MV phát hành hôm 24/5, giống một bản tóm tắt nội dung ba mùa trước của loạt phim. Dế Choắt nhắc lại những nhân vật, sự kiện tiêu biểu của thương hiệu Stranger Things như quá khứ của Eleven (Millie Bobby Brown), việc Will bị bắt cóc đến thế giới lộn ngược. Hình ảnh trong MV cũng tái hiện nhiều tình tiết của phim như cảnh quay trong phòng thí nghiệm, căn phòng của gia đình nhà Byers…
Ca sĩ cho biết: “Qua ca khúc, tôi muốn đề cao sự chữa lành trong nội tâm của chúng ta. Ở đoạn đầu, tôi muốn kể câu chuyện của đứa trẻ không được cha mẹ gần gũi. Chi tiết Eleven đi tìm sự thật và mẹ của mình khiến tôi rung động khi viết lời”. Phần cuối ca khúc là những điều Dế Choắt đúc kết qua quá trình xem phim.
Dế Choắt tên thật là Châu Hải Minh, sinh năm 1996 ở Sóc Trăng. Gia đình khó khăn, chỉ học hết lớp 9, anh phải làm nhiều nghề lao động chân tay để mưu sinh. Anh nổi tiếng từ năm 2018 với nhạc phẩm Đời lạ lắm à nghen (đạt hơn 60 triệu lượt xem trên Youtube), Cố nhân tình (hơn 30 triệu lượt xem). Tháng 11/2020, anh trở thành quán quân Rap Việt mùa đầu, sau đó được đề cử “Nghệ sĩ mới của năm” ở giải Cống hiến. Gần đây, anh lấy thêm nghệ danh DC.
Phát hành năm 2016, loạt phim Stranger Things nhanh chóng trở thành hiện tượng toàn cầu với khoảng 582 triệu lượt xem trực tuyến cho ba mùa đầu. Tác phẩm cũng thu về nhiều giải thưởng như Quả Cầu Vàng, Emmy, SAG… Nhà sản xuất Matt và Ross Duffer thông báo mùa bốn sẽ được chia làm hai phần, lần lượt ra mắt vào cuối tháng 5 và tháng 7 tới. Kịch bản lấy bối cảnh sáu tháng sau trận chiến Starcourt – sự kiện mang lại nỗi kinh hoàng cho thị trấn Hawkins. Nhóm bạn trẻ gồm Eleven, Will, Dustin, Lucas và Mike – nay đã là học sinh trung học – bị chia cắt. Series dự kiến kết thúc sau mùa năm.
Đạt Phan
Dế Choắt: Anh thợ xăm thành quán quân Rap Việt
‘Stranger Things 4’ hé lộ cuộc chiến với thế giới đảo ngược
Decision to Leave công chiếu hôm 23/5, được tạp chí điện ảnh Screen Daily chấm 3,2/4 điểm – cao nhất trong số 12 tác phẩm tranh giải Cành Cọ Vàng đã công chiếu. Năm nay, tổng cộng 21 phim tranh Cành Cọ Vàng, Decision to Leave là phim đầu tiên được chấm trên ba điểm.
Ở tác phẩm của đạo diễn Park Chan Wook, Thang Duy vào vai Seo Rae – người phụ nữ Trung Quốc biết nói tiếng Hàn. Sau khi chồng chết, Seo Rae bị cảnh sát Hae Jun (Park Hae Il đóng) điều tra vì tình nghi giết người. Tuy nhiên, quá trình làm rõ vụ án, Hae Jun và Seo Rae dần thay đổi định kiến về nhau, nảy sinh tình cảm bị coi là cấm kỵ.
Trên Mtime, minh tinh 43 tuổi nói Seo Rae là vai diễn cô khao khát bởi kỳ vọng bản thân mang diện mạo khác lạ tới khán giả. Còn đạo diễn Park Chan Wook và nhà biên kịch Jung Seo Kyung tiết lộ Thang Duy là nàng thơ gợi cảm hứng để họ thực hiện bộ phim. Từ khi viết kịch bản, Jung Seo Kyung đã “đo ni đóng giày” nhân vật cho người đẹp Trung Quốc.
Với thể hiện trong Decision to Leave, sự nghiệp của Thang Duy lên tầm cao mới, giới phê bình quốc tế đánh giá cao diễn xuất của người đẹp.
Park Chan Wook nhận xét Thang Duy có những đặc điểm: thành thật, đơn giản, trang nhã và kiên định. Việc cô nỗ lực học tiếng Hàn để nhập vai Seo Rae giúp phim đạt được hiệu quả như ông mong muốn. Ông nói: “Thang Duy rất dũng cảm, táo bạo, những gì cô ấy biểu đạt không bao giờ bị hạn chế. Nhưng đồng thời, rất khó để hiểu được cô ấy. Thang Duy như một giếng sâu. Tôi không gọi đó là huyền bí, nhưng cô ấy thực sự có sự sâu sắc như vậy, làm người khác tò mò”.
Cây viết Peter Bradshaw của tờ The Guardian khen diễn xuất của Thang Duy tuyệt vời hơn trong Sắc giới, nhận xét cô “gợi tình một cách dè dặt, mạnh mẽ, quyết liệt nhưng mang vết thương tình cảm sâu sắc”. Peter Bradshaw chấm tác phẩm điểm tuyệt đối vì nội dung chặt chẽ, kết hợp khéo léo các yếu tố ly kỳ hồi hộp lẫn tình yêu lãng mạn.
Trang IndieWire gọi đây là phim lãng mạn nhất năm. Thang Duy hóa thân người phụ nữ phiêu dạt tha hương, cuốn hút người xung quanh bởi cả hình thức lẫn tính cách. Trang Sohu viết về nhân vật Seo Rae: “Sự thông minh lẫn huyền bí của nàng khiến những người đàn ông xung quanh mê đắm, không thể ngừng theo đuổi, tìm hiểu nàng… Tới cuối câu chuyện, bí mật lớn nhất của phim không còn là ‘ai là hung thủ’ mà thành ‘rốt cuộc thế giới nội tâm của Seo Rae như thế nào’? Nàng đến từ vụ án đẫm máu và đi cùng con sóng biển, khiến người xem khó quên”.
Theo DongA, khi trả lời truyền thông Hàn hôm 22/5, Park Chan Wook nói so với các tác phẩm trước của ông, Decision to Leave không có nhiều cao trào, không có cảnh bạo lực, nữ chính cũng không có cảnh “nóng’. Tác phẩm mới mang hơi thở nho nhã, cổ điển. Ông chọn cách kể chuyện hàm súc, hài hước và nhã nhặn.
Phim nhận phần lớn đánh giá tích cực từ giới chuyên môn, khán giả. Tuy vậy, một số người cho rằng tác phẩm hơi khó hiểu. Trên DongA, một khán giả người Pháp nói: “Decision to Leave mang đến những hình ảnh đẹp nhưng câu chuyện hơi ôm đồm, phức tạp”. Phim ra rạp Hàn từ 29/6, dự kiến phát hành tại 192 quốc gia, vùng lãnh thổ.
Thang Duy sinh năm 1979, từng ba lần thi trượt khoa Biểu diễn của Học viện Hý kịch trung ương, Trung Quốc. Năm 2000, cô thi đỗ trường này chuyên ngành Đạo diễn. Năm 2006, người đẹp thành tâm điểm chú ý của giới điện ảnh toàn cầu khi đóng cặp Lương Triều Vỹ trong phim Sắc giới của đạo diễn Lý An. Ngoài diễn xuất biến hóa, Thang Duy dấy vô số bàn tán với loạt cảnh giường chiếu táo bạo.
Cảnh nóng trong Sắc giới từng khiến Thang Duy gặp khó khăn trong sự nghiệp. Theo Appledaily, nữ diễn viên bị hạn chế công việc tại Trung Quốc do có luồng ý kiến cho rằng vai diễn của cô “ảnh hưởng không tốt tới thanh thiếu niên”. Sau đó, Thang Duy chuyển hướng đóng phim Hong Kong, Hàn Quốc như Võ hiệp, Vãn thu. Từ năm 2010, người đẹp trở lại đóng phim ở quê nhà, từng gây sốt phòng vé với Truy tìm người hoàn hảo.
Tài tử Hong Kong làm nhà sản xuất và đóng chính phim điện ảnh Thiên Long Bát Bộ: Kiều Phong truyện, anh hiện khảo sát địa điểm, chọn diễn viên, lên ý tưởng thiết kế hành động cho bộ phim. Theo trang 163, từ khi công bố dự án hôm 18/5, Chân Tử Đan nhận nhiều bình luận trái chiều. Một số khán giả cho rằng ở tuổi 59, tài tử không thích hợp diễn Kiều Phong. Trong tiểu thuyết của Kim Dung, Kiều Phong trẻ, qua đời khi mới 33 tuổi.
Không ít người bình luận Chân Tử Đan thấp, thiếu nét dũng mãnh, uy vũ để nhập vai. Ở nguyên tác, Kim Dung tả Kiều Phong cao lớn, mũi cao miệng rộng, mày rậm, oai phong lẫm liệt. Các khán giả bình luận: “Chân Tử Đan tự giữ thể diện cho mình đi”, “Hồ Quân mới phù hợp”, “Chân Tử Đan già rồi, không còn thần sắc đóng Kiều Phong”, “Đôi mắt Chân Tử Đan không còn tinh anh để thể hiện nhân vật”…
Dù vậy, một bộ phận khán giả đánh giá cao võ công và diễn xuất của Chân Tử Đan, kỳ vọng anh mang đến “bữa tiệc” võ thuật, trong bối cảnh phim kiếm hiệp Hoa ngữ những năm gần đây bị giới chuyên mộ chê sơ sài, giả tạo ở các phân đoạn đấu võ.
Kiều Phong là bang chủ Cái Bang, anh hùng xuất chúng trong thế giới võ hiệp Kim Dung, võ công thuộc hàng mạnh nhất. Chàng được nhiều người kính nể vì tài năng siêu việt, hào sảng, anh hùng hiệp nghĩa.
Trước đây, một số diễn viên thành công, được khán giả yêu thích với vai Kiều Phong, như Huỳnh Nhật Hoa, Hồ Quân. Một số người bị chê nhiều hơn khen, như Dương Hựu Ninh trong bản truyền hình Thiên Long Bát Bộ năm 2021.
5 năm qua, nhiều phim chuyển thể tiểu thuyết Kim Dung ra mắt nhưng không gây được tiếng vang, bị chê bai về nội dung, như Lộc Đỉnh Ký 2020, Thiên Long Bát Bộ 2021, hai phim điện ảnh Ỷ Thiên Đồ Long Ký 2022… Tờ Wenhui Bao cho rằng ở những tác phẩm này, yếu tố võ thuật và tinh thần giang hồ nghĩa hiệp chỉ được diễn giải qua loa, hời hợt. Phim chủ yếu khai thác chuyện tình cảm của nhân vật chính, được ngôn tình hóa.
Thảo luận về dự thảo Luật Điện ảnh sửa đổi tại Quốc hội, chiều 25/5 ở Hà Nội, đại biểu Trương Trọng Nghĩa (TP HCM) đặt vấn đề: “Luật phải tạo hành lang và môi trường cạnh tranh bình đẳng giữa phim Việt Nam và các nền tảng OTT xuyên biên giới. Nếu đã tiền kiểm thì tất cả cùng tiền kiểm, hậu kiểm thì cùng hậu kiểm”. Cơ quan chức năng cần thu thuế, phí với nền tảng OTT xuyên biên giới khi họ có doanh thu cao từ người dùng trong nước.
Đồng quan điểm, đại biểu Phạm Trọng Nhân (Bình Dương), nói phim trên mạng trong nước hiện không qua quy trình chặt chẽ như phim chiếu rạp. “Vì sao cùng một nền tảng chính sách nhưng lại có sự phân biệt đối xử, tiền kiểm và hậu kiểm trong khi cùng là phổ biến phim?”, ông Nhân nêu bất cập. Điều này cho thấy có khoảng trống pháp lý trong bảo vệ chủ quyền văn hóa. Các cơ quan cần “cân nhắc kỹ lưỡng” việc hậu kiểm phim trên không gian mạng.
Theo ông Nhân, loại hình phim trên mạng “tự do đi lại trên mặt trận văn hóa thời gian qua đã gây nên những tổn thương không nhỏ đến đời sống tinh thần xã hội”. Chẳng hạn, từ khi vào thị trường Việt Nam, Netflix đã phổ biến một số phim có nội dung vi phạm chủ quyền lãnh thổ đất nước, là Gửi thời thanh xuân ấm áp của chúng ta, Bà Ngoại trưởng, Pine Gap.
Đại biểu Quốc hội cho rằng gỡ bỏ nội dung sai phạm “là việc làm không nhiều ý nghĩa, vì người xem đã tải xuống và đăng tải trên nền tảng khác”. Những nội dung độc hại đang từng ngày len lỏi vào giới trẻ, khi điện thoại thông minh phổ biến. “Việc xem nội dung trên các nền tảng này diễn ra mọi nơi, mọi lúc, thì có cách nào để phụ huynh kiểm soát, quản lý, đảm bảo trẻ xem phim trên mạng phù hợp với độ tuổi?”, ông Nhân nêu.
Tranh luận về vấn đề trên, đại biểu Nguyễn Mạnh Cường (Quảng Bình), cho rằng OTT là xu hướng toàn cầu, có nhiều ưu điểm. Dịch vụ này rất khác phim chiếu rạp. Số lượng phim rất lớn, liên tục cập nhật, nếu áp dụng tiền kiểm như phim trong nước thì khó khả thi. Tiền kiểm phim trên nền tảng OTT còn làm người dân mất cơ hội tiếp cận tác phẩm, không hợp thông lệ quốc tế. Vì vậy, ông Cường ủng hộ phương án giao chủ thể phổ biến phim trên không gian mạng tự phân loại, chịu trách nhiệm.
Đáp lại ông Cường, ông Trương Trọng Nghĩa nói: “Tôi chỉ đề nghị sự bình đẳng, bởi cần tránh một bên bị trói tay, trói chân (phim chiếu rạp trong nước), còn bên kia tự do (phim trên mạng). Điều này trái với nguyên tắc thị trường. Nguyên tắc hậu kiểm với điện ảnh Việt Nam là cần thiết”.
Ngoài ra, đại biểu Quốc hội cũng nêu các đề xuất: Dự án nước ngoài quay phim tại Việt Nam phải nộp kịch bản chi tiết, Việt Nam cần có chính sách huy động nguồn lực khuyến khích xuất khẩu phim… Theo ông Trương Trọng Nghĩa, điện ảnh hiện nay dùng công nghệ cao trong sản xuất, tiếp thị, lưu hành, phổ biến. Điện ảnh tạo ra giá trị vật chất rất lớn, thành ngành kinh tế của nhiều quốc gia.
Thời hội nhập, chỉ cú nhấp chuột thì phim nước ngoài đã vào giường ngủ, bàn ăn, bàn học của người trẻ. Các nước phát triển đang dùng điện ảnh thâm nhập thị trường nước khác, vừa tạo thương hiệu vừa tạo lợi nhuận. Có trường hợp điện ảnh còn được sử dụng cho mục đích chính trị, tranh chấp chủ quyền lãnh thổ.
Bên cạnh những mặt tích cực, việc nhập khẩu quá nhiều phim có thể có khả năng gây tác hại trước mắt và lâu dài. Tác hại trước mắt là phim khiêu dâm, đồi trụy, vi phạm chủ quyền. Tác hại lâu dài là tạo xu hướng bắt chước, sùng bái thần tượng, thời trang, thị hiếu, văn hóa nước ngoài. Nhu cầu văn hóa Việt Nam bị đẩy lùi trên sân nhà, trong khi sản phẩm văn hóa trong nước lại thiếu những hàng rào kỹ thuật để bảo vệ.
Vì vậy, ông Nghĩa đề nghị ba giải pháp. Một, thúc đẩy điện ảnh quốc gia đáp ứng nhu cầu thẩm mỹ của xã hội. Hai, bảo hộ hợp lệ điện ảnh trong nước để trở thành ngành kinh tế sáng tạo mạnh. Ba, tạo hành lang pháp lý để sản phẩm văn hóa được cạnh tranh lành mạnh, đồng thời ngăn chặn kịp thời sản phẩm trái đạo đức, vi phạm an ninh, chủ quyền.
Tác phẩm là phần tiếp nối của Top Gun (1986), dự án hành động lấy cảm hứng từ chương trình huấn luyện phi công hải quân cùng tên của chính phủ Mỹ, bối cảnh 36 năm sau sự kiện ở phần một. Tom Cruise tiếp tục giữ vai chính Pete Mitchell (tên hiệu Maverick). Maverick cố tình giữ chức đại úy trong quân đội, không muốn lên hàm vì thích trực tiếp lái máy bay.
Một ngày, đồng đội cũ Iceman (Val Kilmer) – nay giữ chức đô đốc – triệu tập Maverick cho nhiệm vụ đặc biệt. Anh phải huấn luyện một nhóm phi công ưu tú tốt nghiệp từ chương trình Top Gun để thực hiện một chiến dịch đánh bom căn cứ quân sự của kẻ thù ở nước ngoài. Một trong số người được tuyển chọn là Rooster (Miles Teller), con trai Goose – người đồng đội từng hy sinh khi làm nhiệm vụ cùng Maverick.
Kịch bản Top Gun: Maverick theo môtíp những bom tấn hành động của Hollywood cuối thế kỷ 20. Câu chuyện phim đơn giản, được chia theo cấu trúc ba hồi kinh điển. Các nút thắt trong phim được thiết kế hợp lý để phát triển câu chuyện nhưng không tạo ra nhiều bất ngờ. Ở hồi đầu và cuối, Top Gun: Maverick tập trung gợi cho khán giả những kỷ niệm về tập phim năm 1986. Êkíp cũng đưa Maverick trở lại với chiếc F-14 Tomcat, loại máy bay tiêm kích gắn liền với anh. Các nhân vật của phần trước như Iceman, Goose được lồng ghép một cách khéo léo. Sự cạnh tranh của hai chàng phi công Rooster – Hangman cũng khiến người xem nhớ lại hình ảnh Maverick và Iceman thời trẻ.
Hồi hai của phim tập trung vào các cảnh hành động của Maverick và nhóm học trò. Họ cùng tập luyện với những chiếc tiêm kích tân tiến nhất của hải quân, vượt qua những giới hạn về kỹ thuật, vật lý nhằm hướng tới nhiệm vụ gần như bất khả thi được cấp trên giao phó. Bên cạnhnhiệm vụ bất khả thi của Maverick, êkíp cũng tập trung khai thác mối quan hệ giữa phi công với Rooster – người anh xem như con ruột – và bạn gái cũ Penny do minh tinh Jennifer Connelly thủ vai. Hai câu chuyện phụ được sắp xếp, gia giảm hợp lý để không ảnh hưởng đến mạch chính, đồng thời tạo thêm nhiều cảm xúc cho người xem.
Bản phim năm 1986 từng được ví von giống một chiến dịch quảng cáo tuyển quân hiệu quả của hải quân Mỹ. Bộ phim ngợi ca những người lính trẻ trung, yêu đời và luôn sẵn sàng lao vào những nơi nguy hiểm khi tổ quốc cần. Theo số liệu của hải quân Mỹ, số lượng thanh niên tình nguyện nhập ngũ đã tăng 500% trong năm sau khi Top Gun ra mắt.
Nam chính Pete Mitchell vẫn giữ tính cách khẳng khái, hào sảng nhưng nổi loạn, không tuân thủ những quy tắc nghiêm ngặt của quân đội. Tuy nhiên, anh có phần chững chạc hơn, gương mặt phảng phất nỗi buồn vì những mất mát trong quá khứ. Ở tuổi sắp về hưu, chàng Maverick vẫn sẵn sàng nhận nhiệm vụ mang tính cảm tử từ cấp trên, không hề do dự. Vì tính chất nguy hiểm công việc, Pete cũng ngại nghĩ nhiều đến chuyện tình cảm cá nhân hay lập gia đình.
Sức hấp dẫn của bộ phimđến từ là những phân đoạn hành động kịch tính. Khác với thương hiệu Mission: Impossible, Top Gun: Maverick không đòi hỏi nhiều những cảnh thực chiến, nhào lộn hay rượt đuổi. Đa phần phân đoạn hành động của phim là các buổi luyện tập, các cuộc không chiến giữa các chiến cơ. Các phi công chuyên nghiệp của hải quân trực tiếp tham gia cố vấn cho bộ phim. Tom Cruise cùng đồng nghiệp phải cảnh bay thật trên phi cơ cùng họ để cho ra những thước phim chân thực nhất có thể. Êkíp dùng các cú máy từ trên cao (overhead shot) để diễn tả cảnh máy bay nhào lộn trên không hay cú máy góc nhìn thứ nhất để đặt khán giả vào vị trí của chính phi công trong hoàn cảnh ngàn cân treo sợi tóc. Tốc độ và thời gian là các yếu tố được sử dụng triệt để nhằm tạo sự kịch tính. Tiểu đội của Maverick phải chạy đua với đồng hồ đếm ngược để hoàn thành nhiệm vụ không tưởng.
Bên cạnh câu chuyện về tình đồng đội, Top Gun: Maverick là tuyên ngôn về phong cách sống và làm phim của Tom Cruise.
Christopher McQuarrie – biên kịch của dự án – từng nói trong buổi ra mắt phim tại LHP Cannes hồi giữa tháng 5: “Tom Cruise luôn có một mục tiêu duy nhất trong nghề. Đó là khi chinh phục xong một cột mốc, anh ấy phải tìm thêm một cột mốc khác để theo đuổi”.
Nhiệt huyết đó được Tom Cruise thể hiện qua Maverick. Phim mở đầu với phân đoạn nhân vật cố gắng lái máy bay vượt mức tốc độ “March 10” (khoảng 7.000 dặm trên giờ). Tuy nhiên, phi cơ của anh không chịu nổi lực ma sát và vỡ tan giữa không trung. Maverick luôn hướng tới chinh phục những giới hạn không tưởng của cả máy móc và con người. “Điều quan trọng nhất là khiến họ tin rằng điều này hoàn toàn khả thi”, nhân vật nói với cấp trên về phương pháp huấn luyện các phi công trẻ tuổi cho nhiệm vụ.
Với Maverick, không có giới hạn dành cho con người khi họ nỗ lực, như bầu trời trước buồng lái của anh, luôn mở rộng vô tận. Thông điệp đó được Tom Cruise lặp lại nhiều lần trong suốt bộ phim, như muốn truyền cảm hứng cho người xem. Ở tuổi 60, tài tử vẫn tiếp tục thử thách bản thân với những cảnh hành động không cần đóng thế. Đứng bên các đàn em như Glen Powell hay Miles Teller, Tom Cruise không hề tỏ ra lép vế về hình thể hay độ trẻ trung.
Top Gun: Maverick như một khúc nhạc ngợi ca về tiềm năng không giới hạn của con người. Từ đầu phim, nam chính muốn chứng minh những chiếc máy bay tự động không thể thay thế hoàn toàn con người. Nhân vật Rooster cũng thường xuyên lặp lại câu thoại về tầm quan trọng của chính bản lĩnh của phi công trong nhiệm vụ sinh tử, không phải chiếc tiêm kích họ đang lái hiện đại đến đâu.
Hướng đi này cũng là sự nâng cấp lớn của bộ phim so với phần trước. Tính nhân văn giúp câu chuyện dễ tiếp cận với khán giả toàn cầu hơn, không dừng lại ở niềm tự hào của người Mỹ về quân đội của họ. Sau những buổi công chiếu đầu tiên, phim nhận đánh giá tích cực từ giới phê bình, đạt điểm tươi 97% theo thống kê của Rotten Tomatoes. Các tờ Variety, Independent hay IndieWire đánh giá tác phẩm là một trong những dự án hay nhất trong sự nghiệp diễn xuất hơn 40 năm của Tom Cruise.
Ngày 26/5, đoàn phim Mộng hoa lục giới thiệu trailer với các cảnh Triệu Phán Nhi (Lưu Diệc Phi đóng) nhảy múa, đấu trí với đàn ông. Các câu thoại hé lộ tính cách mạnh mẽ, quyết liệt của Triệu Phán Nhi, như: “Phụ nữ như hoa mai, trải qua phong sương mới nở những đóa đẹp”, “Chị em mình đâu có kém đàn ông, chị phải làm được cho họ thấy”…
Trailer mới thu hút quan tâm của nhiều khán giả, cụm từ khóa “Lưu Diệc Phi đóng phim cổ trang sau 16 năm” vào top chủ đề bình luận nhiều trên Weibo ngày 26/5. Các fan viết: “Tôi đợi phim mới của Lưu Diệc Phi 16 năm”, “Tạo hình cổ trang của Diệc Phi chưa bao giờ gây thất vọng”.
Nhiều người đùa “Không ngờ tôi trở thành Quá Nhi”, phỏng câu chuyện Dương Quá chờ đợi Tiểu Long Nữ 16 năm trong phim Thần điêu đại hiệp. Năm 2006, sau vai Tiểu Long Nữ, Diệc Phi chuyển sang chinh phục mảng điện ảnh, đến nay mới tái xuất mảng truyền hình.
Đoàn phim Mộng họa lục chưa công bố ngày ra mắt nhưng theo nhiều blogger giải trí, tác phẩm sẽ phát ngày 2/6. Phim xoay quanh Triệu Phán Nhi – cô gái kinh doanh tiệm trà ở Hàng Châu chờ đợi vị hôn phu Âu Dương Húc trở về làm đám cưới. Nhưng sau khi Âu Dương Húc thi đỗ làm quan ở kinh thành, Phán Nhi bị bỏ rơi. Nàng tới tới kinh thành vạch mặt Âu Dương Húc, trên đường cứu được Tống Dẫn Chương (Lâm Doãn đóng) – cô gái bị lừa kết hôn, chịu ngược đãi. Hai người đi cùng nhau, cứu được Tôn Tam Nương (Liễu Nham) – người phụ nữ tự tử vì hôn nhân bất hạnh.
Ở kinh thành, Triệu Phán Nhi bị Âu Dương Húc hãm hại, nàng cùng hai chị em Tống Dẫn Chương, Tôn Tam Nương kiên quyết lưu lại đây để mở tiệm trà, rượu và biến nó thành tửu lầu lớn nhất kinh thành.
Ngoài xoay quanh thân phận phụ nữ trong xã hội cũ, phim còn khắc họa mối tình Triệu Phán Nhi và Cố Thiên Phàm (Trần Hiểu đóng), chàng trai khâm phục tài năng của Phán Nhi. Phim do Dương Dương đạo diễn, cải biên từ vở hài kịch châm biếm thói xấu trong xã hội của Quan Hán Khanh – nhà viết kịch đời Nguyên, một trong tác giả văn học, hý kịch vĩ đại nhất Trung Quốc.
Ngày 26/5, theo Deadline, nam diễn viên mất trong giấc ngủ khi đến Cộng hòa Dominica quay phim mới Dangerous Waters. Êkíp không tiết lộ chi tiết về cái chết của ông. Liotta có con gái Karsen với vợ cũ Michelle Grace. Trước khi qua đời, ông đính hôn bạn gái Jacy Nittolo và đang lên kế hoạch làm đám cưới.
Nhiều đồng nghiệp và người hâm mộ tưởng nhớ Ray Liotta trên mạng xã hội. Jamie Lee Curtis viết: “Các vai diễn thể hiện ông ấy là một con người tài năng và nhân hậu. Thật đau buồn khi nghe tin!”. Tài tử Kevin Costner vinh danh đồng nghiệp cũ trên tờ Variety: “Dù có một sự nghiệp lẫy lừng, Liotta mãi là chàng Shoeless Joe Jackson (phim Field of Dreams)trong lòng tôi. Chúa đã cho chúng tôi khoảnh khắc tỏa sáng đó. Bây giờ, Chúa đã đón ông ấy”.
Ray Liotta sinh tháng 12/1954 tại New Jersey, Mỹ nhưng bị cha mẹ bỏ rơi và được một doanh nhân nhận nuôi. Ông nổi tiếng cuối thể kỷ 20 tại Hollywood với dòng phim hành động, hình sự. Liotta ghi dấu ấn đầu tiên trong làng điện ảnh với nhân vật Ray Sinclair in Something Wild (1986), vai diễn giúp ông nhận đề cử Quả Cầu Vàng. Sau đó, tài tử hóa thân Joe Jackson trong Field of Dreams (1989), bộ phim nổi tiếng về môn thể thao bóng chày.
Năm 1990, ông đóng chính Goodfellas – được giới chuyên môn đánh giá là một trong những kiệt tác của Hollywood, đặc biệt trong dòng phim băng đảng. Tác phẩm nhận sáu đề cử Oscar và được Thư viện Quốc hội Mỹ xếp hạng bảo tồn năm 2000. Một số dự án phim nổi bật khác của Liotta gồm Cop Land (1997), Hannibal (2001), Blow (2001), John Q (2002), Identity (2003), Observe and Report (2009), Killing Them Softly (2012).