kinh dị… mới đang được mong đợi sắp sửa ra mắt. Đây là lần đầu tiên trong 4 năm không có phim nào của thương hiệu Star Wars hay phim của Disney/Marvel ra rạp, liệu phòng vé cuối năm có còn giữ được nhiệt? Phim nào sẽ trở thành bom tấn, phim nào không may thành bom xịt?
Dưới đây là 5 bộ phim nằm ở ngưỡng an toàn (về mặt doanh thu), và 5 phim còn lại thì vẫn còn đang chờ đợi 2 chữ “hên xui”.
1. Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald – Sinh Vật Huyền Bí: Tội Ác Của Grindelwald (16.11.18)
Dumberdore (Jude Law) và Grindelwald (Johnny Depp). (GeekTyrant)
Thành công của Fantastic Beasts and Where to Find Them (Sinh Vật Huyền Bí và Nơi Tìm Ra Chúng) đã tạo đà cho mọi sự chú ý đổ dồn vào phim tiếp theo: The Crimes of Grindelwald (Tội Ác Của Grindelwald). Phần 2 đi sâu vào nhân vật phản diện Grindelwald (Johnny Depp), mối quan hệ giữa ông ta và thầy Dumberdore (Jude Law). Bởi thầy Dumberdore không thể chống lại Grindelwald, nên trọng trách đối đầu phù thủy bóng tối thế hệ đầu tiên đặt lên vai Newt Scamander (Eddie Redmayne). Trailer hấp dẫn cùng lượng fan Harry Potter đông đảo, Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald chắc chắn sẽ là một trong những bom tấn phòng vé cuối năm nay.
2. A Star Is Born – Vì Sao Vụt Sáng (05.10.18)
A Star Is Born hứa hẹn nhiều yếu tố bất ngờ. (Variety)
Có 2 yếu tố giúp bộ phim nằm trong danh sách này, một là Lady Gaga, hai là cơn mưa lời khen đến từ giới phê bình tại Liên hoan phim Venice. A Star Is Born(Vì Sao Vụt Sáng) là phim chính kịch, nhạc kịch xoay quanh chuyện tình của Jackson Maine (Bradley Cooper) – nghệ sĩ nhạc đồng quê đang dần mờ nhạt cùng cô nàng Ally (Lady Gaga), người có khả năng âm nhạc tiềm ẩn.
A Star Is Born hiện đang là một trong những ứng cử viên tiềm năng cho Oscar, dự đoán có khả năng đem về cả 5 giải quan trọng. Giọng hát của Lady Gaga và tò mò về khả năng ca hát của Bradley Cooper, thông điệp ẩn giấu trong phim cùng cốt truyện có chiều sâu… A Star Is Born hiện là phim chứa đựng nhiều yếu tố bất ngờ nhất. Phim hiện nhận được 9.1 điểm trên IMDb và 96% trên Rotten Tomatoes.
Lady Gaga trong Vì Sao Vụt Sáng – Nữ ca sĩ nổi loạn một lần nữa khiến người ta ngoái nhìn
Lady Gaga trong Vì Sao Vụt Sáng (A Star Is Born) liệu có làm chúng ta choáng ngợp?
3. Venom (05.10.18)
Venom sẽ gắn mác PG-13. (Collider)
Mặc dù thông tin phim sẽ được gắn mác PG-13 khá thất vọng đối với những ai đang mong chờ Venom đầy máu me và tàn bạo dán nhãn R. Nhưng điều đó cũng không khiến cho sức hút của bộ phim giảm đi chút nào. Phim có sự tham gia của Tom Hardy trong vai Eddie Brook, người vô tình nhiễm phải Symbiote vào cơ thể và bắt đầu vật lộn để không bị nhân cách tàn bạo của Venom chiếm hữu. Tom Hardy thường lựa chọn kịch bản khá tốt, dù cho anh góp mặt trong phim ở vị trí vai chính hay vai phụ nên đây cũng có thể được xem là con dấu đảm bảo cho chất lượng phim, phần còn lại trông đợi vào nội dung và những pha hành động mà Venom mang lại. Chưa biết có trở thành bom tấn hay không hay chất lượng phim thực sự thế nào, nhưng phim khả năng cao nằm trong vùng an toàn.
Cùng soi các Symbiote vừa được hé lộ trong trailer thứ 2 của Venom
Venom không phải là symbiote duy nhất và Venom sẽ không phải là phản diện của phim.
4. Halloween (19.10.18)
Halloween có được sự an toàn nhờ ngày Lễ Ma Quỷ và màn trở lại của Jamie Lee Curtis. (ComingSoon)
Lấy dòng thời gian 40 năm sau Halloween bản gốc, bỏ qua tất cả các dòng thời gian khác, Halloween 2018 làm người ta đặt khá nhiều câu hỏi về mức độ thành công của phần hậu truyện lần này. Chúng ta đã nhìn thấy The Predator thất bại trong việc cố gắng tạo dựng lại thành công của thương hiệu ăn khách một thời và tự hỏi liệu Halloween có lâm vào tình trạng tương tự? May mắn là những phê bình đầu tiên dành cho Halloween cho thấy một phần phim khá ổn. Chưa chắc đã xuất sắc, nhưng Halloween có thể nói đã nằm trong vùng an toàn nhờ ảnh hưởng của Lễ hội Ma Quỷ và sự trở lại của Jamie Lee Curtis. (Tuy nhiên, đáng tiếc là phim đã bị cấm chiếu tại Việt Nam).
Halloween – Khám phá dòng thời gian “rối nùi như mía lùi” của thương hiệu về sát nhân Michael Myers
Cùng khám phá dòng thời gian của Halloween, một trong những thương hiệu có nhiều phần phim và “rối tinh rối mù” nhất.
5. Ralph Breaks the Internet – Ráp-phờ Đập Phá 2: Phá Đảo Thế Giới Ảo (21.11.18)
Dàn công chúa trứ danh của Disney trong Ralph Breaks the Internet. (Entertainment Weekly)
Rời bỏ thế giới game thùng để đến với thế giới Internet mới lạ, Ralph và Vanellope bước vào một cuộc phiêu lưu để tìm một “mảnh vá” (bản sửa lỗi) để giúp trò chơi Sugar Rush của Vanellope khỏi nguy cơ bị loại. Vì đâu mà Ralph Breaks the Internet nằm trong danh sách này? Nhờ hàng tá Trứng Phục Sinh và dàn công chúa trứ danh của Disney chứ còn nhờ ai nữa. Twitter, Google, Marvel, Pixar, Snapchat… khán giả sẽ phải mỏi mắt tìm những hình ảnh, logo quen thuộc của các ứng dụng khô khan trên mạng được truyền tải trên phim như thế nào, và điều đó là điểm thú vị mà bộ phim hứa hẹn mang lại.
Trên đây là 5 bộ phim được xemphim247dự đoán sẽ nằm ở ngưỡng an toàn. Bạn đồng ý hay không đồng ý với bộ phim nào nằm trong danh sách này? Cùng chia sẻ nhé!
Những bộ phim hành động luôn là những sản phẩm điện ảnh có thể thỏa mãn cho những ai là fan của dòng phim hành động gay cấn hấp dẫn . Bài viết này chúng tôi sẽ giới thiệu đến các bạn những bộ phim hành động mỹ hay nhất có thuyết minh phụ đề tiếng Việt. Chắc chắn những bộ phim này sẽ đáp ứng được nhu cầu của khán giả Việt.
1. Ocean’s Eight – Băng cướp thế kỷ
17 năm trước, Hội 11 tên cướp thế kỷ của Ocean đã ghi dấu ấn trong thể loại heist film lẫn trong lòng khán giả. Với những tài tử hot số 1 khi đó như George Clooney và Brad Pitt, Ocean’s Eleven giành được những lời tán thưởng như “thông minh”, “phong cách”, “cool ngầu”… và kéo theo 2 phần sequel thành công. Bẵng đi 11 năm thì phần tiếp theo Ocean’s 8 (tên Việt là Băng Cướp Thế Kỷ: Đẳng Cấp Quý Cô) được vẻ lịch lãm quyến rũ, óc hài hước và tiết tấu nhanh của trilogy đàn anh.
Ocean’s Eight – Băng cướp thế kỷ
Bà hoàng trộm cướp Debbie Ocean (Sandra Bullock) đã tái xuất bên cạnh cô bạn Lou (Cate Blanchett) cùng dàn “đả nữ “ gồm Amita (Mindy Kaling) – chuyên gia trang sức, Constance (Awkwafina) – kẻ chuyên móc túi, Tammy (Sarah Paulson) – bà mẹ hoàn lương, Nine Ball (Rihana) – nữ hacker cực đỉnh và Rose (Helena Bonham Carter) – nhà thiết kế nổi tiếng trong vụ cướp có giá trị triệu đô tại buổi tiệc thường niên Met Gala. Liệu những “nữ quái” của chúng ta có thành công trong phi vụ đánh cắp đầy khó khăn này không?
2. Star Wars: The Last Jedi – Star Wars : Jedi cuối cùng
Đến hẹn lại lên, phần VIII của Chiến tranh giữa các vì sao đang làm mưa làm gió tại các phòng vé trên khắp toàn cầu sau khi ra rạp hôm 15/12. Tuy nhiên, thành công chung cuộc của The Last Jedi hiện vẫn còn là dấu hỏi bởi không ít tranh cãi về mặt nội dung đang gây ra sự chia rẽ lớn chưa từng thấy giữa giới phê bình, khán giả đại chúng và người hâm mộ trung thành của loạt phim.
Star Wars: The Last Jedi – Star Wars : Jedi cuối cùng
Dẫu vậy, khó ai có thể đánh giá thấp mảng hành động của bom tấn. Star Wars: The Last Jedi tiếp tục đem đến cho khán giả hàng loạt trận chiến ngoài không gian hoành tráng, mãn nhãn và rực rỡ.
Bên cạnh đó, các trận giao đấu bằng lightsaber (gươm ánh sáng) và Thần lực – đặc sản của riêng Star Wars – xuất hiện rất chỉn chu, đẹp mắt. Nhìn chung, đây vẫn là một tác phẩm giải trí đáng giá trong dịp cuối năm nhờ phần hành động lôi cuốn.
3. Avenger 3 – Biệt đội siêu anh hùng 3 (Trận Chiến Vô Cực)
Vũ trụ điện ảnh Marvel đã trải qua 10 năm “thai nghén” và thành hình. Mở đầu hào hùng với sự ra mắt của Người Sắt Tony Stark, Iron Man 2008 đã tạo tiền đề cho sự ra mắt hoành tráng của series những siêu anh hùng khác như Thor, Captain America hay Người nhện Peter Parker với Spider Man: Home Coming.
Avenger 3 – Biệt đội siêu anh hùng 3 (Trận Chiến Vô Cực)
Sau nhiều năm lộ trình chuẩn bị và giới thiệu đến khán giả những gì tinh tuý nhất, nhà Marvel đang đứng trước cơ hội nhận “quả ngọt” với Avenger 3. Trong bối cảnh mà kẻ thù lớn nhất DC vẫn đang loay hoay chật vật tìm hướng đi cho series các siêu anh hùng tiếp theo đằng sau những thất bại ê chề và bẽ bàng với Justice League hay Batman vs Superman không thể đáp ứng được kì vọng từ các fan và đông đảo người xem, đây sẽ là thời cơ để MCU hoàn toàn bứt phá.
Là phim đánh dấu bước ngoặc lớn của vũ trụ điện ảnh MCU, Avenger 3: Infinity War, với sự xuất hiện của Thanos, kẻ phản diện hùng mạnh nhất đến thời điểm này, Avenger 3: Trận Chiến Vô Cực hứa hẹn sẽ đem đến những trận đánh mãn nhãn, những màn combat đầy ép phê và có lẽ, những sự chia tay đẫm nước mắt được dự liệu từ trước
Liệu Iron Man của Robert Downey hay Captain America của Chris Evan sẽ bỏ mạng dưới găng tay của Thanos? Hãy ra rạp vào ngày 25/04/2018 để cùng các siêu anh hùng của chúng ta “lăn xả” vào những trận chiến siêu “vũ trụ” đầy mãn nhãn nhé
4. Wynonna Earp (Season 3) – Quý cô diệt quỷ phần 3
Phim kể về người cháu gái của Wyatt Earp khi cô kỷ niệm sinh nhật thứ 27 của mình bằng cách miễn cưỡng quay trở lại quê hương chiến đấu với các thế lực ma quỷ và các sinh vật khác. Với khả năng độc đáo của cô, và một đội vũ trang của các đồng minh khác thường, cô là người duy nhất có thể mang lại những điều huyền bí cho công lý…(dựa trên bộ truyện tranh của IDW Publishing tạo ra bởi Beau Smith).
Wynonna Earp (Season 3) – Quý cô diệt quỷ phần 3
Sau nhiều năm chạy trốn và bị giam giữ vị thành niên, Wynonna Earp cuối cùng đã được trở về nhà. Vấn đề duy nhất là không có ai muốn cô trở về. Nhưng khi cô trở thành niềm hy vọng duy nhất của thị trấn để tiêu diệt loài quỷ bí ẩn, Wynonna phải chọn một bên là pháp luật, một bên cô muốn chiến đấu để xứng danh với huyền thoại là ông nội mình Wyatt Earp….
5. Escape Plan 2: Hades – Kế hoạch đào tẩu 2 : Địa ngục
Bộ phim mang đề tài vượt ngục Escape Plan khi ra mắt tại thị trường Bắc Mỹ cách đây 5 năm phải chịu tình cảnh hết sức hẩm hiu tại phòng vé. Tuy nhiên, nhờ yếu tố ngôi sao, tác phẩm được đón nhận nồng nhiệt tại Trung Quốc. Đó cũng chính là động lực khiến Summit Entertainment tiếp tục “bật đèn xanh” cho phần hai – Escape Plan 2: Hades, và ngôi sao Sylvester Stallone trở lại.
Escape Plan 2: Hades – Kế hoạch đào tẩu 2 : Địa ngục
Ở tập trước, Sly có sự phối hợp ăn ý với bạn diễn Arnold Schwarzenegger. Tới Hades, vị trí đó thuộc về cựu đô vật Dave Bautista. Song, những ai mong chờ vào màn liên thủ giữa hai ngôi sao cơ bắp có thể sẽ cảm thấy hụt hẫng bởi họ chủ yếu xuất hiện đơn lẻ trong hầu hết khung hình.
Có thể thấy rằng Stallone vẫn giữ được thần thái tốt dù đã bước sang tuổi 71. Tất cả là nhờ khuôn mặt cương nghị cùng chất giọng trầm đặc trưng của ông. Song, tuổi tác chắc chắn là yếu tố khiến Sly bị đè nặng và các pha hành động của ông vì thế mà bớt phần máu lửa.
Về phần Dave Bautista, sau khi gia nhập Vũ trụ Điện ảnh Marvel với vai diễn Drax của đội Vệ binh dải ngân hà, khả năng diễn xuất của tài tử đã cải thiện đáng kể.
Với nét mặt lạnh lùng cùng dáng hình to lớn, Bautista rất hợp với những vai “nói ít, làm nhiều”. Tuy nhiên, thật đáng tiếc khi Trent DeRosa của anh lại là nhân vật có ít cảnh hành động nhất phim.
Escape Plan 2: Hades rõ ràng dành nhiều sự ưu ái hơn cho Huỳnh Hiểu Minh. Trên thực tế, ngôi sao Hoa ngữ mới là kép chính của bộ phim khi phần lớn thời lượng tác phẩm xoay quanh hành trình lên kế hoạch đào tẩu của anh.
Ông xã của Angelababy sở hữu không ít phân cảnh hành động đẹp mắt khi nhân vật Shu của anh được xây dựng là một chiến binh tinh thông võ thuật. Tuy nhiên, điểm yếu chí mạng của Huỳnh Hiểu Minh là khả năng ngôn ngữ tiếng Anh hạn chế, cùng biểu cảm gương mặt đôi khi còn đơ cứng.
6. John Wick: Chapter 2
Mùa thu 2014, John Wick lặng lẽ ra mắt, nhưng sau đó mau chóng trở thành một trong những tác phẩm gây bất ngờ lớn nhất năm. Sở hữu câu chuyện tối giản có phần kỳ cục về gã sát thủ đã giải nghệ (Keanu Reeves) nhưng quyết định trở lại giang hồ để trả thù cho… chó cưng, bộ phim mở ra cho khán giả thế giới ngầm đầy sáng tạo, cùng nhiều trường đoạn hành động nhanh gọn, tàn bạo, không khoan nhượng.
John Wick: Chapter 2
Sau ba năm, John Wick: Chapter 2 trình làng và không phụ lòng tin yêu của người hâm mộ. Gần như mọi thứ trong phim đều vượt trội so với tập trước: thế giới ngầm hoành tráng hơn, nhân vật chính bá đạo hơn, cùng những pha hành động mãn nhãn, ác liệt, và dài hơi hơn.
Keanu Reeves tiếp tục nâng tầm nhân vật John Wick lên đẳng cấp mới, biến đây trở thành biểu tượng hiếm hoi của dòng phim hành động ở thời điểm hiện tại. Với kết thúc mở đầy kịch tính, sát thủ John Wick sẽ còn trở lại với phần ba vào năm 2019.
7. Justice League – Liên minh công lý
Justice League (Liên minh Công lý) là bộ phim siêu anh hùng của hãng Warner Bros, phim dựa theo các nhân vật nổi tiếng cùng tên của hãng truyện tranh DC Comics. Bộ phim do Zack Snyder làm đạo diễn, đây cũng là bộ phim sau Batman V Superman: Dawn of Justice và Man Of Steel, nằm trong việc thiết lập cho vũ trụ phim của DC với tên gọi DC Extended Universe. Theo như thông báo trước đó từ Warner Bros Pictures, phim Justice League sẽ được chia ra làm hai phần tính từ đợt công chiếu lần đầu vào năm 2017 và phần cuối vào năm 2019. Tuy nhiên vào ngày 21/6/2016 thì Warner Bros lại xác nhận lại với cánh báo chí rằng đây là bộ phim duy nhất và phần tiếp theo của nó sẽ có một tên khác chứ không nhất thiết là bộ phim sẽ được chia ra làm hai phần.
Justice League – Liên minh công lý
Bộ phim được bấm máy vào ngày 11 tháng 4 năm 2016 và dự kiến được lên rạp vào năm 2017. Được thúc đẩy bởi niềm tin đã được khôi phục vào nhân loại và được truyền cảm hứng bởi sự hy sinh của Superman, Bruce Wayne nhờ sự trợ giúp của đồng minh mới, Diana Prince, để đối mặt với một kẻ thù khủng khiếp. Batman và Wonder Woman nhanh chóng tìm và chiêu mộ một nhóm metahuman để chống lại mối nguy mới hiện diện này. Mặc cho sự hình thành của liên minh vô tiền khoáng hậu các siêu anh hùng – Batman, Wonder Woman, Aquaman, Cyborg và The Flash – có lẽ đã quá muộn để có thể cứu hành tinh khỏi cuộc tấn công thảm khốc.
8. Rampage – Siêu thú cuồng nộ
Được chuyển thể từ tựa game thùng cùng tên cực kỳ ăn khách ra mắt năm 1986, Rampage là câu chuyện về Davis Okoye (The Rock thủ vai), một nhà động vật học sống tách biệt với mọi người. Người bạn duy nhất của anh là Geogre, một chú khỉ đột được Davis nuôi từ lúc còn nhỏ xíu. Không may, một sai sót trong thí nghiệm di truyền đã biến Geogre thành một con quái vật khổng lồ.
Rampage – Siêu thú cuồng nộ
Bộ phim kể về nhà sinh vật học Davis Okoye có mối liên kết khăng khít với George – một chú gorilla lưng bạc được anh chăm sóc từ nhỏ. Một thí nghiệm đột biến ngoài ý muốn đã làm biến đổi gorilla thành quái vật khổng lồ hung hăng. Gorilla cùng những sinh vật bị biến đổi khác đã tấn công con người và đẩy nhân loại đứng trước hiểm họa diệt vong. Liệu Davis Okoye sẽ làm gì để giành chiến thắng, không chỉ để ngăn chặn một thảm họa toàn cầu, mà còn để cứu gorilla đã từng là bạn tốt của mình?
9. Logan – Người sói
Wolverine của Hugh Jackman là nhân vật được khán giả yêu thích bậc nhất trong thương hiệu phim X-Men. Nhưng phải chờ tới “chuyến đi cuối cùng của Jackman” ở Logan, người hâm mộ mới có cơ hội chứng kiến “người chồn” trổ tài hành động đậm chất bạo lực như trong nguyên tác truyện tranh.
Logan – Người sói
Nhận vô số lời khen ngợi bởi câu chuyện đầy cảm xúc cùng phần diễn xuất tuyệt vời của dàn diễn viên, Logan đồng thời mang đến phần hành động ấn tượng. Nếu kỳ vọng đây là một tác phẩm hoành tráng với kỹ xảo hoa mỹ như nhiều phim siêu anh hùng khác, người xem có thể sẽ cảm thấy thất vọng.
Logan ghi điểm theo một hướng khác: trần trụi và tàn bạo, đầy máu me và những cái chết. Hàng loạt đòn đánh xuất ra từ bộ móng của Logan và cô bé Laura (Dafne Keen) đều mang mục đích đoạt mạng, qua đó giúp khắc họa rõ nét thế giới tàn bạo của các dị nhân. Đây chính là điểm giúp Logan trở nên khác biệt so với nhiều tác phẩm siêu anh hùng khác.
10. Wonder Woman – Nữ siêu nhân
Một đại diện khác của dòng phim siêu anh hùng trong năm nay đến từ DC. Ra rạp hồi tháng 6, bộ phim riêng đầu tiên về một nhân vật nữ hùng với ngôi sao Gal Gadot đã gặt hái thành công vang dội. Wonder Woman không chỉ lấy lòng giới phê bình và khán giả, mà còn thắng lớn tại phòng vé với doanh thu trên 800 triệu USD.
Wonder Woman – Nữ siêu nhân
Bên cạnh khả năng chỉ đạo tài tình của nữ đạo diễn Patty Jenkins, diễn xuất ăn ý giữa Gal Gadot và Chris Pine, Wonder Woman còn sở hữu mảng hành động chất lượng. Bộ phim thành công trong việc miêu tả sức mạnh và năng lực của “nữ thần chiến binh” thông qua hàng loạt trường đoạn chiến đấu ấn tượng, dài hơi và đầy cảm xúc.
Có thể kể tới cảnh Wonder Woman giải phóng “No Man’s Land”, hay trận chiến bùng nổ giữa nhân vật chính với vị thần chiến tranh Ares (David Thewlis). Bom tấn chính là minh chứng rõ ràng cho việc các bóng hồng không hề thua kém phái mạnh trong dòng phim siêu anh hùng.
Trái với nhiều dự đoán ban đầu của người hâm mộ và mong đợi sự trở lại sau 8 năm của Quái Thú Vô Hình (The Predator) do đạo diễn Shane Black, người từng xuất hiện trong phần đầu tiên ra mắt năm 1987, thực hiện đã không thể đem lại thành công hay thậm chí phải nói là thất bại trong cách xây dựng hình tượng một nhân vật vô cùng nổi tiếng.
Quái Thú Vô Hình không đạt được thành công như kỳ vọng (Ảnh: IMDb)
Phim mở đầu với cảnh rượt đuổi của 2 yautja ngoài không gian và một trong số chúng đã đáp xuống Trái Đất để lẩn trốn. Quinn McKenna (Boyd Holbrook), một tay lính bắn tỉa kỳ cựu, cùng đồng đội của anh ta đã tìm thấy xác con tàu và bên trong đó là một chiếc mũ giáp cùng một vòng tay to lớn. Tuy nhiên, họ nhanh chóng bị ám sát bởi một sinh vật vô hình, chỉ còn lại Quinn sống sót và anh đã mang những món đồ ấy đem giấu ở một nơi “vô cùng khó hiểu”. Yautja còn lại sau cùng cũng đến được Trái Đất để tìm diệt kẻ phản bội cũng như bất cứ ai ngáng đường hắn.
(Ảnh:IMDb)
Điểm đáng khen của phim đó tạo hình của cả hai yautja đều rất đẹp và ấn tượng.Tuy nhiên bộ giáp chiến đấu vẫn dù được thay đổi thiết kế nhỏ gọn hơn nhưng vẫn giữ được độ ngầu cần thiết. Quái thú siêu cấp (Ultimate Predator) vô cùng đồ sộ với chiều cao lên đến 3,4m, to lớn hơn rất nhiều so với bất kỳ Predator nào từng xuất hiện trên màn ảnh. Người viết cũng đã hy vọng phiên bản nâng cấp toàn diện này sẽ đem đến cơn ác mộng cho bất cứ đối thủ nào mà hắn chạm trán thế nhưng những gì đã xảy ra với hắn lại gần như đi ngược lại hoàn toàn.
Tạo hình của cả hai quái thú đều rất ấn tượng (Ảnh: IMDb)
Phim cũng sở hữu một tông màu dù tươi sáng hơn (dù phần lớn thời lượng phim diễn ra vào buổi tối) nhờ vào một loạt những tình tiết chọc cười khán giả của các anh cựu chiến binh “tưng tửng” (một phần đã được thể hiện trên trailer, vào phim sẽ còn lầy lội hơn nhiều). Tuy nhiên, cái gì nhiều quá cũng không tốt, ban đầu xem còn thấy vui vui nhưng càng về sau xem càng thấy nhàm, cười không nổi. Nói một cách nào đó, Shane Black đã biến một phim vốn trung thành với phong cách hồi hộp, kịch tích pha lẫn kinh dị thành một phim hài “thiếu muối”.
(Ảnh:IMDb)
Nhiều người hâm mộ sẽ trông chờ một màn so găng đẫm máu giữa hai Predator như phần 2010 thì họ sẽ phải thất vọng nặng vì trận đấu tay đôi, dù là có, nhưng diễn ra một cách chớp nhoáng, đầy hụt hẫng, có lẽ còn chưa đến 2 phút. Nguyên do là vì Ultimate Predator quá mạnh và sức mạnh ấy đã không cho yautja kia một cơ hội phản kháng nào. Hơi thiếu kịch tính nhưng không sao, khán giả sẽ thầm nghĩ có lẽ gã Predator này đã được chọn làm trùm cuối của phim nên phải cho hắn một màn ra mắt ấn tượng nhất có thể để cuối phim chúng ta sẽ có một trận đánh ra trò và thật mãn nhãn giữa người và quái thú. Nhầm to! Đó là những gì tốt nhất hắn có thể thể hiện vì nửa sau của phim hắn không khác nào một gã vai u thịt bắp đần độn, chẳng thể hiện được kỹ năng của một kẻ săn mồi. Một điều thú vị là dù phim có tựa là Quái Thú Vô Hình nhưng dường như trong phim, người tàng hình còn nhiều hơi cả quái thú. Vậy ai mới là quái thú thật sự?
(Ảnh:IMDb)
Cũng cần phải nói luôn là thời lượng trận đánh cuối không cần để ý kỹ cũng dễ dàng nhận ra đã bị cắt te tua (có lẽ phải đến 20-30%) gần hết những cảnh máu me (dù đã được dán nhãn R). Hậu quả là những phút cao trào ít ỏi còn lại của phim trở nên thật buồn cười và khó hiểu. Mọi thứ diễn ra đều theo hướng một chiều và dường như cả quái thú siêu cấp không là gì so với loài người thật “mạnh mẽ”.
Xây dựng hình tượng nhân vật kém, phim còn sở hữu luôn cả cốt truyện cũng tệ nốt. Đối với một phim thuần hành động giải trí như thế này thì khán giả sẽ không yêu cầu một cốt truyện thật “hack não” hay những plot twist “khủng” để làm họ bất ngờ. Tất cả những gì bộ phim này cần là một câu chuyện đơn giản, dễ hiểu đi kèm với những pha hành động mãn nhãn, thế là đủ. Nhưng đáng buồn là nội dung phim lại đơn giản đến mức nhạt nhẽo và lại còn chứa một đống tình tiết dư thừa khiến người xem phán ngán. Cái cần thì thì bị cắt, cái không cần thì được khai thác quá nhiều.
(Ảnh:IMDb)
Nghĩ đi nghĩ lại thì đây là phần có nội dung chán nhất và màn trình diễn tệ nhất của các quái thú trong tất cả những phần có sự xuất hiện của Predator. Mất 8 năm để trở lại nhưng các Predator đã không có đất thể hiện đủ để vực dậy một thương hiệu gần như đã bị lãng quên. Càng mong đợi bao nhiêu, Quái Thú Vô Hình càng làm người ta thất vọng bấy nhiêu.
