Author: xemphim25747

Ca sĩ Bùi Lan Hương hóa thân danh ca Khánh Ly trong dự án điện ảnh Em và Trịnh của đạo diễn Phan Gia Nhật Linh, ra rạp vào tháng 6. Dịp này, cô nói về quá trình đóng phim.

– Chị nghĩ điều gì giúp bản thân – một ca sĩ chưa từng đóng phim điện ảnh – được chọn vào vai Khánh Ly?

– Khi casting, đạo diễn Phan Gia Nhật Linh còn không biết tôi là ai. Trong cuộc sống, Hương rất tin vào chữ “duyên”. Tôi đến với dự án này cũng vì duyên chứ không có chủ đích hay học diễn xuất từ trước. Từ trước đến nay, âm nhạc vẫn là lĩnh vực tôi yêu thích nhất. Khoảng thời gian đó, tôi đang ở Singapore học nốt năm cuối và được liên hệ mời casting. Tham gia bộ phim này, tôi được đóng một danh ca và hát nhạc Trịnh Công Sơn. Đó là điều thúc giục tôi nhận lời. Đây cũng là dự án đầu tiên tôi đi thử vai. Các buổi casting cách xa nhau. Mỗi lần về nước diễn, tôi mới có thời gian tranh thủ để gặp đoàn phim.

– Chị nghiên cứu nhân vật Khánh Ly như thế nào để vào vai?

– Từ nhỏ, tôi đã nghe và biết nhiều về cô Khánh Ly. Khi nhận vai, tôi xem thêm tự truyện, tiểu sử và các bài phỏng vấn. Tôi cũng gửi thư hỏi trực tiếp cô về cách mặc trang phục, làm tóc… cho giống với thời trước. Khánh Ly cũng có giọng rất đặc biệt, khác cách tôi thường hát nên phải nghiên cứu và tập luyện nhiều cùng nhạc sĩ Đức Trí. Thời xưa, mọi người thường hát bạch thanh, tống hơi ra ngoài, có cách đưa vị trí âm thanh và mở khẩu hình khác với ngày nay. Tôi không cố gắng bắt chước mà tìm cách thể hiện được màu sắc âm nhạc của những năm đó.

Điều quan trọng nhất là phải đọc kịch bản thật kỹ để tìm sự liên kết giữa nhân vật trong phim và ngoài đời. Bộ phim này không phải thể loại tư liệu. Tôi hiểu tiểu sử của Khánh Ly không có nghĩa sẽ đóng được vai này. Phim ảnh theo xu hướng sáng tạo nghệ thuật. Vì vậy, việc hiểu cả hai phiên bản là một câu chuyện khác.

Tôi thấy điểm giống nhất với nhân vật là tình yêu âm nhạc. Cô Khánh Ly đi hát với ông Sơn nhiều năm, từ những lúc hàn vi, khó khăn đến khi trở thành một cặp nổi tiếng. Tôi nghĩ bản thân đồng cảm được sự hy sinh vì âm nhạc của nhân vật. Về điểm khác, tôi không có tính cách mạnh mẽ như cô ấy. Thử thách của tôi là thể hiện được chất ngang tàng đó mà không tạo cảm giác hư hỏng. Nhân vật có một sự yếu đuối, mềm mại bên trong vẻ bề ngoài xù xì, mạnh mẽ và hơi bất cần đó.

 

 

Trailer Em và Trịnh, phát hành 17/6

– Đóng nhân vật kinh điển trong dự án điện ảnh đầu tay, chị gặp áp lực gì?

– Tôi rất áp lực khi tham gia dự án này vì chỉ cần thể hiện không giống nhân vật một chút thôi cũng có thể bị phản ứng. Tuy nhiên, tôi xác định đóng như phiên bản Khánh Ly ngoài đời thì không còn là điện ảnh nữa. Tôi cố gắng để khán giả yêu nhân vật trong phim. Khi đó, người xem có thể bỏ qua những điều khác biệt.

Tôi chuẩn bị tư tưởng sẵn sàng đón nhận những ý kiến cả hai chiều. Tôi từng nghĩ khán giả ban đầu sẽ chê Bùi Lan Hương xấu. Cách trang điểm ngày xưa rất khác với gu thẩm mỹ bây giờ. Khi đóng phim, tôi phải cạo hoàn toàn lông mày để êkíp kẻ lại cho giống kiểu ngày xưa. Quá trình ghi hình cũng kéo dài và chia thành nhiều phân đoạn. Trong suốt thời gian đó, mỗi lần nhìn vào gương là tôi bị sốc. Mỗi lần đi diễn, tôi đều mất công trang điểm nhưng vẫn không đẹp. Tôi cũng không ngờ hầu hết khen ngợi khi êkíp tiết lộ tạo hình nhân vật. Tôi đọc được nhiều bình luận tích cực và cảm thấy vô cùng may mắn, hạnh phúc.

– Chị nghiên cứu thế nào về “mối tình âm nhạc” giữa Trịnh Công Sơn và Khánh Ly khi đóng cùng Avin Lu?

– Tôi hiểu đó là một cặp tri kỷ, thứ tình cảm còn hơn cả tình yêu. Có lẽ, họ đã rất yêu thương nhau trong âm nhạc. Cô Ly nói với tôi rằng nhiều khi hai người ở bên nhau hàng giờ, không cần nói gì nhưng vẫn thấu hiểu. Tôi cảm nhận sâu sắc điều đó và mong khán giả cũng có thể thấy điều tương tự trên màn ảnh.

Quá trình quay của tôi và Avin vô cùng thuận lợi. Cả hai diễn ăn ý, không bị gợn. Chúng tôi có nhiều kỷ niệm trên trường quay. Tôi tin vào nhân vật Trịnh Công Sơn của Avin. Khi đóng một danh nhân, điều quan trọng khán giả xem phải tin vào người đó. Cá nhân tôi thấy Avin đã làm được điều này. Về phần mình, tôi nghĩ đã cố gắng hết sức để hoàn thành vai diễn.

– Cũng là ca sĩ, ngoài đời, hình mẫu bạn đời của chị như thế nào?

– Một nửa của tôi phải là người rất yêu nghệ thuật, có trái tim đẹp và sống vị tha. Tôi nghĩ đó là những đức tính quan trọng nhất. Nếu không, tôi nghĩ mình không thể ở lâu cùng họ. Bản thân tôi rất khó tính trong công việc. Nếu bạn đời cũng khắt khe như vậy, mối quan hệ chắc sẽ rất căng thẳng. Vì vậy, tôi có lẽ sẽ kiếm một người yêu nghệ thuật nhưng bao dung hơn mình.

Tôi nghĩ tình yêu sẽ cứ đến lúc thích hợp. Tôi không thích có sự tính toán, xét nét trong chuyện tình cảm. Cứ để trái tim rộng mở và nếu có một người tốt tính, phù hợp thì sẽ thuyết phục được mình.

– Chị có dự định gì trong thời gian tới?

– Năm nay, tôi rất mong dự án phim thành công và ra được album thứ hai. Sản phẩm âm nhạc cũng hoàn thiện được 80%. Tuy nhiên, mọi thứ có lẽ cần thời điểm thích hợp để tránh chồng chéo. Còn về sự nghiệp diễn xuất, cá nhân tôi thấy việc đóng phim quá vất vả. Tôi cũng rất thương và khâm phục mọi người trong êkíp. Sau này, nếu có một kịch bản tâm đắc, tôi mới dám nhận lời tham gia.

Đạt Phan

Phim Ngộ Không: Tiểu thánh truyện phát trên nền tảng Tencent Video ngày 9/5, lấy bối cảnh thầy trò Đường Tăng sau khi thỉnh kinh. Hậu nhân của Tôn Ngộ Không – Tôn Tiểu Thánh (Vương Ninh đóng) – về Hoa Quả Sơn kế thừa gậy Như Ý của Tôn Ngộ Không, làm nhiệm vụ diệt trừ yêu quái.

 

 

Trailer phim ‘Ngộ Không: Tiểu thánh truyện’

Phim có sự tham gia của một số nghệ sĩ từng đóng Tây du ký 1986, như Uông Việt (vai Đường Tăng), Chu Quảng Long (vai Phật Tổ Như Lai). Trương Mỹ Nga – diễn viên quần chúng nổi tiếng nhờ phim Tây du ký:Mối tình ngoại truyện của Châu Tinh Trì – cũng góp mặt ở Ngộ Không: Tiểu thánh truyện.

Theo nhà phê bình điện ảnh Mã Khánh Vân, tác phẩm bắt chước nhiều phim cũ ở cả nội dung, tạo hình, lối diễn của dàn sao, vì thế thiếu sự sáng tạo. “Phim ăn theo những tác phẩm nổi tiếng về Tây du ký, không cho thấy sự tìm tòi của êkíp, chưa tạo được dấu ấn của chính họ”, Mã Khánh Vân viết.

Bị chê nhiều nhất là vai Tôn Tiểu Thánh của Vương Ninh. Trên Weibo, nhiều blogger giải trí nhận xét anh bắt chước lối diễn của Châu Tinh Trì trong Đại thoại tây du nhưng cách diễn gượng gạo. Theo trang 163, ở tác phẩm, Vương Ninh xây dựng hình tượng Tôn Tiểu Thánh giỏi võ nhưng đôi lúc ngây ngô, khờ khạo nhằm tạo mảng miếng gây cười. Nhưng các tình tiết này bị nhiều người chê ấu trĩ, khiến khán giả “không cười nổi”.

Ngộ Không: Tiểu thánh truyện bị cho là phim dở, nối tiếp chuỗi phim chất lượng kém mà Vương Ninh đóng chính những năm gần đây, như Huyền thoại cá ướp muối (2,7/10 điểm ở diễn đàn phim Douban), Tân Ô Long Viện 2018 (3,5 điểm), Tiểu Cường đại chiến người ngoài hành tinh (3,3 điểm)…

Như Anh

• Dàn nghệ sĩ ‘Tây du ký’ sau 40 năm

• ‘Tây du ký’ 1927 – bom tấn từng bị cấm chiếu

• Hậu trường quay hổ phim ‘Tây du ký’, ‘Thủy Hử’

Theo Variety, phim đạt doanh thu mở màn 185 triệu USD tại trường Bắc Mỹ, vượt The Batman (134 triệu USD) của DC và trở thành bom tấn có thành tích mở màn tốt nhất tính từ đầu năm. Tác phẩm cũng công chiếu tại 49 quốc gia và vùng lãnh thổ, kiếm thêm 265 triệu USD. Doctor Strange 2 nhiều khả năng không phát hành tại một số thị trường như Trung Quốc, Nga, Ukraine và Saudi Arabia.

 

 

Trailer “Doctor Strange in the Multiverse of Madness” tháng 2/2022

Các chuyên gia đánh giá Doctor Strange 2 hưởng lợi từ thành công của Spider-Man: No Way Home. Câu chuyện phim diễn ra sau các sự kiện trong bom tấn về siêu anh hùng Người Nhện. Tác phẩm nhận đánh giá tích cực từ khán giả và giới chuyên môn, đạt điểm tươi 75% theo thống kê của Rotten Tomatoes. Nhiều ý kiến khen ngợi tính giải trí của bộ phim và dàn diễn viên khách mời đông đảo.

David A. Gross – chuyên gia phân tích thị trường tại Franchise Entertainment Research – nói với Variety: “Đây là một thành tích mở màn ấn tượng, theo tiêu chuẩn của Marvel. Thương hiệu Doctor Strange đang gây dựng được một cộng đồng người hâm mộ đông đảo”.

* Xem thêm: ‘Doctor Strange 2’: Khi Marvel thử sức với phim kinh dị

Trong nước, phim kiếm 100 tỷ đồng sau năm ngày, trở thành bom tấn đầu tiên vượt mốc này tại thị trường trong nước tình từ khi dịch bùng phát đến nay. Tác phẩm cũng vượt Captain Marvel (2019), giữ kỷ lục phim riêng về một siêu anh hùng của Marvel có doanh thu tuần đầu cao nhất. Phim tạo hiệu ứng “cháy vé” tại nhiều cụm rạp lớn, giống cách Spider-Man: No Way Home từng làm được cuối năm ngoái.

Loạt phim Doctor Strange thuộc vũ trụ điện ảnh Marvel, kể về siêu anh hùng cùng tên. Anh vốn là một bác sĩ Mỹ đến Nepal chữa vết thương từ tai nạn, để rồi hấp thụ năng lực siêu nhiên và thành phù thủy phi thường. Phần hai do Sam Raimi – người từng thành công với loạt phim Spider-Man do Tobey Maguire đóng chính – đạo diễn.

Nữ siêu anh hùng nhí America Chavez (Xochitl Gomez đóng) lần đầu xuất hiện trong thương hiệu. Cô bé có khả năng tạo cánh cổng di chuyển qua các vũ trụ khác nhau và trở thành mục tiêu của các thế lực hắc ám. Strange cùng các đồng đội phải đứng ra bảo vệ siêu anh hùng đặc biệt này.

Đạt Phan

• ‘Doctor Strange 2’ thu gần 20 tỷ đồng ngày đầu ở Việt Nam

• ‘Doctor Strange 2’: Khi Marvel thử sức với phim kinh dị

• Elizabeth Olsen: ‘Doctor Strange 2 là bước ngoặt của Marvel’

Theo Thepaper, ngày 7/5, Liên đoàn phát thanh và truyền hình Trung Quốc (thuộc Tổng cục phát thanh truyền hình Trung Quốc), Hiệp hội dịch vụ truyền thông mạng Trung Quốc (tổ chức ngành nghề cấp quốc gia) phối hợp ban hành hợp đồng mẫu để áp dụng thử trong lĩnh vực sản xuất phim truyền hình, web drama.

Theo đó, cátxê cho diễn viên không được phép chi trả bằng tiền mặt. Các công ty, cá nhân cũng không được trả thù lao bằng cổ phiếu, bất động sản, vàng bạc đá quý, tranh hoặc thư pháp, đồ cổ… gây mập mờ về thu nhập.

Cơ quan quản lý yêu cầu thù lao của diễn viên và công ty quản lý phải được phân chia rõ ràng bằng văn bản. Nghệ sĩ không được phép dùng danh nghĩa của người thân hoặc một người không liên quan lĩnh vực biểu diễn để ký kết hợp đồng nhằm phân tách tiền thành các khoản khác nhau, che giấu cátxê thực tế.

Theo quy định, tổng thù lao cho diễn viên một phim không vượt quá 40% kinh phí sản xuất, trong đó cátxê diễn viên chính không vượt quá 70% thù lao của dàn nghệ sĩ.

Động thái trên nhằm siết quản lý về thu nhập, việc nộp thuế của nghệ sĩ Trung Quốc. Từ đầu năm đến nay, Tổng cục Phát thanh, Truyền hình nước này nhiều lần ra văn bản yêu cầu kiểm soát thù lao của nghệ sĩ, trong đó có ý “kiên quyết phản đối tình trạng cátxê trên trời”.

Theo Sohu, những năm gần đây, cátxê đóng phim của nghệ sĩ đi xuống. Năm 2019, tại một cuộc họp với nhà đầu tư, CEO nền tảng video Iqiyi – Cung Vũ – cho biết sao hạng A nhận cao nhất 50 triệu tệ (7,8 triệu USD) cho một phim truyền hình. Còn theo số liệu nhà sản xuất phim Giang Giang tiết lộ năm nay, diễn viên nhận cao nhất khoảng 40 triệu nhân dân tệ (6,2 triệu USD).

Trong khi trước năm 2018, các diễn viên đình đám nhận hàng chục triệu USD cho một phim truyền hình. Chẳng hạn, Châu Tấn và Hoắc Kiến Hoa nhận tổng cộng hơn 150 triệu nhân dân tệ (21,9 triệu USD) khi đóng Như Ý truyện. Nghê Ni nhận 98 triệu tệ (15,4 triệu USD) cho phim Thiên thịnh trường ca…

Một số nghệ sĩ từng bị phát hiện làm giả hợp đồng, khai gian cátxê để trốn thuế, trong đó có Phạm Băng Băng, Trịnh Sảng, Đặng Luân. Sau khi vướng scandal trốn thuế, cả ba đều bị phạt tiền, chưa được trở lại đóng phim tại Trung Quốc.

Như Anh (theo Thepaper, Sohu)

• Trung Quốc siết quản lý nghệ sĩ vướng scandal

• Sao gốc Hoa bị giảm thù lao đóng phim

• Trung Quốc trừng phạt ‘nghệ sĩ bê bối’

• Đặng Luân bị ‘phong sát’

* Bài viết tiết lộ nội dung phim

 

 

‘Heartstopper’ – Bức tranh tình yêu đồng giới tuổi học trò

Bộ phim do Euros Lyn đạo diễn, lấy bối cảnh chủ yếu tại trường nam sinh Truham (Anh). Heartstopper kể về Charlie Spring (Joe Locke), 16 tuổi, công khai đồng tính. Charlie bắt gặp Ben Hope (Sebastian Croft) – người yêu cậu – hôn một cô gái trước cổng trường nên quyết định chia tay. Trong lúc cả hai cãi vã, Nick Nelson (Kit Connor) – bạn cùng bàn Charlie – xuất hiện, đứng ra bảo vệ cậu. Từ đây, họ trở nên thân thiết, Nick bắt đầu hành trình khám phá xu hướng tính dục của mình.

Mỗi nhân vật đều có cái tôi, tính cách và hành động trong hành trình trưởng thành được xây dựng hợp lý. Charlie đã biết mình khác biệt giới tính ngay từ nhỏ, cậu muốn được tự do yêu đương, công khai người mình yêu. Nick đại diện cho những người trẻ gặp khủng hoảng khi nhận ra bản thân thích cả nam và nữ. Tara Jones (Corinna Brown) tự tin công khai mình là lesbian nhưng cảm thấy lo lắng với những lời chỉ trích trên mạng xã hội. Tao Xu (William Gao) là người dùng lời nói để giải quyết mọi chuyện, đôi khi nóng tính nhưng luôn quan tâm lo lắng cho hội bạn. Ẩn sâu trong vẻ ngoài cộc cằn của Tao là nỗi sợ bị bỏ rơi. Ben – bạn trai cũ Charlie – giữ bí mật tuyệt đối mối tình với cậu, nhưng lại có một cô bạn gái nhằm che giấu giới tính.

Lấy đề tài coming of age, phim miêu tả các cá nhân đang trong quá trình xác định bản thân, xoay quanh vấn đề ở tuổi mới lớn. Trước kia, hội bạn của Charlie tự cô lập trong thế giới riêng. Họ trải qua vài hiểu lầm không đáng có, nhưng luôn bảo vệ lẫn nhau trước những lời nói và hành động tiêu cực từ người khác. Dần dần, các bạn trẻ học được cách chấp nhận con người thật, bỏ ngoài tai lời bàn tán, biết trân trọng cảm xúc của mình.

 

 

‘Heartstopper’ – Bức tranh tình yêu đồng giới tuổi học trò

Heartstopper cũng xoáy sâu vào nạn bắt nạt học đường. Charlie bị nhóm của Harry Greene (Cormac Hyde-Corrin) kỳ thị vì đồng tính. Sự khác biệt gây ra cho Charlie những tổn thương tâm lý, cậu lo ngại mình là lý do khiến Nick xích mích với đám thanh niên. Elle Argent (Yasmin Finney) – người bạn chuyển giới của Charlie – trước khi chuyển trường sang trường nữ sinh Higgs, cũng bị Harry chế nhạo giới tính. Cô vẫn e ngại kết bạn với mọi người trong trường mới vì quá khứ từng bị bắt nạt. Ngoài đời, Yasmin Finney (sinh năm 2003) cũng là một người chuyển giới.

Ngoài những nhân vật với tuổi đời trẻ, phim khai thác thêm góc nhìn của các phụ huynh, giáo viên trong trường. Thầy Ajayi dạy môn Mỹ thuật (Fisayo Akinade) cho Charlie một nơi an toàn để tâm sự, cho cậu có thể thoải mái ăn trưa mà không bị ném đồ ăn vào người. Cha của Charlie ít nói nhưng sẵn sàng bảo vệ con khi cần. Khi Charlie chạy ra từ bữa tiệc của Harry với tâm trạng rối bời, ông không gặng hỏi mà chỉ ôm cậu, cho cậu chỗ dựa để khóc. Lúc Nick thổ lộ giới tính với mẹ, bà khóc và nói xin lỗi nếu đã vô tình khiến việc công khai trở nên khó khăn với cậu. Các gia đình trong phim đã cho con mình cơ hội được sống đúng với bản thân, họ chấp nhận sự thật theo cách đầy tình cảm.

Tác phẩm khai thác tâm trạng của các bạn trẻ thông qua những đoạn chat trên Instagram. Có lúc Charlie và Nick không chắc chắn với xúc cảm của bản thân, họ soạn tin nhắn rồi xóa đi, để đối phương ôm suy nghĩ. Trong nhóm chat của hội bạn, Tao thể hiện thái độ giận dữ đối với Charlie về việc cậu hẹn hò Nick. Dù Tao cố tình tránh mặt Charlie, hai người bạn vẫn âm thầm quan tâm nhau.

Phim sát với nguyên tác, tập trung đào sâu tính cách nhân vật thông qua các tình huống. Từ những giây phút gặp gỡ của Charlie và Nick, thầm thương trộm nhớ, cái hôn chỉ cả hai biết, cho đến nỗi sợ bản thân không xứng đáng được yêu thương, phản ứng của bạn bè khi đón nhận sự thật cả hai yêu nhau… Cốt truyện được nhà làm phim thể hiện nhẹ nhàng, không lên gân, không nhiều căng thẳng, làm cho khán giả dễ dàng tiếp nhận.

Dàn diễn viên đều là những gương mặt trẻ. Alice Oseman – tác giả bộ truyện – tham gia sản xuất, ủng hộ việc lựa chọn Kit Connor (sinh năm 2004) và Joe (sinh năm 2003) vào vai chính. Kit có kinh nghiệm diễn xuất dày dạn qua các phim điện ảnh như Rocketman (2019), Little Joe (2019), chương trình truyền hình và sân khấu. Corinna Brown đóng Tara Jones – nhân vật cổ vũ Nick phát triển mối quan hệ với Charlie – vừa tốt nghiệp lớp diễn xuất Đại học Essex (Anh). Cô diễn tròn vai, mang đến năng lượng ấm áp cho phim.

Lên sóng cuối tháng 4, phim trở thành tâm điểm chú ý của người xem, nhất là với các khán giả trẻ, bởi nội dung chữa lành tâm hồn, thể hiện đúng tinh thần tác phẩm gốc. Trang Decider nhận định: “Các mối quan hệ của từng nhân vật được hoàn thiện trong mùa đầu tiên, tuy nhiên vẫn để lại nhiều khoảng trống có thể phát triển trong phần hai”.

Quế Chi

Phan Gia Nhật Linh đạo diễn phim điện ảnh về cuộc đời cố nhạc sĩ Trịnh Công Sơn, dự kiến ra rạp vào tháng 6. Dịp này, anh nói về những thử thách khi thực hiện dự án và các kế hoạch tương lai.

– Lý do anh chọn hướng khai thác các mối tình, những phụ nữ đi qua đời Trịnh Công Sơn cho dự án?

– Khoảng 5 năm trước, hãng phim Galaxy mời tôi đạo diễn dự án phim nhạc kịch dùng các bài hát của Trịnh Công Sơn và đề xuất một số ý tưởng kịch bản. Tuy nhiên, việc dùng nhạc Trịnh để kể một câu chuyện khác rất khó. Sau khi nghiên cứu về ông, tôi thấy có nhiều điểm thú vị và đề xuất làm phim về chính nhạc sĩ. Tôi nghĩ câu chuyện về chủ nghĩa lãng mạn trong cuộc đời Trịnh Công Sơn và cách nó ảnh hưởng tới âm nhạc của ông sẽ dễ tiếp cận với khán giả. Bản thân tôi cũng thấy rung động về những mối tình đó.

– Anh gặp áp lực gì khi đưa câu chuyện về một nhân vật nổi tiếng lên màn ảnh rộng?

– Làm phim nói chung luôn có những áp lực và tôi đã quen với điều đó. Với những nhân vật không ai biết đến, ta dễ dàng thuyết phục khán giả tin hơn. Khi họ đã có hình dung riêng về câu chuyện và nhân vật, êkíp đối mặt thử thách gấp nhiều lần. Tuy nhiên, cá nhân tôi rất thích việc phá vỡ những hình dung và định kiến đó. Áp lực lớn nhất là từ bên trong mình, làm sao kể câu chuyện này chạm được đến người xem.

Với tôi, điều khó nhất của dự án này là tìm được câu chuyện. Tôi đọc rất nhiều tư liệu về Trịnh Công Sơn và phải chọn lọc chi tiết để đưa vào phim. Quá trình này giống như người làm điêu khắc. Tư liệu là một tảng đá. Vấn đề của người làm phim là gọt bỏ những thứ thừa để tạo ra tác phẩm cuối cùng.

– Anh thuyết phục gia đình Trịnh Công Sơn ra sao để họ hỗ trợ phát triển dự án này?

– Tôi hay đùa rằng đoàn phim được Trịnh Công Sơn dẫn đường, dẫn lối. Tôi cùng đại diện hãng phim và anh Nguyễn Quang Dũng đi gặp vợ chồng chị Trinh – em gái nhạc sĩ và là người giữ trọng trách quản lý di sản của ông. Gia đình cho biết có nhiều người đã đến và gửi kịch bản sẵn nhưng không thuyết phục được họ.

Lúc đó, tôi mới có ý tưởng sơ khai và nói muốn làm về đám cưới không thành giữa nhạc sĩ và cô gái người Nhật Michiko Yoshii. Tôi nhớ có nói một ý rằng cảm thấy Trịnh Công Sơn không yêu một con người cụ thể. Ông yêu một ý niệm, một vẻ đẹp. Anh Trực – chồng chị Trinh – cho biết từ trước đến nay chưa có ai nói với gia đình điều này. Em gái của nhạc sĩ nói thích phim Em là bà nội của anh do tôi đạo diễn, có sử dụng hai bài nhạc Trịnh. Sau đó, gia đình rất hỗ trợ, gửi cho nhiều tư liệu quý về nhạc sĩ.

 

 

Trailer Em và Trịnh, phát hành 17/6

– Ngoài yếu tố âm nhạc, lãng mạn, phim được giới thiệu “kể nhiều câu chuyện của thời đại trước”. Anh chọn lọc, cân bằng các yếu tố đó trong phim như thế nào?

– Đó cũng là một thử thách lớn của tôi. Từ đầu, tôi nói với nhà sản xuất muốn làm phim về một câu chuyện tình yêu thời chiến. Tính thời đại trong tác phẩm rất quan trọng. Ngoài dòng nhạc lãng mạn, Trịnh Công Sơn cũng nổi tiếng với các sáng tác phản chiến. Cô gái người Nhật (Michiko Yoshii) từng đến Việt Nam làm luận án về tinh thần phản chiến trong nhạc Trịnh. Tôi thấy không thể tách rời điều đó khỏi kịch bản. Nó cũng như một loại gia vị để tạo nên kịch tính cho các mối tình trong phim.

Khi viết kịch bản, tôi xây dựng nhạc sĩ là người phản đối chiến tranh. Các nhân vật khác có nhiều quan điểm khác nhau về chủ đề này: người phản đối, người ủng hộ và người chỉ muốn chạy trốn. Trong phim, Trịnh Công Sơn có ba bạn thân. Tôi sử dụng họ như ba tấm gương phản chiếu về chính nhạc sĩ. Nếu ông chọn việc phản đối, không phản đối hoặc ủng hộ, số phận sẽ trở thành một trong ba người này.

Nhận dự án, tôi xác định từ đầu sẽ có ý kiến đa chiều. Gia đình nhạc sĩ cũng thường nhắc nhở tôi phải cẩn thận. Với tôi, làm phim này giống như đi trên dây. Tôi đi hỏi ý kiến rất nhiều bên và kiểm tra các câu chuyện trong phim có quá nhạy cảm hay không. Tôi phải cân nhắc kỹ vì nhiều nhân vật có thật ngoài đời. Đôi khi, tôi phải biến những người đó trở thành hư cấu, thành một nhân vật mang tính biểu tượng cho câu chuyện.

– Lý do anh chọn và tin tưởng dàn diễn viên trẻ, chưa có nhiều kinh nghiệm điện ảnh?

– Tôi vốn không chủ đích sẽ chọn một dàn diễn viên mới cho dự án. Khâu casting chào đón tất cả đến thử sức. Lúc đầu, tôi từng mời một nam ca sĩ nổi tiếng đóng chính. Tuy nhiên, cậu ấy nói một điều khiến tôi rất đồng tình. Là người làm giải trí, ca sĩ đó muốn đóng một phim mà khán giả khi xem sẽ thấy mình. Nếu nhận lời tham gia và đóng hay, mọi người sẽ thấy Trịnh Công Sơn, không thấy cậu ấy. Nếu đóng dở, người ta chỉ thấy ca sĩ này, không nghĩ đến nhạc sĩ. Cả hai trường hợp đều không tốt nên cậu từ chối. Đó cũng là lý do quan trọng khiến tôi chọn nhiều diễn viên mới cho dự án.

Mỗi khi casting, tôi tin vào trực giác đạo diễn. Thấy một người bước vào phòng, tôi đôi khi đã biết khoảng 50% họ có hợp với nhân vật hay không. 50% còn lại phụ thuộc vào cách họ diễn và tương tác với đồng nghiệp.

– Có nhiều lời khen lẫn chê về những hình ảnh đầu tiên của phim, anh đón nhận ra sao?

– Tôi nghĩ chuyện đó rất công bằng. Sau khi hoàn thiện, bộ phim thuộc về khán giả và họ có quyền thích hoặc không. Tôi không thể làm ra tác phẩm để tất cả thích hoặc ghét. Tôi cũng coi chuyện đó là tín hiệu tốt, cho thấy họ quan tâm tới phim. Một số diễn viên tìm đến tôi để tâm sự sau khi đọc các bình luận. Tôi nói các bạn ấy đã làm hết sức và nên cảm thấy vui vì điều đó.

– Âm nhạc Trịnh Công Sơn được anh đưa vào tác phẩm như thế nào?

– Em và Trịnh ban đầu dự định là một phim musical (nhạc kịch). Tuy nhiên, tôi nghĩ rằng thể loại đó cần một dòng âm nhạc khác phù hợp hơn. Dự án được chuyển thành phim music (ca nhạc) với các bài hát do chính nhân vật thể hiện. Mỗi ca khúc được chọn đưa vào tác phẩm mang ý nghĩa riêng, gắn bó với nhân vật hoặc cảm xúc của họ. Nhà sản xuất đưa ra một danh sách 10 ca khúc cần phải có trong phim. Cá nhân tôi cũng thích những sáng tác đó nên không thấy khó khăn. Tôi chọn thêm ba bài ngoài danh sách vì chúng mang tính cột mốc, quan trọng với câu chuyện.

– Anh áp lực ra sao về doanh thu phim?

– Ban đầu, hãng phim đặt cho tôi một con số để cố gắng. Hai năm qua, Covid-19 đã thay đổi thị trường. Mọi người chỉ biết làm hết sức, không thể dự đoán được doanh thu. Sau khi hoàn thành, tôi cùng hãng phim và gia đình nhạc sĩ đều tự tin về dự án.

Tôi không kỳ vọng chuyện bán vé vì điều đó giống một cái bẫy đáng sợ. Khi làm phim đầu tay (Em là bà nội của anh), tôi chỉ mong hòa vốn để có cơ hội làm tiếp. Dự án đó trở thành phim trăm tỷ. Lúc ấy, tôi cũng đặt mục tiêu các sản phẩm tiếp theo phải có doanh thu cao hơn. Tuy nhiên, kỳ vọng sẽ đem đến thất vọng. Mục đích làm phim của tôi không để kiếm tiền. Nếu chỉ nghĩ đến chuyện đó, tôi có thể làm nhiều thứ khác.

– Kế hoạch của anh sau “Em và Trịnh”?

– Tôi mới mở một hãng phim riêng tên AIƠI, để bản thân có cơ hội làm những dự án của mình. Đến nay, tôi có bốn phim điện ảnh nhưng đều là sản phẩm đặt hàng. Tôi rót nhiều tâm huyết vào chúng nhưng không có quyền tự quyết. Trong những năm tới, tôi hy vọng làm được những phim lớn hơn. Ước mơ 10 năm của tôi là làm tác phẩm về Bạch Đằng Giang. Tôi đã lên kế hoạch từng bước cho phim từ nhiều năm trước. Tôi cũng muốn xây dựng một vũ trụ điện ảnh về triều đại nhà Trần, để khán giả hiểu hơn về bối cảnh lịch sử giai đoạn đó.

Sắp tới, tôi sẽ giữ vai trò sản xuất trong hai dự án. Phim đầu tiên là Mặt nạ Fanti, tác phẩm điện ảnh đầu tay của Andy Nguyễn. Phim thứ hai là Ngày xưa có một chuyện tình, chuyển thể từ truyện của nhà văn Nguyễn Nhật Ánh, Chung Chí Công đạo diễn. Năm sau, tôi dự kiến ngồi ghế đạo diễn hai phim. Thứ nhất là Số đỏ, từng công bố năm 2020. Phim thứ hai là một dự án dark comedy – fantasy (hài đen – giả tưởng) dựa trên kịch bản đoạt giải liên hoan phim BIFAN. Tôi cũng chưa rõ thị trường Việt Nam đã sẵn sàng cho thể loại này. Tuy nhiên, trong trường hợp thất bại, đó vẫn là dự án phim của tôi.

Đạt Phan

• Phim ‘Em và Trịnh’ hé lộ cảnh Trịnh Công Sơn gặp Khánh Ly

• Dàn diễn viên hai thế hệ đóng ‘Em và Trịnh’

• Bùi Lan Hương: ‘Tôi áp lực khi đóng Khánh Ly’

 

 

Trailer Avatar 2

Ngày 9/5, nhà phát hành tung trailer cho bom tấn Avatar 2, đưa khán giả trở lại hành tinh giả tưởng Pandora. Kịch bản nối tiếp câu chuyện của phần một năm 2009, kể về Jake Sully (Sam Worthington) và người tình Neytiri (Zoe Saldana) thuộc tộc Na’vi. Họ nhận nuôi một con trai thuộc loài người và bắt đầu xây dựng gia đình tại Pandora. Tuy nhiên, kẻ thù dần quay trở lại khiến những người Na’vi một lần nữa phải cầm vũ khí để bảo vệ quê hương.

Đoạn video đi sâu vào khám phá hành tinh Pandora với cảnh quan đáng kinh ngạc. Êkíp hé lộ khung cảnh dưới lòng đại dương với những loài sinh vật kỳ bí. Khán giả có thể đoán được các cảnh chiến đấu quan trọng của phần hai sẽ diễn ra trên địa hình nước.

Không chỉ hứa hẹn về kỹ xảo, âm thanh, bộ phim quy tụ dàn sao mới đáng chú ý như Kate Winslet, Dương Tử Quỳnh và Vin Diesel. Kate Winslet – từng hợp tác James Cameron trong Titanic – vào vai Ronal. Nhân vật là một thợ lặn tự do của hành tinh Metkayina. Tham gia dự án, minh tinh người Anh phải học lặn để làm việc với máy quay. Trong cuộc phỏng vấn với Hollywood Reporter, cô tiết lộ đã nín thở được hơn bảy phút – kỷ lục với một diễn viên cho cảnh quay dưới nước.

Tại sự kiện CinemaCon ở Las Vegas (Mỹ) hồi tháng 4, nhà sản xuất Jon Landau nói về nội dung phim: “Một trong những điểm mạnh trong khâu kịch bản của James Cameron là chúng mang tính toàn cầu và người xem có thể dễ dàng đồng cảm. Trung tâm của bốn phần tiếp theo sẽ xoay quanh nhà Sully. Mỗi tập là một câu chuyện riêng với cái kết trọn vẹn. Tuy nhiên, bạn sẽ cảm thấy như một trường thiên tiểu thuyết khi xem chúng liền mạch”.

Đạo diễn Cameron cũng nói trong sự kiện: “Cách tốt nhất để giúp phòng chiếu vượt qua đại dịch là cho ra đời những nội dung mà khán giả bắt buộc phải đến xem ở rạp”. Nhà làm phim từng thắng giải Oscar cho biết đang nỗ lực hoàn thiện dự án. Theo Cameron, Avatar 2 hứa hẹn vượt qua các giới hạn cũ của ngành điện ảnh về tốc độ khung hình, độ phân giải 3D hay tính chân thực của kỹ xảo.

Phần hai của Avatar dự kiến phát hành tháng 12, cách 13 năm so với phần đầu. Ba phần tiếp theo cũng được lên kế hoạch sản xuất, dự kiến ra mắt lần lượt vào các năm 2024, 2026 và 2028. Chi phí bốn phần khoảng một tỷ USD. Dự án tốn thời gian cho các đúp quay dưới nước cũng như công nghệ motion-capture (diễn viên đóng với các thiết bị ghi nhận chuyển động gắn trên cơ thể, sau đó cử động, biểu cảm của họ sẽ được kết hợp kỹ xảo để tạo ra cảnh phim).

Ra mắt năm 2009, Avatar vượt Titanic trở thành phim điện ảnh ăn khách nhất mọi thời. Phim thu về 2,8 tỷ USD toàn cầu và mở ra cuộc cách mạng trong công nghệ 3D trên màn ảnh rộng. Trong 13 năm qua, Cameron không đạo diễn phim điện ảnh nào mà dành nhiều thời gian nghiên cứu công nghệ và chuẩn bị kịch bản cho các phần kế của Avatar.

• James Cameron làm xong ‘Avatar 2’

• ‘Avatar’ tái lập kỷ lục phim ăn khách nhất mọi thời

• ‘Avatar’ – 15 năm cho một giấc mơ vĩ đại

Ngày 11/5, đoạn video thành viên của êkíp xô xát với người đàn ông livestream khi Tịnh Y ghi hình được nhiều khán giả chia sẻ. Theo trang MGF Entertainment, người đàn ông đeo bám êkíp, tìm cách quay các diễn viên chính để phát trên Internet.

 

 

Nhân viên đoàn phim trói người quay lén

Các nhân viên trường quay nhắc nhở người đàn ông này nhưng không có tác dụng, vì thế trói anh vào thân cây. Đôi bên xô xát, thanh niên quay lén bị xô ngã, sau đó rời khỏi hiện trường.

Chủ đề “Đoàn phim Tiên kiếm 4 trói người quay lén” thu hút gần 200 triệu lượt xem cùng hàng trăm nghìn bình luận trên Weibo. Nhiều người phản đối cách hành xử “cực đoan” của nhân viên trường quay. Tài khoản Houzi nhận 24.000 like với bình luận: “Các anh này, báo cảnh sát không được sao?”. Những người khác viết: “Đây khác nào hành vi trừng phạt ngoài vòng pháp luật”, “Anh chàng quay lén sai, nhưng trói người ta vào cây càng sai”…

Một số ý kiến cho rằng cách xử lý của nhân viên đoàn phim là bất đắc dĩ: “Nhân viên đã ngăn cản rồi nhưng người kia cố tình đeo bám để livestream, trường hợp này gọi cảnh sát cũng chẳng được giải quyết”, “Tuy rằng êkíp quá tay nhưng cũng đáng đời anh chàng quay lén”, “Tại sao phải đồng cảm với thanh niên kia, anh ta quá đáng ngay từ đầu”…

Phía đoàn phim chưa phản hồi sự việc. Tiên kiếm kỳ hiệp truyện 4 ghi hình tại tình Chiết Giang, do Dương Huyền đạo diễn, dàn diễn viên Cúc Tịnh Y, Trần Triết Viễn, Mao Tử Tuấn, Mao Hiểu Tuệ…

Tình trạng quay lén đoàn phim, diễn viên phổ biến ở Trung Quốc, bị nhiều cơ quan truyền thông chỉ trích. Trên CCTV năm 2021, quản lý họ Chương, làm việc nhiều năm ở ngành giải trí, cho biết mục đích của các tay máy là ghi ảnh nhanh, độc quyền về đời tư, công việc của sao, nhằm thỏa mãn thị hiếu của fan. Các tay máy đăng ảnh lên mạng để thu hút tương tác hoặc bán ảnh cho fanquan (hội nhóm fan), mỗi video hay ảnh hiếm có thể bán được 1.000 nhân dân tệ (3,5 triệu đồng).

Người theo nghề này thường chực chờ ở trường quay Hoành Điếm, khách sạn nghệ sĩ ở, sân bay… để ghi hình. Có những người chuyên tìm góc chụp dưới váy nghệ sĩ nữ, nhằm lôi kéo chú ý. Cũng có trường hợp chính nghệ sĩ thuê người chụp ảnh đời tư của họ nhằm tạo danh tiếng.

Diễn viên Cúc Tịnh Y từng nói cô lo ngại tình trạng quay lén ở phim trường, vì thế không dám mặc váy. Bởi một số người tìm các góc đứng kín đáo để ghi hình ảnh nhạy cảm của nghệ sĩ.

Trên CCTV, luật sư Hàn Kiều phân tích chụp ảnh người khác để kinh doanh khi chưa được đồng ý là phạm luật, nghệ sĩ có quyền kiện để bảo vệ quyền lợi. Tuy nhiên, hiếm có đoàn phim hay nghệ sĩ kiện fan về việc này, họ chỉ kêu gọi fan không đeo bám ghi hình, không chụp ảnh trường quay, làm lộ nội dung phim. Hôm 10/5, đoàn phim Tình yêu mà thôi do Ngô Lỗi và Châu Vũ Đồng đóng chính cũng kêu gọi các hội nhóm fan ngừng đeo bám, gây ảnh hưởng tới quá trình làm việc cũng như đời thường của dàn sao, người dân ở khu vực quay phim.

Như Anh

• ‘Mỹ nữ 4.000 năm có một’ bị chọn là diễn viên tệ nhất

• Fan liều mạng bám theo thần tượng

• Trung Quốc phạt các nhóm fan quyên tiền vì sao Hàn