Trailer ra mắt tối 12/4 giới thiệu dàn nhân vật chính. Kịch bản xoay quanh ông Thái (Hứa Vĩ Văn) – một cảnh sát về hưu – nhưng vẫn thích đi bắt tội phạm. Thấy trùm ma túy Hoàng (Tiến Luật) tái xuất, ông Thái nghi ngờ và lên kế hoạch theo dõi.
Sát cánh cùng ông Thái là một số tội phạm hoàn lương, gồm Thu “hai ngón” (Thu Trang), Phú tạp hóa (Kiều Minh Tuấn), Vinh “thần bài” (Huỳnh Phương), Mèo “giang hồ” (Quang Tuấn). hỗ trợ ông Thái điều tra chuyên án. Nhóm nhân vật dựng lên tiệm cơm tấm Bụi Tre để quan sát Hoàng và đồng bọn, với phương châm hoạt động: “Bắt tội phạm là chính, kinh doanh là phụ”. Cuối trailer, diễn viên Vũ Ngọc Anh góp mặt với vai trợ lý ông Hoàng.
Phim do Thu Trang và hãng CJ làm lại từ tác phẩm gốc Extreme job – phim điện ảnh Hàn ăn khách nhất lịch sử với doanh thu 120 triệu USD. Ngoài tham khảo kịch bản gốc, nhà sản xuất lồng nhiều tuyến truyện của Chuyện xóm tui – web-drama gây sốt năm 2020 do chị thực hiện. Đạo diễn Võ Thanh Hòa giữ nguyên chất hài – hành động của bản Hàn, Việt hóa thêm để gần gũi hơn với khán giả trong nước.
Tiến Luật được Thu Trang khuyến khích tạo nét mới với vai phản diện. Anh nghĩ ra tạo hình nhân vật – một vũ sư ăn mặc bóng bẩy, chỉ hứng thú với chuyện khiêu vũ. Diễn viên học nói tiếng Tây Ban Nha để thể hiện câu thoại đặc trưng của nhân vật.
Extreme job ra mắt năm 2019, xoay quanh biệt đội năm thám tử muốn phá một đường dây tội phạm. Họ giấu thân phận để làm việc tại một nhà hàng gà. Món gà quá ngon, đẩy cả nhóm vào những tình huống không lường trước. Ryu Seung Ryong vào vai chính – thám tử dẫn đầu biệt đội. Sau 19 ngày ra rạp, phim đạt gần 13 triệu lượt người xem ở Hàn, vượt Điều kỳ diệu trong phòng giam số 7 (2013) trở thành phim doanh thu cao kỷ lục của Hàn Quốc.
Thu Trang sinh năm 1984, bắt đầu nghề diễn với vai trò nghệ sĩ hài. Sau thời gian đóng phim truyền hình, chị tham gia các tác phẩm điện ảnh như Để mai tính 2 (2014), Trúng số (2015), Em là bà nội của anh (2015), Nắng 1 và 2 (2016-2017), 798Mười (2017), Tiệc trăng máu (2020)… Những năm gần đây, chị chuyển hướng sản xuất web-drama, gây chú ý với các dự án như Thập tam muội, Chuyện xóm tui… Phim Chị Mười Ba: 3 ngày sinh tử – do vợ chồng nghệ sĩ sản xuất và đóng chính – từng đạt 108 tỷ đồng. Chị kết hôn diễn viên Tiến Luật năm 2011, có một con trai.
Ngày 12/4, nhà phát hành tung trailer đầu tiên của phần bốn loạt phim Stranger Things (Cậu bé mất tích), với sự tái xuất của dàn diễn viên cũ. Kịch bản tiếp nối câu chuyện các phần trước, chọn mốc thời gian khoảng sáu tháng sau cuộc chiến Starcourt ở mùa ba. Hội bạn thân ở thị trấn Hawkins trở lại cuộc sống bình thường sau khi thoát khỏi sự đe dọa của quái vật. Họ vào trung học và đối mặt những rắc rối mới của tuổi vị thành niên.
Tin rằng các quái vật của thế giới đảo ngược sắp trở lại, Sam Owens (Paul Reiser đóng) – người đứng đầu phòng thí nghiệm ở Hawkins đưa Eleven (Millie Bobby Brown) và gia đình Byers đến California lánh nạn. Ông cũng mong Eleven hợp tác để chống trả thế lực ngầm ma quái này. Tuy nhiên, cô bé do dự vì không còn siêu năng lực.
Bối cảnh phần bốn được mở rộng ngoài thị trấn Hawkins, nơi nhóm bạn sinh sống. Khán giả được theo chân các nhân vật Joyce, Will và Eleven, nay chuyển tới khu ngoại ô bang California. Êkíp cũng hé lộ mạch chuyện về cảnh sát trưởng Hopper – người đang bị giam trong một nhà tù ở Nga.
Một phân cảnh cho thấy nhân vật Max (Max Mayfield) có thể bay. Trên các diễn đàn, khán giả đặt nhiều giả thuyết về nguồn sức mạnh của cô bé. Max có thể hấp thụ được siêu năng lực của Elven. Một số khác cho rằng cô bé nhận nguồn sức mạnh này từ anh trai Billy – người qua đời trong phần ba.
Nhà sản xuất Matt và Ross Duffer thông báo mùa bốn được chia làm hai phần, lần lượt ra mắt vào tháng 5 và tháng 7 tới. Êkíp cũng xác nhận sẽ có thêm các phần ngoại truyện sau khi series khép lại: “Vẫn còn nhiều câu chuyện thú vị khác để kể trong thế giới Stranger Things, những bí ẩn, cuộc phiêu lưu và anh hùng bất ngờ mới sẽ xuất hiện. Trước tiên, chúng tôi hy vọng các bạn vẫn ở đây để cùng khép lại hành trình của cô gái Eleven và những người bạn dũng cảm”.
Phát hành năm 2016, loạt phim Stranger Things nhanh chóng trở thành hiện tượng toàn cầu với khoảng 582 triệu lượt xem trực tuyến cho ba mùa đầu. Tác phẩm cũng thu về nhiều giải thưởng như Quả Cầu Vàng, Emmy, SAG…
Đại diện CJ – đơn vị phát hành Đêm tối rực rỡ – cho biết sau ba ngày chiếu dịp giỗ Tổ Hùng Vương (9-11/4), phim thu về hơn bảy tỷ đồng. Doanh thu kém xa so với tác phẩm dẫn đầu phòng vé cuối tuần qua – Fantastic beasts 3 (khoảng 25 tỷ đồng). Ở các kỳ nghỉ trước, như Valentine hay Tết Nguyên Đán, phim Việt đứng đầu cuộc đua cạnh tranh phim ngoại.
Dù vậy, nhà phát hành cho biết kết quả của Đêm tối rực rỡ khá khả quan vì thuộc thể loại indie (độc lập), không được truyền thông mạnh bằng các dòng giải trí. Đơn vị kỳ vọng doanh thu tác phẩm sắp tới tăng bởi hiệu ứng truyền miệng tích cực.
Đêm tối rực rỡ là tác phẩm của đạo diễn người Mỹ Aaron Toronto – sống ở Việt Nam 16 năm. Nội dung gói gọn trong một đêm của tang gia ở miền Nam. Ông Toàn (Kiến An) cùng vợ Gái (Phương Dung) tổ chức lễ tang hoành tráng, náo nhiệt đúng phong tục địa phương. Khi những người con về dự đám tang, ông thú nhận đang nợ xã hội đen nhiều tiền vì thua bạc, bọn giang hồ đang bao vây nhà để ông không bỏ trốn. Con cái ông đùn đẩy nhau vì mỗi người đều có uẩn khúc. Những ẩn ức dần bộc lộ, đám tang trở thành bi kịch khi gia đình quay qua buộc tội lẫn nhau.
Tác phẩm được đánh giá cao về phần kịch bản khi xoáy vào nạn bạo hành gia đình, bệnh trầm cảm… Các hình ảnh về bạo hành được tái hiện chân thực, như cảnh ông Toàn tát, nhấn đầu vợ vào chum nước. Tuy nhiên, nhiều tình tiết trong kịch bản chưa hợp lý, nhất là các sự việc liên quan băng đảng xã hội đen. Phần lớn thoại thiếu tự nhiên, dài dòng.
Qua bển làm chi – ra mắt cùng thời điểm – cũng không tạo được sức hút dịp nghỉ lễ. Phim tái xuất của nghệ sĩ Quang Minh chỉ đạt gần 750 triệu đồng. Tác phẩm được quay bốn năm trước song phải hoãn vì dịch. Phim chọn góc nhìn về cuộc sống người trẻ Việt ở Mỹ thông qua chuyện tình của Tuấn (Thuận Nguyễn) và Julie (Phương Titi).
Kịch bản nhạt, diễn xuất chỉ ở mức tròn vai, phim khó giữ chân người xem. Ngoài đôi diễn viên chính, các vai phụ thiếu chiều sâu. Điểm cộng hiếm hoi của phim nằm ở phần hình ảnh tươi sáng, bắt mắt. Trên Box Office – đơn vị quan sát phòng vé độc lập, cuối tuần qua, phim xếp sau những tác phẩm ngoại ra mắt trước đó, như Morbius (3,7 tỷ), The bad guys (1,2 tỷ đồng)…
Sau kỳ nghỉ Tết và Valentine, mặt bằng doanh thu phim Việt giảm dần. Bẫy ngọt ngào – ra rạp hồi giữa tháng 2 – hiện dẫn đầu thị trường nội địa với doanh thu hơn 90 tỷ đồng. Các phim ra mắt sau đó đều đạt doanh thu từ thấp đến trung bình, như Bóng đè (36 tỷ đồng), Mến gái miền Tây (7,1 tỷ), thậm chí lỗ nặng như Người lắng nghe (hơn 2 tỷ).
Nhiều đạo diễn cho biết không đặt kỳ vọng khi đưa phim ra rạp vào dịp này, một phần vì tình hình dịch, khán giả chưa khôi phục thị hiếu. Diễn viên Võ Đăng Khoa – nhà đầu tư Mến gái miền Tây – nói chỉ đặt mục tiêu hòa vốn để có kinh phí sản xuất tiếp. Đạo diễn Lương Đình Dũng – phim hành động 578, có H’Hen Niê tham gia – chấp nhận thiệt hại hàng tỷ đồng để dời lịch chiếu, tìm thời điểm khả quan hơn, dù trước đó dự kiến ra mắt phim vào tháng 3. Maika, cô bé đến từ hành tinh khác – tác phẩmcủa đạo diễn Hàm Trần – cũng dời lịch chiếu sang tháng 5.
Ông Nguyễn Hoàng Hải – giám đốc nội dung CGV – nhận định hiện đa số nhà sản xuất ra mắt phim với tâm thế xây dựng lại thị trường, tạo lại thói quen ra rạp cho khán giả. Ông Hải nói: “Có thể đến cuối tháng 4, với sự ra mắt của Thanh Sói, Nghề siêu dễ…, phim nội địa mới khởi sắc trở lại”.
Mai Nhật
‘Đêm tối rực rỡ’: Phim gai góc về bạo hành gia đình
‘Qua bển làm chi’: Hình ảnh tươi tắn, câu chuyện nhạt
Đạo diễn cho biết đây là quyết định khó khăn, liên quan đến êkíp gần 300 người suốt gần ba năm làm phim. Cô nói: “Tôi và những chuyên gia kỹ xảo đang tập trung phát triển phần nhìn tốt hơn, để khán giả thưởng thức những pha hành động đẹp mắt”. Êkíp chưa công bố ngày phim ra rạp trở lại. Trước đó, tác phẩm dự kiến công chiếu ngày 22/4.
Tác phẩm lấy bối cảnh ở Sài Gòn năm 1998 về thời trẻ của nữ trùm Thanh Sói – phản diện chính Hai Phượng, phim đoạt doanh thu 200 tỷ đồng của Ngô Thanh Vân năm 2019.Cô vốn sống cảnh đầu đường xó chợ, được một người đàn bà nhận nuôi, sống cùng Thanh (Tóc Tiên) và Hồng (Rima Thanh Vy) với lời chia sẻ: “Ở đây ai cũng có quá khứ giống con”. Từ đó, bộ ba đồng hành trong giang hồ. Aaron Toronto làm đồng đạo diễn, nhạc phim do Nguyễn Hoàng Anh đảm nhận. “Đả nữ” đầu tư lớn cho tác phẩm với số lượng diễn viên quần chúng 100-200 người ở nhiều cảnh.
Đồng Ánh Quỳnh được Ngô Thanh Vân giao vai chính từ năm 2019. Cô phải vượt qua 300 ứng viên ở vòng casting, trong đó có nhiều diễn viên như: Mlee, Lê Lộc, Phan Ngân, Lê Hạ Anh… Cô cùng Tóc Tiên, Rima Thanh Vy trải qua khóa học diễn xuất, kỹ năng võ thuật do nghệ sĩ Hồng Ánh, đạo diễn võ thuật Nguyễn Anh Tuấn đào tạo. Sau một năm rèn luyện, diễn viên được Ngô Thanh Vân nhận. Người đẹp kỳ vọng tạo dấu ấn mới qua tác phẩm của Ngô Thanh Vân – đàn chị cô vốn ngưỡng mộ.
Đồng Ánh Quỳnh sinh năm 1995, được khán giả biết đến khi vào chung kết Hoa hậu Việt Nam 2014, đoạt Á quân chương trình The Face 2017 (đội huấn luyện viên Minh Tú). Sau loạt cuộc thi, Đồng Ánh Quỳnh tập trung phát triển công việc người mẫu. Năm 2019, cô lấn sân điện ảnh với Yolo – Bạn chỉ sống một lần.
Tam Kỳ
‘Thanh Sói’ của Ngô Thanh Vân tung loạt pha hành động
Tác phẩm mới nhất nằm trong vũ trụ Người Nhện (SSU) của Sony giới thiệu đến khán giả siêu anh hùng mới lạ – ma cà rồng Morbius. Michael Morbius (Jared Leto) là thiên tài mắc chứng bệnh quái ác về máu bẩm sinh. Từ nhỏ, anh luôn phải vật lộn, trăn trở giữa lằn ranh sống – chết cùng cơ thể ngày càng suy mòn, hao kiệt. Quyết tâm giải cứu bản thân và Milo (Matt Smith), người bạn thân mang nỗi đau giống mình, Morbius lao vào học hành, trở thành một nhà hóa sinh đại tài với nhiều nghiên cứu đột phá về máu. Tuy nhiên, chỉ đến khi nghĩ ra cách kết hợp DNA của người và dơi, anh mới nhìn thấy le lói hy vọng về một cách chữa trị dứt điểm cho bản thân và những người đồng cảnh ngộ.
Vướng quá nhiều rào cản về mặt đạo đức, cuối cùng, Morbius quyết định dùng chính cơ thể mình thử nghiệm. Thứ huyết thanh tự tạo đã cho anh một sức khỏe phi thường cùng nhiều đặc tính của loài dơi, đồng thời biến đổi Morbius trở thành một con ma cà rồng khát máu. Chưa kịp hết bàng hoàng và thích nghi với nhân dạng mới, Morbius phải đối mặt hiểm họa lớn khi người bạn thân Milo đã đánh cắp công trình của anh và cũng trở thành ma cà rồng.
Với kết cấu chương hồi đặc trưng của một bộ phim khởi nguyên về siêu anh hùng, Morbius khiến khán giả hứng thú trong khoảng 30 phút mở đầu. Bối cảnh phim thay đổi liên tục, đan xen giữa quá khứ và hiện tại, mang nhiều thông tin thú vị khơi gợi sự tò mò của người xem.
Tuy nhiên, câu chuyện sau đó lại diễn ra theo chiều hướng hoàn toàn khác, mạch phim thiếu cuốn hút với nhiều các tình tiết rời rạc, không gắn kết. Những đoạn hội thoại dài diễn ra liên tiếp mà không mang thông tin cần thiết để góp phần phát triển cao trào. Toàn bộ diễn biến tiếp theo dễ đoán, ngay cả những cú twist gần cuối phim. Sự giằng xé nội tâm giữa bản ngã con người và ma cà rồng của Morbius đáng lẽ phải là điểm sáng lại không được cung cấp đầy đủ không gian để phát triển. Hai mặt đối lập của nhân vật phần lớn đến từ việc thay đổi ngoại hình chứ không phải từ chiều sâu tính cách. Ngoài việc nhe nanh múa vuốt, gầm gừ tỏ ra mất kiểm soát, ma cà rồng Morbius gần như không có gì khác so với Morbius phiên bản con người. Tác giả David Sims viết trên The Atlantic: “Morbius chỉ là một kẻ cáu kỉnh, hay gắt gỏng, một con quái vật CGI dành phần lớn thời lượng phim để cân nhắc xem mình có nên trở thành một siêu anh hùng hay không”.
Tuyến nhân vật phụ không nhiều nhưng cũng không được khai thác hết. Anh bạn thân Milo làm khán giả bối rối không hiểu tại sao từ một người từng cùng vào sinh ra tử, đứng sau tài trợ cho nhân vật chính bỗng chốc quay ngoắt trở thành kẻ thù. Sự thù ghét con người của Milo cũng không có sức thuyết phục khi bộ phim không làm rõ những đau đớn người khác gây ra cho anh. Martine Bancroft (Adria Arjona) chênh vênh giữa vai trò phụ tá và người yêu của Morbius. Tình cảm của cả hai thể hiện không đủ sâu đậm để tạo cảm xúc cho khán giả trước sự ra đi của cô. Bác sĩ Emil Nicholas (Jared Harris) cũng không đủ sức nặng để châm ngòi xung đột và thúc đẩy hai nhân vật chính, khi mối dây liên kết giữa ông và họ chỉ như một bác sĩ gia đình. Các sự kiện diễn ra quá chóng vánh, thiếu điểm nhấn, thừa về số lượng nhưng lại thiếu hụt về chất lượng.
Bù đắp kịch bản có nhiều yếu kém, bộ phim mang đến cho khán giả những pha hành động với kỹ xảo đẹp mắt. Dùng tông màu tối tương tự loạt phim Venom, Mobius điểm xuyết chút sắc màu neon thời thượng, bắt mắt để tạo điểm nhấn. Những phân cảnh chuyển đổi hay sử dụng đặc tính của loài dơi cũng được chăm chút kỹ càng, là nét nhận diện của phim so với các tác phẩm siêu anh hùng khác.
Tuy nhiên, do nhà làm phim quá lạm dụng kỹ xảo và slow motion, tính chân thực đôi phần bị giảm sút. Bối cảnh, góc quay cũng không thật sự tốt để lột tả các pha chiến đấu khốc liệt mà mang cảm giác tù bí, rối mắt với camera xoay chuyển liên tục trong không gian hẹp. Ma cà rồng Morbius dù được thiết kế đồ họa tỉ mỉ vẫn không toát lên được vẻ ghê rợn, chỉ như một nhân vật hóa trang cầu kỳ vào đêm Hallowen. Việc giới hạn độ tuổi PG-13 cũng làm bộ phim bắt buộc phải trở nên tươi sáng hơn, giảm thiểu cảnh máu me, rùng rợn. Điều này không ăn khớp với tinh thần “phản anh hùng” của nguyên tác truyện tranh.
Sau vai diễn Joker bị đánh giá có phần khoa trương, Jared Leto đã có sự tiết chế về mặt diễn xuất trong Morbius. Anh tiếp tục thể hiện đẳng cấp Oscar của mình qua từng cử chỉ, ánh nhìn, khi dữ dội, khát máu lúc lại đau đớn, thê lương. Matt Smith trong vai Milo gây ấn tượng mạnh với hình ảnh một kẻ phản diện điên loạn, háo thắng. Với ngôn ngữ hình thể phong phú cùng biểu cảm chân thực, Matt Smith như xuất thần trong từng khung hình, ví dụ ở cảnh anh nhảy múa cùng chiếc áo khoác hờ và điếu thuốc trên môi. Tác giả Olivia Gacka của Scifi Now đánh giá: “Morbius của Jared Leto là một vai diễn gây ám ảnh và khó có thể giao cho diễn viên nào khác. Lần đầu tiên vào loại vai như Milo nhưng Matt Smith cũng có màn thể hiện xuất sắc”.
Song vì mạch phim hời hợt, diễn xuất của dàn diễn viên dù tốt cũng không tạo đủ hiệu ứng cảm xúc cần thiết. Morbius dằn vặt, đấu tranh hay Milo ngông cuồng, điên loạn bị nhìn nhận như những cảnh độc lập, không ăn khớp. Phim không tạo được mối dây liên kết đủ để khán giả hiểu nguyên do hay đồng cảm với sự phát triển tâm lý của nhân vật.
Phim nhận điểm số thấp trên các chuyên trang đánh giá nổi tiếng (5.2 trên IMDB, 36/100 trên Metacritic và 16% tươi trên Rottentomato). Tác phẩm chỉ đạt doanh thu tuần mở đầu 39 triệu USD tại thị trường Bắc Mỹ, theo Box Office. Thuyết phục khán giả yêu thích một nhân vật mới là bài toán khó mà Sony từng giải được phần nào với Venom. Trong khi đó, Morbius thất bại khi sử dụng lại câu chuyện cũ kỹ cùng cách xây dựng nhạt nhòa, thiếu sáng tạo. Tác giả Scott Campbell viết trên Metacritic: “Morbius là bước thụt lùi lớn đối với vũ trụ Người Nhện của Sony, nhiều khả năng sẽ là một trong những bộ phim mang thương hiệu Marvel tệ nhất”.
Sau gần ba tháng kết thúc phần một, phần hai của phim lên sóng thu hút sự chú ý của khán giả, với hàng triệu lượt xem và bình luận. Phim hiện phát sóng sáu trên tổng số 47 tập, tập trung giải quyết tình tiết còn bỏ ngỏ ở phần một là mối quan hệ giữa Vân Trang (Huyền Lizzie) và mẹ đẻ Kim Nhung (Minh Hòa).
Trước đó, bà Nhung bỏ con gái cho người khác nuôi từ khi còn nhỏ rồi đi biệt xứ. Sau này, cả hai làm việc cùng công ty nhưng bà không nhận ra con. Kim Nhung luôn tìm cách chèn ép, sỉ nhục Vân Trang vì cho rằng cô sẽ chiếm vị trí của bà. Vân Trang nhận ra mẹ nhưng giấu kín mọi chuyện.
Ở phần hai, mâu thuẫn của cả hai tiếp tục tăng cao. Trong tập sáu (phát sóng tối 13/4), Kim Nhung nghi ngờ Vân Trang trộm đồ, nhiều chiêu trò. Vân Trang quyết định tiết lộ thân phận bằng cách trả lại chiếc vòng – kỷ vật của mẹ trước khi bỏ đi – cho bà Nhung. Cô tuyên bố nghỉ việc, chấm dứt đoạn “nghiệt duyên”. Dưới cơn mưa, cô nhớ lại khoảnh khắc bị bỏ rơi và khóc vì tủi thân. Bà Nhung hoảng hốt khi nhận ra con gái và rơi nước mắt vì ân hận.
Phân cảnh thu hút hơn 1,4 triệu lượt xem sau 10 giờ đăng trên Facebook, cùng hàng nghìn lượt chia sẻ, bình luận. Đa phần khán giả nói xúc động, rơi nước mắt khi xem phim. Tài khoản Bích Hương viết: “Đoạn phim cảm xúc dâng trào khiến tôi xem đi xem lại mấy lần vẫn khóc. Cảnh Vân Trang khóc dưới mưa đan xen hình ảnh lúc mẹ bỏ đi khi còn nhỏ đau lòng thực sự. Cảnh giằng xé nội tâm của bà Nhung khi nhận ra con cũng rất xuất sắc”.
Khán giả Trần Thoa bình luận: “Khi Vân Trang trả vòng và nói có chăng chỉ là nghiệp duyên, tôi xúc động rơi nước mắt. Người mẹ mong đợi bao nhiêu lại đối xử cay nghiệt với mình hết lần này đến lần khác. Đây là một trong những phân cảnh hay nhất phim”.
Diễn xuất tự nhiên của các diễn viên cũng góp phần tạo nên thành công cho phim. Huyền Lizzie khắc họa được nỗi tủi hờn, thất vọng của đứa con phải cắt đứt quan hệ với mẹ vì tổn thương qua từng biểu cảm trên gương mặt. Minh Hòa diễn tả được sự ngỡ ngàng và day dứt khi nhận ra con gái bằng ánh mắt và cử chỉ miệng.
Huyền Lizzie cho biết phân cảnh tốn nhiều sức lực nhưng được cô yêu thích nhất. Diễn viên phải dầm mưa, quỳ dưới nền gạch suốt bốn giờ đồng hồ do êkíp quay đi quay lại ở nhiều góc để đảm bảo chất lượng. Thời điểm quay phim là mùa đông, mưa ướt khiến Huyền Lizzie run rẩy vì lạnh. “Dù rất vất vả, càng diễn cảm xúc càng tràn về mạnh mẽ. Tôi cố gắng đưa mình vào nhân vật, cảm nhận được nỗi đau, tủi hờn của đứa con thấy mình bị bơ vơ ngay trước mặt mẹ đẻ. Cũng may êkíp hỗ trợ đệm lót để tôi không bị tổn thương đầu gối do quỳ lâu dưới nền gạch”, cô nói.
Chuyện phim còn xoay quanh cuộc sống, mối quan hệ giữa bà Nga (NSƯT Thanh Quý), vợ chồng con gái Vân Khánh (Lan Phương). Nhìn thấy bà Nga đi chơi với bạn khác giới, Khánh cho rằng mẹ muốn yêu đương tuổi già. Cô phản đối vì cho rằng mẹ đã lớn tuổi, hành động không phù hợp khiến các con xấu hổ. Thái độ của Khánh khiến bà Nga tức giận, tát con. Khi về nhà, cô lại bị mẹ chồng mắng mỏ vì không biết chăm sóc chồng đang ốm, khiến Khánh rơi nước mắt vì tủi thân.
Thương ngày nắng về do Bùi Tiến Huy, Vũ Trường Khoa đạo diễn, xoay quanh cuộc sống của bà Nga và ba con: Vân Khánh, Vân Trang, Vân Vân (Ngọc Huyền). Bà Nga vất vả từ thời trẻ, chồng mất sớm, một mình bán bún riêu nuôi các con khôn lớn. Bà lắm điều, hay kể lể nhưng tần tảo, luôn yêu thương con hết mực.
Hiểu Nhân
Cảnh mẹ xa con trong ‘Thương ngày nắng về’ gây xúc động
Khán giả khóc vì vai mẹ trong ‘Thương ngày nắng về’
Trước đó, bất chấp tình hình dịch, “Spider-Man: No Way Home” (Người Nhện: Không còn nhà) vượt qua nhiều kỷ lục và trở thành tác phẩm điện ảnh có doanh thu cao thứ ba mọi thời đại với 1,8 tỷ USD. Với cốt truyện ý nghĩa, sự trưởng thành của Peter Parker (Tom Holland) và màn tái xuất của hai người nhện tiền nhiệm cùng loạt ác nhân đình đám đã góp phần tạo nên tiếng vang cho tác phẩm lần này.
Truyền thống “phá đảo” phòng vé
Trước “Spider-Man: No Way Home”, bom tấn riêng đầu tiên về chàng Peter do Tom Holland thủ vai đã tạo nên cơn sốt phòng vé toàn cầu từ cách đây 5 năm. Nhận lời khen từ công chúng và giới phê bình, tác phẩm hợp tác sản xuất cùng Marvel Studios giúp hãng Sony Pictures thu về gần 900 triệu USD.
Nối tiếp diễn biến hậu “Avengers: Endgame”, “Spider-Man: Far From Home” cũng đứng đầu bảng xếp hạng doanh thu trong nhiều tuần trước khi cán mốc 1,1 tỷ USD. Với thành tích nổi trội này, “Spider-Man: Far From Home” đã trở thành tựa phim thứ 9 giành gia nhập danh sách phim Marvel có doanh thu trên tỷ đô vào thời điểm ra mắt. Với danh tiếng sẵn có, việc cho hai người nhện trong các phiên bản trước đó tái xuất ở tác phẩm lần này của hãng Sony Pictures cũng góp phần tạo nên thành công vang dội.
Sự trưởng thành của chàng “nhện nhọ”
Trong ba phiên bản điện ảnh, Người Nhện được đảm nhận bởi Tom Holland bị đánh giá là “trẻ con” nhất. Tuy vậy, so với hai đàn anh Tobey và Andrew, chàng Peter này lại gây ấn tượng nhờ lòng bao dung, luôn nhìn thấy điều tốt đẹp ở mọi người xung quanh, kể cả phe phản diện. Vì vậy, điểm nhấn thú vị của phim không phải cuộc chiến thiện ác, thay vào đó là mâu thuẫn nội tâm của siêu anh hùng tuổi teen.
Xuyên suốt 148 phút thời lượng, tác phẩm khắc họa hành trình chàng “nhện nhọ” nỗ lực chứng tỏ quan điểm cá nhân, đồng thời, khắc họa cuộc đấu tranh tư tưởng dữ dội. Trước sự đánh đổi quá đắt, Người Nhện buộc phải nhìn lại cách làm hiện tại của mình là đúng hay sai.
Khác nhóm siêu anh hùng Captain America, Iron Man hay Thor, hình tượng Người Nhện của Tom gần gũi với khán giả trẻ. Bên cạnh tuyến truyện trừ gian diệt ác, tâm tư, nguyện vọng, trắc trở về chuyện tình cảm, gia đình…. đều được bộ ba phim Người nhện mới khéo léo phản ánh. Con đường làm người hùng của cậu học sinh cấp ba Peter Parker với hai cuộc đời khác biệt có thể tạo đồng cảm cho số đông khán giả.
Trận đại chiến với các “siêu“ phản diện
Bên cạnh sự xuất hiện của Tobey – Andrew, tác phẩm này còn triệu hồi các ác nhân đình đám của thương hiệu điện ảnh Người Nhện, gồm: Green Goblin (Willem Dafoe), Doctor Octopus (Alfred Molina) và Sandman (Thomas Haden Church) thuộc trilogy phim Spider-Man đầu tiên. Nếu từng thưởng thức qua bộ ba kinh điển này, khán giả có thể bị thu hút bởi sự điềm tĩnh và lối diễn có chiều sâu ở nam tài tử Alfred Molina, cũng như màn hoán đổi nhân cách rợn tóc gáy của ngôi sao từng nhận đề cử Oscar – Willem Dafoe.
Ngoài ra, đứa con tinh thần từ đạo diễn Jon Watts cũng tập hợp gần như đầy đủ các gương mặt phản diện đến từ hai phần “The Amazing Spider-Man” như Lizard, Electro…
Trước “Người Nhện: Không còn nhà“, FPT Play đã phát sóng năm bom tấn điện ảnh khác của Sony Pictures, bao gồm: “Venom 2: Let There Be Carnage”, “Peter Rabbit 2: The Runaway”, “Escape Room 2: Tournament of Champions”, “Resident Evil: Welcome To Raccoon City”, “Ghostbusters: Afterlife”.
Teaser ra mắt ngày 14/4 giới thiệu tạo hình vai chính do Chu Diệp Anh đóng. Maika có mái tóc tím, mặc áo mưa màu cam, có năng lực điều khiển vật thể từ xa, sử dụng xúc tu và bay lượn. Cùng Hùng (Trường Phú) và Cu Béo (Tin Tin), Maika bước vào những chuyến phiêu lưu, đối đầu với tuyến phản diện.
Chu Diệp Anh sinh năm 2011, từng tham gia lớp người mẫu ở trung tâm của Thúy Hằng – Thúy Hạnh rồi nhận được nhiều lời mời quay phim. Cô bé từng đóng các dự án điện ảnh lẫn truyền hình như Ông ngoại tuổi 30, Chú ơi đừng lấy mẹ con, Ngược chiều nước mắt, Hướng dương ngược nắng… Ngoài đóng phim, diễn viên nhí catwalk, chụp hình thời trang…
Phim xoay quanh câu chuyện của Hùng – một cậu bé đau khổ vì mẹ qua đời do bệnh nặng. Hùng sống cùng ba trong một chung cư sắp bị đập đi để xây lại. Sự cô đơn vì mất mẹ khiến Hùng luôn lủi thủi một mình cho đến khi gặp Maika – cô bé đến từ hành tinh khác, muốn tìm bạn ở Trái đất. Maika giúp Hùng tìm lại niềm vui nên có ở độ tuổi cậu bé. Tác phẩm lấy cảm hứng từ Maika – Cô bé từ trên trời rơi xuống – phim truyền hình Tiệp Khắc chiếu ở Việt Nam những năm 1980. Đạo diễn Hàm Trần cho biết anh không làm lại phim, chỉ theo tinh thần hoài cổ để gợi nhớ tác phẩm kinh điển.
Tháng 12/2021, phim dự liên hoan phim quốc tế Sundance. Ban tổ chức đánh giá: “Với khung cảnh tuyệt đẹp, nhịp kể chuyện nhanh, diễn xuất hấp dẫn, tác phẩm thiếu nhi thể loại khoa học giả tưởng của Việt Nam là cuộc phiêu lưu vui nhộn về chủ đề tình bạn, gia đình và sự đồng cảm”. Phim được thực hiện theo đơn đặt hàng của Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch, dự kiến ra rạp ngày 27/5.
Đạo diễn Hàm Trần tên đầy đủ Trần Quang Hàm, sinh năm 1974, là người Mỹ gốc Việt. Anh vào nghề bằng cách học làm đạo diễn, sản xuất, biên kịch và dựng phim. Khi về nước, anh gây chú ý với loạt tác phẩm Âm mưu giày gót nhọn, Đoạt hồn, Siêu trộm, Bạn gái tôi là sếp…
Động Bàn Tơ ra đời thập niên 1920 tại Thượng Hải, ở kỷ nguyên phim câm, tác phẩm đến nay tròn 95 tuổi. Theo Thepaper, giới chuyên môn nhận định đây là phim đầu tiên chuyển thể tiểu thuyết thần thoại của Ngô Thừa Ân, còn được gọi với tên Tây du ký1927.
Tác phẩm gây xôn xao khi phát hành đồng thời là phim đầu tiên của Trung Quốc ra rạp Na Uy. Đạo diễn là Đản Đỗ Vũ còn nữ chính do Ân Minh Châu – vợ Đản Đỗ Vũ – đảm nhiệm. Các diễn viên khác gồm Ngô Văn Siêu (vai Tôn Ngộ Không), Tưởng Mai Khang (Đường Tam Tạng), Chu Hồng Tuyền (Trư Bát Giới), Chiêm Gia Lợi (Sa Tăng)…
Phim cải biên hồi 72 của tiểu thuyết, xoay quanh việc Đường Tam Tạng bị các yêu nhền nhện bủa vây, lừa vào Động Bàn Tơ, bị ép thành thân với động chủ xinh đẹp. Nhờ nội dung hấp dẫn, hình thức đẹp, Tây du ký 1927 đạt doanh thu lớn, giúp vợ chồng Đản Đỗ Vũ – Ân Minh Châu nhận về khoản thù lao 50.000 nhân dân tệ. Bấy giờ, một gia đình năm người bình thường ở Thượng Hải chi khoảng 30 tệ một tháng. Đôi vợ chồng dùng số tiền này mua trang thiết bị làm phim, sắm ôtô.
Sau đó, năm 1929, Đản Đỗ Vũ quay phần tiếp của tác phẩm. Tới 1930, cả hai phần phim bị cấm chiếu vì “diễn viên mặc táo bạo”. Một số cảnh yêu tinh quyến rũ Đường Tăng bị cho là “bại hoại thuần phong mỹ tục”.
Tác phẩm thất truyền ở Trung Quốc. Giới nghiên cứu chỉ có thể tìm hiểu bộ phim qua báo chí, hình ảnh. Tới năm 2012, Tina Anckarman – nhân viên làm việc ở Thư viện quốc gia Na Uy – phát hiện bản sao của Tây du ký 1927. Hai năm sau, tác phẩm được phục chế, phía Na Uy tặng bản sao cho Bảo tàng Tư liệu điện ảnh Trung Quốc. Bấy giờ, giới nghiên cứu điện ảnh ngỡ ngàng, phấn khích khi bộ phim câm tưởng chừng thất truyền được chiếu lại ở các rạp, liên hoan phim…
Tây du ký 1927 được coi là bảo vật, tư liệu quan trọng của điện ảnh Trung Quốc. Thang Duy Kiệt – phó giáo sư viện Nhân văn học của Đại học Đồng Tế, Thượng Hải, cho biết bộ phim thuộc hàng “bom tấn” thập niên 1920, đánh dấu những đột phá trong sử dụng kỹ xảo, hiệu ứng mỹ thuật. Sau 95 năm, tạo hình nhân vật không lỗi thời. Bấy giờ, nữ chính Ân Minh Châu là người phụ nữ thời thượng nức tiếng Bến Thượng Hải.
Thập niên 1930, vợ chồng Đản Đỗ Vũ – Ân Minh Châu sang Hong Kong làm phim, sinh sống, họ có năm người con, gồm bốn gái một trai. Đạo diễn qua đời năm 1972 vì bệnh ung thư, nữ diễn viên mất năm 1989.
Con gái họ – Judy Dan – kế nghiệp mẹ. Bà từng đoạt quán quân cuộc thi Hoa hậu Hong Kong năm 1952, sau đó tham gia cuộc thi Miss Universe lần đầu tiên trong lịch sử, giành ngôi vị á hậu 3. Judy Dan hiện sống ở Mỹ.