Author: xemphim25747

  • Điều ước cuối của tù nhân 2037′: Phận đời sau song sắt

    * Bài viết tiết lộ nội dung phim

    Trailer 'Điều ước cuối của tù nhân 2037'

     
     

    Bộ phim do Mo Hong Jin đạo diễn, phát hành ngày 8/6 tại các rạp ở Hàn Quốc, ra mắt khán giả Việt ngày 28/7. Video: CJ Entertainment Vietnam

    Ở tuổi 19, Yoon Young (Hong Je Yi) phải nỗ lực kiếm tiền thay vì được đến trường. Nhưng cô luôn mong chờ có một cuộc sống tốt đẹp với người mẹ khiếm thính và đỗ kỳ thi công chức. Biến cố ập đến khi cô bị người quen cưỡng bức trên đường về nhà. Vì phẫn nộ, cô sát hại hung thủ và lãnh án 5 năm tù. Yoon Young từ nạn nhân thành tội phạm, bắt đầu hé mở những câu chuyện phía sau song sắt nhà tù.

    Tại phòng giam số 10, cô gặp những người bạn mới, được họ giúp đỡ, vực dậy tinh thần, làm quen với cuộc sống. Khi phát hiện có thai, Yoon Young bắt đầu có những mâu thuẫn trong suy nghĩ: Chấp nhận đứa bé hay cố gắng bắt đầu lại cuộc sống như dự định.

    Hong Je Yi trong vai tù nhân Yoon Young. Ảnh: Hancinema

    Hong Je Yi trong vai tù nhân Yoon Young. Ảnh: Hancinema

    Đề tài ngục tù không mới với khán giả yêu thích điện ảnh Hàn Quốc. Ngay khi vừa ra mắt, bộ phim gợi liên tưởng Điều kỳ diệu trong phòng giam số 7 – tác phẩm từng giành giải thưởng nghệ thuật Baeksang. Hai tác phẩm đều khai thác đề tài góc khuất của tù nhân, tình cảm gia đình và tình thương giữa những người cùng cảnh ngộ.

    Cốt truyện Điều ước cuối của tù nhân 2037 đơn giản, đạo diễn đi sâu khai thác các tình tiết. Yoon Young chịu giằng xé giữa tình và lý. Trước pháp luật, hành động giết người dù với lý do gì đều phải chịu án phạt. Tuy nhiên, xét về tình, cô có quyền căm hận kẻ đã hủy hoại cuộc đời mình. Hắn còn đe dọa sẽ làm điều tương tự với mẹ cô. Mẹ Yoon Young không thể nói chuyện, luôn cầm theo hộp pizza bên người với hy vọng gửi vào tù cho con. Chi tiết người mẹ cố dùng ngôn ngữ ký hiệu xin tòa giảm án cho Yoon Young gây xúc động.

    Những nữ tù nhân lấy tiếng cười, nước mắt khán giả trong phim. Ảnh: Hancinema

    Những nữ tù nhân lấy tiếng cười, nước mắt khán giả trong phim. Ảnh: Hancinema

    Bên cạnh cuộc đời nữ chính, mỗi cô gái xuất hiện tại phòng giam đều đem đến một câu chuyện đằng sau chiếc áo tù nhân. Nỗi đau mất con khiến chị cả Soonje (Kim Mi Hwa) từ một giáo viên trở thành kẻ giết người. Sarang (Yoon Mi Kyung) từng gây hành vi bạo lực khiến bạn tù khiếp sợ. Jangmi (Jeon So Min) bị bắt vì ngoại tình vào thời điểm trước khi luật này hủy bỏ một tháng.

    Biên kịch đan xen nỗi đau trong quá khứ của các nhân vật với hiện tại, họ từng là nạn nhân trước khi thành tù nhân. Diễn biến câu chuyện tập trung làm rõ chủ đề của bộ phim: “Những trái tim ấm áp tỏa sáng giữa ngục tù tối tăm”. Họ gạt đi nỗi đau riêng, học cách yêu thương và chờ đón sự ra đời của một sinh linh.

    Lấy bối cảnh phòng giam, biên kịch lồng ghép vào đó chiều sâu của tình mẫu tử, tình chị em, bạn bè, cùng nhau hướng về một tương lai tươi sáng. Tại đây, những tù nhân biết cách làm cho cuộc sống của mình trở nên đáng giá hơn bằng việc đọc sách, viết thư, cầu nguyện. Họ sám hối cho những tội lỗi trong quá khứ và hướng thiện ở hiện tại. Tinh thần lạc quan và nghị lực vươn lên là giá trị nhân văn mà êkíp sản xuất muốn mang lại.

    Điểm trừ của bộ phim nằm ở việc các phân cảnh chuyển đổi khá nhanh giữa hài và bi, khiến khán giả khó nắm bắt. Kết mở gây khó hiểu cho người xem khi bi kịch chưa được tháo gỡ hoàn toàn.

    Lần đầu đảm nhận vai chính trong một bộ phim điện ảnh, Hong Je Yi thể hiện tròn vai cô gái tuổi đôi mươi chịu nhiều biến cố. Đầu phim, Yoon Young được khắc họa là cô gái lạc quan. Trải qua cú sốc, ánh mắt của nhân vật trở nên đượm buồn, không còn niềm tin vào cuộc sống. Những phân cảnh đối thoại với mẹ bằng ngôn ngữ ký hiệu, biểu cảm gương mặt thất thần khi nhận bản án được Je Yi diễn tả mượt mà. Tuy nhiên ở một số cảnh quay đòi hỏi diễn biến nội tâm phức tạp, diễn viên chưa thể hiện rõ ý chí kiên cường của nhân vật khi đứng trước những quyết định quan trọng.

    Hong Je Yi thể hiện thành công hình ảnh cô gái trẻ phải chịu cảnh tù tội. Ảnh: Hancinema

    Hong Je Yi thể hiện thành công hình ảnh cô gái trẻ phải chịu cảnh tù tội. Ảnh: Hancinema

    Bên cạnh “tân binh” Hong Je Yi là sự góp mặt của những diễn viên gạo cội khác như Kim Ji Young, Kim Mi Hwa, Hwang Seok Jeong… Sự ăn nhập của họ tạo ra nhiều màn tương tác tự nhiên, những câu thoại chân thật, đặc biệt là phân cảnh bùng nổ cảm xúc như giây phút người mẹ đi tìm con trong đêm, hay lúc tòa tuyên án…

    Nhìn chung, Điều ước cuối của tù nhân 2037 thu hút sự chú ý của dư luận nhờ tình tiết cảm động, câu chuyện chân thật. Tác phẩm đạt 4/5 sao theo đánh giá của khán giả Hàn trên Naver. Theo số liệu từ Box Office Vietnam, phim hiện đạt hơn 21,9 tỷ đồng.

    Hà Giang

  • Review phim Sát thủ nhân tạo 2: Ảo lòi và chỉ hấp dẫn khúc cuối

    Thời lượng: 137 phút

    Đạo diễn: Park Hoon-jung

    Diễn viên: Cynthia, Eun-bin Park, Yoo-Bin Sung

    Quốc gia: Hàn Quốc

    Thể loại: Hành động, giả tưởng, bạo lực

    Khởi chiếu: 29/06/2022

    Ghiền review đã từng xem phần 1 của Sát thủ nhân tạo (tên tiếng Anh: The Witch) và khá là thích cách xây dựng vũ trụ dị nhân phong cách Hàn Quốc này của các nhà làm phim. 4 năm sau khi phần 1 ra mắt, phần 2 của phim chính thức được trình làng khán giả Việt Nam với tựa đề: Sát thủ nhân tạo 2 – Mẫu vật còn lại cùng sự xuất hiện của nữ chính mới. Hãy cùng Ghiền review phim Sát thủ nhân tạo 2 để xem phim có nối tiếp được sự hấp dẫn như phần đầu tiên không các bạn nhé! Nào, chúng ta cùng bắt đầu thôi!


    Cốt truyện: Sát thủ nhân tạo 2 là câu chuyện kể về một cô gái trốn thoát khỏi trung tâm nghiên cứu sau khi nơi đây bị một lũ sát thủ không rõ lai lịch tấn công. Cô bé lần đầu được ra thế giới bên ngoài nên rất bỡ ngỡ và không may đụng độ với một lũ côn đồ. Nhờ năng lực phi phàm của mình, cô bé đã cho lũ thủ ác một trận nhớ đời và giải cứu cô gái Hee Kyung tốt bụng. Tuy nhiên, những kẻ thủ ác lại rắp tâm cùng truy đuổi và tiêu diệt cô bé 17 tuổi ngây thơ ấy. Điều gì sẽ xảy đến với cô và sự thật liên quan đến thân thế của cô bé là gì? Xem phim để có câu trả lời các bạn nhé!

    Nhìn chung, Sát thủ nhân tạo 2 có cốt truyện khá hấp dẫn và thú vị nhưng cách kể chuyện, dựng phim và chuyển cảnh tương đối yếu kém, rối rắm nên tổng thể phim bị kéo dài lê thê, dài dòng và gây mệt mỏi cho người xem. Kỹ xảo của phim rất khó theo dõi vì mọi thứ diễn ra quá nhanh, cộng thêm trang phục và bối cảnh rất tối nên khán giả phải vận dụng hết khả năng tưởng tượng mới có thể cảm thụ được những gì đang diễn ra. Nếu không có sự hấp dẫn của trận chiến cuối cùng, có lẽ Sát thủ nhân tạo 2 sẽ lọt vào top các phim Hàn nhạt nhất năm 2022 luôn í. Hãy cùng Ghiền review phân tích những điểm mạnh và điểm yếu của Sát thủ nhân tạo 2 để hiểu hơn về phim các bạn nha.

    Điểm cộng:

    Có lẽ điểm cộng sáng nhất của Sát thủ nhân tạo 2 chính là khả năng diễn xuất vô cùng chân thật và tự nhiên của dàn diễn viên. Mặc dù vẫn có nhiều vai diễn tỏ vẻ ngầu lòi nhưng thực chất rất phế nhưng dàn cast chính lại mang đến nhiều ấn tượng khó quên trong lòng khán giả. Nổi bật nhất có lẽ là diễn xuất của Shin Si-ah với ánh mắt ngây thơ và gương mặt chiếm được thiện cảm người xem. Dù mới 24 tuổi và vai diễn có rất ít lời thoại nhưng cô bé đã thổi hồn cho vai diễn của mình rất tuyệt vời đến nỗi mà dù nội dung phim dài dòng nhàm chán như thế nào thì khán giả cũng phải mở to mắt ra để theo dõi ở mỗi phân cảnh có sự xuất hiện của cô bé. Các diễn viên khác duy trì phong độ khá tốt, tròn vai và để lại nhiều cảm xúc vui buồn cho người xem.

    Ghien review - Sat thu nhan tao 2


    Cốt truyện cũng là một điểm thú vị mà chúng ta nên nhắc đến khi nói về Sát thủ nhân tạo 2. Bỏ qua sự dài dòng lê thê trong cách kể chuyện thì sự liên kết giữa phần 1 và phần 2 cũng như cách để phim mở ra phần 3 trong tương lai tương đối hấp dẫn và kịch tính với nhiều phe phái và những năng lực mới của các Sát thủ nhân tạo trong phim. Mặc dù giải thích được nhiều điều còn bỏ ngõ ở phần 1 nhưng phần 2 vẫn còn rất nhiều thứ chưa rõ ràng nên tạo cảm giác khó hiểu và tò mò cho người xem trước, trong và sau khi xem phim.

    Thông điệp mà Sát thủ nhân tạo 2 muốn truyền đạt đến người xem không thực sự rõ ràng nhưng dễ dàng cảm nhận được các nhà sản xuất muốn hướng đến giá trị tình người. Trong những lúc khó khăn nhất, giá trị tình người mới được khắc họa sâu đậm nhất, thậm nhất là những kẻ được mặc định với danh sát thủ nhưng sâu thẳm trong họ vẫn có lòng trắc ẩn và biết cảm nhận nỗi đau khi người thân yêu gặp chuyện không hay. Phim cũng phê phán về về việc nhân bản vô tính và những bất công mà người yếu thế phải chịu trong xã hội Hàn Quốc.

    Ghien review - Sat thu nhan tao 2

    Điểm trừ:

    Điểm mà Ghiền review muốn chê nhất ở Sát thủ nhân tạo 2 chính là cách kể chuyện khá yếu của các nhà làm phim. So với phần 1, yếu tố plot twist của phim thấp hơn rất nhiều và phim bị dàn trải với những tình tiết thừa vụn vặt. Cách chuyển cảnh của Sát thủ nhân tạo 2 gây khó chịu cho khán giả với sự cẩu thả và thay đổi quá gấp gáp khiến nội dung phim trở nên khó hiểu hơn những gì mà các biên kịch muốn kể. Thực tế thời lượng gần 150 phút của phim có thể được rút ngắn lại cỡ 60 phút mà vẫn bảo đảm truyền tải các nội dung chính quan trọng của phim được luôn í các bạn ạ.

    Kỹ xảo của Sát thủ nhân tạo 2 quả thật khiến người xem nhức mắt, chóng mặt và mông lung vì không biết đang chứng kiến điều gì. Các phân cảnh hành động đều diễn ra quá nhanh, vượt qua khả năng ghi nhận của đôi mắt người bình thường, cộng thêm tạo hình các nhân vật hao hao giống nhau với màu đen chủ đạo và các trận chiến đa phần diễn ra vào ban đêm nên trải nghiệm về hình ảnh của phim thực sự rất tệ. Đồ họa của phim thua xa những phim Hàn Quốc được trình chiếu trên Netflix vì độ ảo lòi quá lớn.

    Phải kể đến sự nhạt nhòa trong phần âm thanh khi nói về các điểm trừ của Sát thủ nhân tạo 2. Không có một bản nhạc nền nào để lại ấn tượng trong lòng người xem cũng như các phân cảnh chiến đấu, hành động trở nên nhạt nhẽo và lạc lõng khi thiếu sự bổ trợ của âm nhạc. Bên cạnh đó, một số nhân vật xuất hiện trong Sát thủ nhân tạo 2 có vai trò rất mờ nhạt, chủ yếu để liên kết với phần 1 chứ không có nhiều ý nghĩa ở phần mới nhất này. Sự bội thực về số lượng nhân vật cộng thêm cách kể chuyện phi tuyến còn non tay khiến phim để lại nhiều dấu ba chấm trong tâm trí người xem.

    Ghien review - Sat thu nhan tao 2

    Thang điểm đánh giá:

    • IMDB: 6.7/10 (147 đánh giá)
    • Google: 95/100
    • Rotten Tomatoes: 70/100 (Cà chua tươi)
    • Ghiền review: 6.5/10 (Khá Ghiền)

    Tóm lại, Sát thủ nhân tạo 2 là một bộ phim có chất lượng trung bình của điện ảnh Hàn Quốc. Sự liên kết với phần 1 và hướng phát triển trong tương lai là những thứ khiến bộ phim về dị nhân của xứ sở Kim Chi này trở nên thú vị hơn trong mắt người xem. Tuy nhiên, đừng đặt kỳ vọng quá cao với phim thì bạn sẽ cảm thấy phim đáng xem hơn rất nhiều đấy. Hy vọng những phần tiếp theo, Sát thủ nhân tạo sẽ cải thiện được những điểm yếu của phần 2 để tiếp tục nhận được sự ủng hộ của khán giả trong tương lai!

    -BatmanHCM-

    Còn bạn, bạn đánh giá phim này như thế nào?


  • Doanh thu ‘Top Gun: Maverick’ vượt ‘Titanic’ ở Bắc Mỹ

    Ngày 7/8, theo Variety, bom tấn hành động của Tom Cruise chạm mốc 662 triệu USD tại Bắc Mỹ, vượt Titanic trở thành dự án thành công nhất của hãng Paramount tỉnh riêng thị trường nội địa. Dự án cần thêm 16 triệu USD nếu muốn chiếm vị trí của Avengers: Infinity War – tác phẩm hiện đứng thứ sáu với doanh thu 678 triệu USD.

    Trailer Top Gun Maverick (2022)

     
     

    Trailer “Top Gun: Maverick”. Video: CGV

    Top Gun: Maverick cũng kiếm thêm khoảng 690 triệu USD tại các thị trường quốc tế, nâng tổng doanh thu lên mức 1,3 tỷ USD tính đến nay. Giới chuyên gia cho rằng tác phẩm có thể đạt thành tích tốt hơn nữa nếu được phép chiếu tại Nga và Trung Quốc. Nếu tính toàn cầu, bom tấn của Tom Cruise hiện vẫn xếp dưới Titanic. Bộ phim do đạo diễn James Cameron thực hiện có tổng doanh thu 2,2 tỷ USD nhờ thành công tại các thị trường bên ngoài Bắc Mỹ.

    Các chuyên gia theo dõi phòng vé cho biết Top Gun: Maverick vẫn giữ sức hút sau hơn hai tháng ra rạp và tiếp tục có nhiều suất chiếu trong tuần tới. Tác phẩm chỉ mất 31 ngày để thu về một tỷ USD. Lần đầu tiên Tom Cruise có phim vượt mốc này trong 40 năm hoạt động nghệ thuật.

    Thành tích ấn tượng của phim đến từ hiệu ứng truyền miệng và “cơn mưa” lời khen từ giới phê bình. Phim đạt điểm tươi 97% theo thống kê của Rotten Tomatoes. Các tờ Variety, Independent hay IndieWire đánh giá tác phẩm là một trong những dự án hay nhất trong sự nghiệp diễn xuất hơn 40 năm của Tom Cruise.

    >>> Tom Cruise thách thức những giới hạn

    Top Gun: Maverick là một trong những phim Hollywood chịu ảnh hưởng nặng nề nhất vì Covid-19, phải lùi lịch ra rạp gần hai năm. Khâu sản xuất kéo dài khiến dự án bị đội vốn. Tác phẩm phát hành tại Mỹ ngày 27/5, trùng dịp lễ Memorial Day (Lễ Chiến sĩ trận vong). Trong phim, Tom Cruise tiếp tục vào vai chàng phi công Pete Mitchell như phần một phát hành 35 năm trước. Mitchel bước vào nhiệm vụ mới sau khi hội ngộ Bradley (Miles Teller) – con trai người bạn quá cố.

    Đạt Phan (theo Variety)

  • Ana de Armas – mỹ nhân Cuba chinh phục điện ảnh Mỹ

    Cô sánh vai tài tử Chris Evan và Ryan Gosling trong phim hành động The Gray Man phát hành ngày 22/7. Armas đóng Dani Miranda – một nhân viên CIA tuân thủ quy tắc và hết mình vì nhiệm vụ.

    Bạn diễn Chris Evans khen ngợi: “Cô ấy đạt đẳng cấp như những nữ đóng thế thực thụ. Ana thực hiện mọi thứ trông thật đơn giản và dễ dàng”. Tài tử cũng bình luận về kỹ năng diễn xuất của cô trong bài báo tháng 7 của Elle: “Ana có khả năng biến hóa, thể hiện sự nguy hiểm và dịu dàng, nhạy cảm trong cùng một cảnh quay”.

    Khi được hỏi về quá trình đóng phim, diễn viên nói với VnExpress: “Đóng cảnh hành động rất vui”. Cô cũng chia sẻ các video huấn luyện trên Instagram cá nhân. Trong video, cô tập bắn súng, thực hiện cảnh vật lộn và điều khiển vũ khí nhuần nhuyễn. Trang Screenrant cho rằng cô xứng đáng có một phim hành động riêng với màn trình diễn lần này.

    Ana de Armas đăng tải video tập luyện cho phim "The Gray Man". Video: Instagram

     
     

    Ana de Armas đăng tải video tập luyện cho phim “The Gray Man”. Video: Instagram

    Trước đó, No time to die (2021) giúp Armas tỏa sáng và được săn đón cho các dự án cùng thể loại. Thủ vai nữ điệp viên CIA tên Paloma, cô được coi là điểm sáng của phim khi không chỉ thể hiện vẻ đẹp quyến rũ của một Bond girl mà còn “chiêu đãi” khán giả những cảnh hành động mãn nhãn. Nữ diễn viên cho biết cô muốn thể hiện một nhân vật không đơn thuần là “vật trang trí” bên cạnh điệp viên 007. Tờ USA Today gọi Armas là “luồng gió mới” dù cô chỉ xuất hiện hơn 10 phút trên màn ảnh.

    Armas còn hai dự án cùng thể loại – Ghosted Ballerina – đang trong quá trình sản xuất.

    Ana de Armas đóng cảnh hành động trong bộ phim No time to die. Video: MGM Pictures

    Ana de Armas đóng cảnh hành động trong bộ phim “No time to die”. Video: MGM Pictures

    Đủ tiềm năng để thành ngôi sao phim hành động song cô không muốn đóng khung hình ảnh. Diễn viên nói với phóng viên tờ Elle hôm 13/7: “Đó không phải sở trường của tôi và không phải thứ mà tôi muốn tập trung vào”.

    Armas từng đóng nhiều thể loại. Cô thắng giải “Nữ diễn viên phụ xuất sắc” của Saturn Award với vai y tá Marta trong tác phẩm trinh thám Knives Out (2019). Theo tờ Independent, vì quá ấn tượng với màn trình diễn của Armas, minh tinh Jamie Lee Curtis đã giới thiệu với đạo diễn Steven Spielberge đóng vai Maria trong bộ phim West Side Story của ông. Vai diễn này về sau đến tay Rachel Zegler.

    Armas còn được biết đến với vai Joi – bạn gái của nhân vật Ryan Gosling thủ diễn trong phim khoa học viễn tưởng Blade Runner 2049 (2017). Năm 2018, tác phẩm thắng hai giải Oscar “Hiệu ứng hình ảnh xuất sắc” và “Quay phim xuất sắc”. Ngoài ra, Armas từng làm việc với tài tử Keanu Reeves trong bộ phim kinh dị Knock Knock năm 2015. Năm nay, cô đóng chính trong tác phẩm kinh dị, tâm lý Deep Water với bạn trai cũ Ben Affleck.

    Trailer phim Blonde

     
     

    Ana de Armas hóa thân Marilyn Monroe trong phim “Blonde”. Video: Netflix

    Ở dự án Blonde phát hành ngày 23/9, cô được đặt kỳ vọng cao khi hóa thân thành biểu tượng gợi cảm Marilyn Monroe. Blonde mang theo nhiều tham vọng của đạo diễn Andrew Dominik. Không chỉ kể lại cuộc đời và tái hiện những khoảnh khắc của huyền thoại Hollywood một thời, tác phẩm đi sâu vào nội tâm của minh tinh quá cố. Đạo diễn Dominik nói trên trang Netflix Queue ông thấy may mắn khi làm việc với Armas vì cô có thể nắm bắt mạch cảm xúc nhanh và hiểu những chỉ dẫn của ông. “Những thước phim có thể sống động như vậy đều nhờ Ana”, ông nói.

    Về phía Armas, cô hết mình chuẩn bị cho vai diễn Marilyn Monroe như cách cô “lăn xả” cho các thước phim hành động. Theo tờ Variety, Armas đã đọc tiểu thuyết gốc, xem hàng trăm cuộn băng, ghi âm tư liệu về Marilyn Monroe và dành chín tháng tập luyện với huấn luyện viên giọng nói, kết hợp thêm kỹ thuật ADR (lồng tiếng hậu kỳ) để có chất giọng như minh tinh. Trong 47 ngày quay phim, cô dành gần ba tiếng hóa trang trước khi thực hiện loạt cảnh đầy cảm xúc.

    Ana de Armas trong tạo hình minh tinh Marilyn Monroe. Ảnh: Netflix

    Ana de Armas trong tạo hình minh tinh Marilyn Monroe. Ảnh: Netflix

    Không chỉ dừng ở diễn xuất, Armas còn có tham vọng dấn thân vào quá trình sản xuất. Cô điều hành sản xuất Ghosted và tự chiêu mộ biên kịch cho dự án tương lai Ballerina – bộ phim là một phân nhánh của thế giới sát thủ John Wick do tài tử Keanu Reeves đảm nhận. Armas nói với phóng viên tờ Elle: “Khi tôi tham gia dự án, mới có đạo diễn Len Wiseman và một anh chàng khác. Lúc đó tôi thầm nghĩ không ổn rồi”. Armas lớn lên trong một nền văn hóa nam quyền nên việc tìm kiếm biên kịch nữ rất quan trọng đối với cô. Sau đó cô đã phỏng vấn năm, sáu người và chọn làm việc với nữ nhà văn người Anh đoạt giải Oscar – Emerald Fennell.

    Ana de Armas lớn lên tại một thành phố biển ở Cuba – nơi gần như không có máy tính và dịch vụ Internet. Năm chín tuổi, sau khi bà mất, Armas chuyển lên Havana sống với ông. Dù cảm thấy lạc lõng trong một thành phố rộng lớn, cô cho biết đây là nơi sự nghiệp diễn xuất của cô bắt đầu.

    Cô theo học trường nghệ thuật năm 14 tuổi. Sau khi hoàn thành ba bộ phim tại Cuba, Armas đến Tây Ban Nha năm 18 tuổi và định cư ở Madrid, nhận những vai diễn từ các chương trình truyền hình. Năm 26 tuổi, cô có cơ hội chuyển đến Los Angeles. Ở đây, kinh nghiệm diễn trước đó của cô không được các đạo diễn trọng dụng. Hơn nữa, Armas còn vấp phải rào cản ngôn ngữ. Cô phải học tiếng Anh cấp tốc từ 8h đến 15h trong bốn tháng. Tuy hiện tại có thể giao tiếp trôi chảy, giọng của cô vẫn lẫn âm sắc bản địa.

    Đời sống cá nhân của Armas nhận sự chú ý thái quá khi cô công khai hẹn hò tài tử Ben Affleck hai năm trước. Trong cuộc phỏng vấn với Elle, Armas thừa nhận cô rời khỏi Los Angeles vì bị làm phiền quá mức. Hiện tại, cô sống ở New York với bạn trai Paul Boukadakis – quản lý cấp cao của ứng dụng Tinder và giữ đời sống cá nhân tránh khỏi sự chú ý của công chúng và báo chí.

    Anh Phương

  • Cổ Thiên Lạc mặc áo nặng 15 kg

    'Canh bạc' 57 triệu USD của Cổ Thiên Lạc

     
     

    Trailer “Minh nhật chiến ký”. Video: One Cool

    Trên Mpweekly, diễn viên 52 tuổi cho biết trải nghiệm cảm giác nóng chưa từng thấy trong quá trình thực hiện bộ phim. Bộ đồ của anh và bạn diễn Lưu Thanh Vân được cấu tạo từ hàng trăm linh kiện, cố định với nhau bằng ốc vít. Mỗi lần mặc cần ít nhất bốn người giúp, tốn khoảng 30 phút.

    Bộ áo được thiết kế sao cho vừa giống người máy vừa linh động, để diễn viên dễ di chuyển, đóng cảnh chạy nhảy, chiến đấu với sinh vật ngoài hành tinh. Cổ Thiên Lạc và Lưu Thanh Vân từng có cảm giác gần như sốc nhiệt khi ghi hình trong thời tiết mùa hè nắng nóng. Để không tốn thời gian của êkíp, cả hai hạn chế tối đa vào nhà vệ sinh.

    Ra mắt ở Trung Quốc đại lục hôm 5/8, phim đạt doanh thu hơn 100 triệu nhân dân tệ (14,8 triệu USD). Trên Douban, nhiều khán giả nhận xét kỹ xảo phim khá tốt, một số đoạn gay cấn nhưng nội dung chưa gây ấn tượng mạnh. Tác phẩm do Ngô Huyễn Huy đạo diễn, còn có sự tham gia của Lưu Thanh Vân, Lưu Gia Linh, Khương Hạo Văn, Tạ Quân Hào…

    Cổ Thiên Lạc (trái) và Lưu Thanh Vân trong Minh nhật chiến ký. Ảnh: QQ

    Cổ Thiên Lạc (trái) và Lưu Thanh Vân trong “Minh nhật chiến ký”. Ảnh: QQ

    Phim do One Cool – công ty của Cổ Thiên Lạc – đầu tư và phát hành, có vốn 57,3 triệu USD. Tác phẩm lấy bối cảnh năm 2055, Trái đất bị sinh vật ngoài hành tinh xâm lấn, gặm nhấm từng ngóc ngách, đe dọa sinh tồn của loài người. Phim bám sát hiện tượng biến đổi khí hậu, nhiều nơi trên thế giới gánh chịu các hình thái thời tiết cực đoan.

    Như Anh (theo Mingpao)

    100 000 000

  • Bullet Train’: Khi Brad Pitt đóng sát thủ ngổ ngáo

    * Bài viết tiết lộ nội dung phim

    Trailer Bullet Train

     
     

    Trailer “Bullet Train”. Video: Galaxy

    Phim thuộc thể loại hài hành động dựa trên cuốn sách Maria Beetle của nhà văn Nhật Bản Kōtarō Isaka. Kịch bản kể về Ladybug (Brad Pitt) một sát thủ chuyên nghiệp mới trở lại hoạt động sau quãng thời gian ở ẩn. Nhiệm vụ đầu tiên của anh là thế chân đồng nghiệp Carver, lên con tàu siêu tốc đi từ Tokyo tới Kyoto để trộm một chiếc vali chứa nhiều đồ quý giá.

    Nhiệm vụ tưởng chừng dễ dàng của Ladybug trở nên phức tạp khi trên tàu xuất hiện hàng loạt sát thủ, tội phạm khét tiếng. Họ tập trung đến đây vì nhiều lý do khác nhau nhưng có một điểm chung, liên quan đến ông trùm White Death. Chuyến tàu siêu tốc trở thành sàn đấu đẫm máu giữa những cao thủ võ thuật này.

    Brad Pitt (trái) nhận nhiệm vụ trộm một chiếc vali trên con tàu cao tốc từ Tokyo tới Kyoto. Ảnh: Sony

    Brad Pitt (trái) nhận nhiệm vụ trộm một chiếc vali trên con tàu cao tốc từ Tokyo tới Kyoto. Ảnh: Sony

    Bộ phim mang tính giải trí đơn thuần, không lồng ghép thông điệp sâu xa. Các câu thoại về triết học, cuộc sống của nhân vật chỉ có nhiệm vụ gây cười. Khán giả có thể cảm thấy một số phân đoạn diễn biến có phần nhảm nhí, thiếu logic. Tuy nhiên, đạo diễn David Leitch giữ được sự hấp dẫn trong đa phần thời lượng hai tiếng của bộ phim.

    Brad Pitt hóa thân chàng sát thủ ngạo nghễ, tài ba nhưng giống như một thỏi nam châm thu hút những điều đen đủi. Rắc rối trên tàu của anh xuất phát từ việc đi làm nhiệm vụ thay đồng đội. Ladybug trở lại công việc với tinh thần vui vẻ, lạc quan. Tuy nhiên, những kẻ thù không hiểu từ đâu kéo tới ngăn cản anh tận hưởng ngày đầu trở lại đi làm.

    Tài tử sinh năm 1963 thể hiện nhân vật một cách hiền lành, dễ mến, không phải tên sát thủ khát máu. Ladybug đang trải qua quá trình điều trị tâm lý và hồi phục tâm hồn sau những nhiệm vụ đẫm máu. Anh thường xuyên “nói đạo lý” và khuyên nhủ kẻ thù tập thiền, hướng thiện. Vai diễn cho phép Pitt khoe khả năng diễn cả các phân đoạn hành động và hài hước.

    Bullet Train giống một chuyến tàu hai tiếng với đầy ắp cảnh hành động đã mắt, lời thoại hài hước và dàn diễn viên thực lực.

    Đạo diễn David Leitch – người từng đứng sau thành công của Deadpool 2, Hobbs & Shaw – luôn biết cách pha trộn hai yếu tố hài hước và hành động. Bullet Train giống phiên bản giễu nhại của John Wick với bối cảnh và phong cách như truyện tranh Nhật Bản. Các nhân vật trong đó hành xử, nói chuyện như đang đóng các tác phẩm do Quentin Tarantino hay Guy Ritchie đạo diễn.

    Với kinh nghiệm hàng chục năm làm diễn viên đóng thế chuyên nghiệp, David Leitch dàn dựng tốt nhiều phân đoạn hành động trong phim, với mức độ hấp dẫn tăng dần từ mở đến kết. Giống con tàu siêu tốc, mạch phim diễn ra nhanh và không có nhiều quãng nghỉ cho khán giả. Các nhân vật sát thủ trong phim đều thành thạo võ thuật và tạo ra những màn giao tranh bất chấp các quy tắc về vật lý. Phong cách này phần nào phù hợp chủ đề tổng thể có phần thiếu nghiêm túc của tác phẩm.

    Kịch bản đơn giản như nhiều bom tấn hành động Hollywood, với chàng sát thủ Ladybug lên tàu làm nhiệm vụ và vướng hàng loạt rắc rối “trời ơi đất hỡi”. Êkíp làm giàu câu chuyện với hàng loạt chi tiết nhỏ, tạo sự hài hước và hấp dẫn. Đạo diễn David Leitch chọn lối kể tếu táo và đẩy tiết tấu phim nhanh. Phần đầu lập tức đưa khán giả vào câu chuyện chính một cách khéo léo mà không mất nhiều thời gian. Sau đó, nhà làm phim thường xuyên thêm các đoạn hồi tưởng để giải thích quá khứ của các nhân vật.

    Bullet Train có nhiều phân đoạn lấy cảm hứng từ văn hóa Nhật Bản. Ảnh: Sony

    “Bullet Train” có nhiều phân đoạn lấy cảm hứng từ văn hóa Nhật Bản. Ảnh: Sony

    Giống Brad Pitt, các nhân vật phụ đều có cả phân đoạn hành động đã mắt và những màn tấu hài. Zazie Beetz vào vai Hornet, kẻ chuyên thực hiện các vụ ám sát bằng thuốc độc. Andrew Koji đóng nhân vật The Father, lên tàu tìm cách báo thù kẻ gây tai nạn cho con trai mình. Joey King hóa thân cô bé nhí nhảnh nhưng đầy vẻ nguy hiểm mang biệt hiệu The Prince.

    Brian Tyree Henry (trái) và Aaron Taylor-Johnson đóng cặp sát thủ song sinh trong phim. Ảnh: Sony

    Brian Tyree Henry (trái) và Aaron Taylor-Johnson đóng cặp sát thủ “song sinh” trong phim. Ảnh: Sony

    Dàn sao hành động trong phim như Brian Tyree Henry và Aaron Taylor-Johnson để lại nhiều điểm nhấn. Họ vào vai anh em sát thủ Lemon – Tangerine, những kẻ có thể giết người không ghê tay nhưng thường xuyên dùng các câu thoại trong phim hoạt hình để trò chuyện với mục tiêu. Hai nhân vật gợi nhớ cặp tội phạm hài hước Vincent Vega (John Travolta đóng) và Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) trong Pulp Fiction (1994).

    Mang tính giải trí đơn thuần cùng nội dung có phần nhảm nhí khiến phim bị giới phê bình quốc tế đánh giá thấp, chỉ đạt điểm “tươi” 54% theo thống kê của Rotten Tomatoes. Tuy nhiên, Bullet Train đem đến nhiều khoảnh khắc thú vị cho khán giả, nhất là những người muốn xem Brad Pitt hóa thân một sát thủ có phần ngổ ngáo trên màn ảnh.

    Đạt Phan

  • Phim của Cổ Thiên Lạc bị chê

    Ra mắt thị trường Trung Quốc ngày 5/8, phim bị phần lớn khán giả nhận xét kịch bản thiếu hấp dẫn, không mới mẻ. Trang Sina cho rằng cốt truyện dễ đoán, từng gặp ở nhiều phim Hollywood. Các xây dựng tuyến nhân vật phản diện chưa đủ thuyết phục, làm mạch phim giảm kịch tính, chưa tạo được sự tò mò cho người xem.

    Cổ Thiên Lạc đấu quái vật trong phim

     
     

    Cảnh Cổ Thiên Lạc đấu quái vật. Video: One Cool

    Minh nhật chiến ký lấy bối cảnh năm 2055, Trái đất bị sinh vật ngoài hành tinh xâm lấn, gặm nhấm từng ngóc ngách, đe dọa sinh tồn của loài người. Phim nêu thông điệp về biến đổi khí hậu, bảo vệ môi trường. Tuy vậy, thông điệp bị cho chưa được truyền tải mạnh mẽ. Tác phẩm còn mắc một số lỗi về biên tập, thiếu tính logic.

    Trang Mtime nhận định phim không xuất sắc về nội dung nhưng mạnh ở kỹ xảo. Những cảnh sinh vật lạ tấn công hành tinh, sự xuất hiện của mãnh thú hay các đoạn cháy nổ… không làm khán giả thất vọng.

    Trên diễn đàn Douban, gần 30.000 người chấm Minh nhật chiến ký 6,5/10 điểm. Tài khoản Ali bình luận: “Cổ Thiên Lạc hoàn thành ước mơ của anh ấy về phim khoa học viễn tưởng đồng thời mở ra khả năng mới cho phim Hong Kong. Tác phẩm thiếu sự mới mẻ nhưng xem đoạn Cổ Thiên Lạc và Lưu Thanh Vân đồng lòng chiến đấu, thực sự xúc động”.

    Cổ Thiên Lạc mặc bộ đồ nặng 15 kg. Ảnh: QQ

    Cổ Thiên Lạc mặc bộ đồ nặng 15 kg. Ảnh: QQ

    Sau hai ngày công chiếu, phim thu hơn 150 triệu nhân dân tệ (22,1 triệu USD) tiền vé – con số được cho chưa tương xứng với công sức quảng bá của êkíp. Giới chuyên môn dự đoán phim đạt tổng doanh thu khoảng 500 triệu nhân dân tệ (74 triệu USD) ở thị trường Trung Quốc. Minh nhật chiến ký được công ty của Cổ Thiên Lạc đầu tư 57,3 triệu USD, thực hiện trong bảy năm.

    Cổ Thiên Lạc vừa đóng chính vừa làm nhà sản xuất. Anh cho biết êkíp tốn nhiều thời gian khắc phục khó khăn về công nghệ làm phim, dù vậy, tài tử thấy hạnh phúc khi được trải nghiệm lĩnh vực mới. Anh không mời người phương Tây tham gia dự án mà thuê các nhà làm phim Hong Kong, cho họ đủ thời gian để hoàn thành tác phẩm.

    Như Anh (theo Sina)

  • Keanu Reeves đóng phim của Leonardo DiCaprio

    Ngày 4/8, theo Hollywood Reporter, hãng Hulu thông báo Reeves giữ vai Daniel H. Burnham, một kiến trúc sư tài năng nhưng khó tính. Daniel nhận dự án xây công trình mang tính lịch sử Chicago World’s Fair năm 1893. Kịch bản dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Erik Larson.

    Keanu Reeves (trái) và Leonardo DiCaprio. Ảnh: WION

    Keanu Reeves (trái) và Leonardo DiCaprio. Ảnh: WION

    Leonardo DiCaprio mua quyền làm phim từ cuốn sách Devil in the White City năm 2010, dự định đóng chính và mời Martin Scorsese đạo diễn. Năm 2019, Hulu đồng ý đầu tư và phát triển dự án. Todd Field giữ ghế đạo diễn, Sam Shaw viết kịch bản và chịu trách nhiệm về nội dung cho series.

    Bộ phim sẽ là dự án truyền hình lớn đầu tiên của Keanu Reeves tại Mỹ. Khi mới bắt đầu sự nghiệp, tài tử Canada từng đóng một số series nhỏ như Swedish Dicks, hợp tác giữa hai êkíp Mỹ và Thụy Điển. Anh gây dựng tên tuổi qua loạt phim điện ảnh thành công như The Matrix, John Wick, Bill & Ted, Speed

    Keanu Reeves sinh năm 1964 tại Toronto, Canada. Trong ba thập niên qua, anh là một trong những ngôi sao ăn khách nhất phòng vé của Hollywood với tổng doanh thu hơn 3,8 tỷ USD.

    Trailer Ma Trận 4

     
     

    Keanu Reeves trong trailer “The Matrix 4”. Video: CGV

    Đạt Phan (theo HR)

  • Bảo Thi – sao nhí tỏa sáng trong phim Lý Hải, Tiến Luật

    Bảo Thi gây chú ý khi đóng vai chính trong phim điện ảnh Dân chơi không sợ con rơi do Thu Trang sản xuất. Diễn viên vào vai Thỏ - cô bé bị mẹ bỏ rơi khi mới sinh, được người cha tên Quân (Tiến Luật) một mình nuôi dưỡng. Nhờ Thỏ, Quân từ một người đàn ông thích tự do, thiếu kỷ luật thành ông bố giàu trách nhiệm. Sau 5 ngày đầu công chiếu, phim đang dẫn đầu phòng vé với hơn 17 tỷ đồng (theo Box Office Việt Nam). Diễn xuất của Bảo Thi là một trong những điểm sáng của tác phẩm.

    Diễn viên đóng vai chính trong phim điện ảnh “Dân chơi không sợ con rơi” do Thu Trang sản xuất. Bảo Thi vào vai Thỏ – cô bé bị mẹ bỏ rơi khi mới sinh, được người cha tên Quân (Tiến Luật) một mình nuôi dưỡng. Nhờ Thỏ, Quân từ một người đàn ông thích tự do, thiếu kỷ luật thành ông bố giàu trách nhiệm. Sau 5 ngày đầu công chiếu, phim đang dẫn đầu phòng vé với hơn 17 tỷ đồng (theo Box Office Việt Nam). Diễn xuất của Bảo Thi là một trong những điểm sáng của tác phẩm.

    Tiến Luật hát rap cùng sao nhí

     
     

    Tiến Luật và bé Bảo Thi đọc rap trong nhạc phim “Dân chơi không sợ con rơi”. Video: Lotte

    Diễn viên nhí gây ấn tượng qua nụ cười răng sún, vẻ lí lắc với mái tóc luôn cột hai bên. Dân chơi không sợ con rơi là dự án điện ảnh thứ hai Bảo Thi tham gia, sau Lật mặt: 48h của đạo diễn Lý Hải. Thu Trang cho biết trong quá trình làm phim, chị bị thuyết phục bởi sự chuyên nghiệp của cô bé dù phải xa nhà ghi hình nhiều ngày ở An Giang. Lúc mới bấm máy, Bảo Thi bị sún răng cửa. Sau thời gian hoãn quay vì dịch bệnh, cô bé đã mọc răng mới, êkíp phải dùng đồ họa vi tính chỉnh sửa để tránh sai raccord.

    Diễn viên nhí gây ấn tượng qua nụ cười răng sún, vẻ lí lắc với mái tóc luôn cột hai bên. “Dân chơi không sợ con rơi” là dự án điện ảnh thứ hai Bảo Thi tham gia, sau “Lật mặt: 48h” của đạo diễn Lý Hải. Thu Trang cho biết trong quá trình làm phim, cô bé làm việc chuyên nghiệp dù phải xa nhà ghi hình nhiều ngày ở An Giang. Lúc mới bấm máy, Bảo Thi bị sún răng cửa. Sau thời gian hoãn quay vì dịch bệnh, cô bé đã mọc răng mới, êkíp phải dùng đồ họa vi tính chỉnh sửa để hình ảnh phim đồng nhất.

    Bảo Thi có biểu cảm đa dạng trong những cảnh hài hước lẫn diễn nội tâm. Tiến Luật cho biết sau khi xem phim về, nhiều người quen của anh nói khóc vì những phân đoạn của sao nhí. Lối diễn của cô bé tự nhiên đến mức tôi cảm giác mình trở thành cha, không phải là bạn diễn của Bảo Thi. Sau khi đóng phim cùng bé, tôi muốn có con gái hơn bao giờ hết, anh nói.

    Bảo Thi có biểu cảm đa dạng trong những cảnh hài hước lẫn diễn nội tâm. Tiến Luật cho biết nhiều người quen của anh khóc vì những phân đoạn của sao nhí. “Lối diễn của cô bé tự nhiên đến mức tôi cảm giác mình trở thành cha, không phải là bạn diễn của Bảo Thi. Sau khi đóng phim cùng bé, tôi muốn có con gái hơn bao giờ hết”, anh nói.

    Một trong những phân cảnh gây xúc động của Bảo Thi là khi mẹ Thỏ (Vân Trang) từ Singapore trở về, muốn đưa cô bé sang nước ngoài định cư, Thỏ buộc phải lựa chọn. Bảo Thi diễn nhập tâm trong cảnh Thỏ ôm cha và khóc, nói: Tại sao con không thể có cả cha lẫn mẹ? Con muốn có cả hai.

    Một trong những phân cảnh gây xúc động của Bảo Thi là khi mẹ Thỏ (Vân Trang) từ Singapore trở về, muốn đưa cô bé sang nước ngoài định cư, Thỏ buộc phải lựa chọn. Bảo Thi diễn nhập tâm trong cảnh ôm cha và khóc, nói: “Tại sao con không thể có cả cha lẫn mẹ? Con muốn có cả hai”.

    Bảo Thi cho biết xa nhà đóng phim, cô bé không cảm thấy vất vả vì luôn được cô chú trong đoàn quan tâm. Khoảnh khắc đáng nhớ trong phim là khi con lần đầu được chơi môn dù lượn cùng chú Tiến Luật và cô Vân Trang. Con hồi hộp lắm nhưng chú Tiến Luật còn la nhiều hơn vì chú sợ độ cao, cô bé kể kỷ niệm vui.

    Bảo Thi cho biết xa nhà đóng phim, cô bé không cảm thấy vất vả vì luôn được đoàn phim quan tâm. “Khoảnh khắc đáng nhớ là khi con lần đầu được chơi môn dù lượn cùng chú Tiến Luật và cô Vân Trang. Con hồi hộp lắm nhưng chú Tiến Luật còn la nhiều hơn vì chú sợ độ cao”, cô bé kể kỷ niệm vui.

    Bé Bảo Thi bên Thu Trang và Huỳnh Phương - diễn viên cùng phim - trong buổi ra mắt hôm 28/7 tại TP HCM. Ngoài diễn xuất, sao nhí đam mê thời trang, từng làm người mẫu catwalk cho các show áo dài.

    Bé Bảo Thi bên Thu Trang và Huỳnh Phương – diễn viên cùng phim – trong buổi ra mắt hôm 28/7 tại TP HCM. Ngoài diễn xuất, sao nhí đam mê thời trang, từng làm người mẫu catwalk cho các show áo dài.

    Bảo Thi vào vai bé My - cô bé cùng mẹ (Ốc Thanh Vân) chạy trốn khỏi sự săn lùng của đám giang hồ trong phim hành động Lật mặt 5, ra mắt năm 2021. Cô bé tự đóng nhiều cảnh hành động, trong đó có cảnh bị ném xuống sông. Dù Bảo Thi biết bơi và có mẹ giám sát, đoàn làm phim lúc ấy lo cho cô bé, bố trí người đóng thế nhưng diễn viên nhí đề nghị tự thực hiện.

    Bảo Thi vào vai bé My – cô bé cùng mẹ (Ốc Thanh Vân) chạy trốn khỏi sự săn lùng của đám giang hồ trong phim hành động “Lật mặt 5”, ra mắt năm 2021. Cô bé tự đóng nhiều cảnh hành động, trong đó có cảnh bị ném xuống sông. Dù Bảo Thi biết bơi và có mẹ giám sát, đoàn làm phim lúc ấy lo cho cô bé, bố trí người đóng thế nhưng diễn viên nhí đề nghị tự thực hiện.

    Hậu trường cảnh hành động của Ốc Thanh Vân, Bảo Thi trong "Lật mặt 5"

     
     

    Hậu trường cảnh hành động của Ốc Thanh Vân, Bảo Thi trong “Lật mặt 5”. Video: Lý Hải Production

    Bảo Thi được một số diễn viên khen có nụ cười khá giống Châu Tấn. Cô bé nói ngưỡng mộ minh tinh màn ảnh Trung Quốc và đang học cách diễn bằng ánh mắt như Châu Tấn.

    Bảo Thi được một số diễn viên khen có nụ cười khá giống Châu Tấn. Cô bé nói ngưỡng mộ minh tinh màn ảnh Trung Quốc và đang học cách diễn bằng ánh mắt như Châu Tấn.

    Theo gia đình, ngoài giờ đóng phim, Bảo Thi vẫn theo sát việc học ở trường tiểu học tại quận Bình Tân. Sắp tới, sao nhí dự định học thêm diễn xuất để theo con đường đóng phim chuyên nghiệp.

    Theo gia đình, ngoài giờ đóng phim, Bảo Thi theo sát việc học tiểu học tại quận Bình Tân. Sắp tới, sao nhí dự định rèn thêm diễn xuất để theo con đường đóng phim chuyên nghiệp.

    Tam Kỳ (ảnh: Nhân vật cung cấp)