Author: xemphim25747

Theo Sina, tác phẩm vốn ấn định chiếu trên đài Hồ Nam ngày 18/7 nhưng tối cùng ngày, nhà đài phát sóng phim khác.

Khoảng 22h, nhiều khán giả bất ngờ khi nền tảng video Iqiyi đăng sáu tập đầu bộ phim. Nhưng khoảng một tiếng sau, cả sáu tập đều bị gỡ, nền tảng chỉ giữ trailer. Phía đoàn phim cho biết tác phẩm bị gỡ vì “lý do kỹ thuật”, chưa có lịch phát sóng mới.

 

 

Phim của Lý Hiện bị gỡ

Trên Weibo, hàng trăm nghìn fan của Lý Hiện cho biết thất vọng vì phim không ra mắt như kế hoạch, không hiểu lý do tác phẩm bị hủy ra mắt. Nhiều người chỉ trích các nền tảng phát sóng “không tôn trọng khán giả” khi thông báo chiếu nhưng hủy lịch mà không xin lỗi cũng không công bố lý do.

Một số blogger nói sản phẩm truyền hình bị cơ quan chức năng yêu cầu kiểm duyệt lại do các tình tiết liên quan nhân vật lịch sử. Phim hoàn thành quay năm 2020, lấy bối cảnh Trung Quốc cuối thời nhà Thanh. Giới trẻ bấy giờ đứng trước các lựa chọn khó khăn giữa biến động thời cuộc. Lý Hiện vào vai Lương Hương – chàng trai xuất thân quý tộc, nếm trải khổ sở sau khi gia tộc suy bại. Qua trailer và một số video hậu trường, nhiều khán giả khen tác phẩm dựng bối cảnh chỉnh chu, quay đẹp.

Như Anh (theo 163)

Sự kiện diễn ra tối 17/7, quy tụ dàn sao Lưu Đức Hoa, Cổ Thiên Lạc, Tạ Hiền, Trần Tuệ Lâm, Lâm Gia Đống, Phùng Đức Luân… Theo trang 163, sau hai năm không tổ chức trực tiếp vì dịch, buổi lễ năm nay vắng bóng nhiều gương mặt kỳ cựu của điện ảnh Hong Kong. Ban tổ chức tưởng nhớ, tri ân 41 nghệ sĩ qua đời trong hai năm qua, gồm Trần Mộc Thắng, Ngô Mạnh Đạt, Liêu Khải Trí, Lý Hương Cầm, Vương Vũ, Trần Tùng Dũng, Tăng Giang…

Cố đạo diễn Trần Mộc Thắng được vinh danh với hai giải, Đạo diễn xuất sắc và Phim hay nhất (Nộ hỏa). Trên sân khấu, Lưu Đức Hoa cho biết vợ của Trần Mộc Thắng không thể tham gia buổi lễ, trước đó, bà chuẩn bị một bức thư cảm ơn, trong đó bà viết: “Tôi nghĩ ông ấy sẽ mỉm cười, cảm thấy đây là niềm an ủi lớn. Thay mặt cho chồng, xin cảm ơn mọi người, mọi điều ý tại ngôn ngoại”.

 

 

Trailer phim “Nộ hỏa” của Tạ Đình Phong, Chân Tử Đan

Theo Oriental Daily, khi trao giải và nhận kỷ niệm chương thay Trần Mộc Thắng, Lưu Đức Hoa không kìm được xúc động. Anh nói sẽ đại diện ban tổ chức mang kỷ niệm chương trao tận tay vợ Trần Mộc Thắng. Đạo diễn qua đời năm 2020 khi vừa hoàn thành Nộ hỏa – tác phẩm do Chân Tử Đan và Tạ Đình Phong đóng chính, ra rạp năm 2021.

Kim Tượng 2022 ghi nhận kỷ lục diễn viên cao tuổi nhất đoạt Nam diễn viên chính xuất sắc – Tạ Hiền (cha Tạ Đình Phong). Nghệ sĩ 86 tuổi được giới chuyên môn đánh giá cao khi hóa thân Điền Lập Thu – ông già từng là sát thủ, cuối đời cô độc.

Danh hiệu Nữ diễn viên chính xuất sắc thuộc về Lưu Nhã Sắt (phim Limbo). Lễ trao giải điện ảnh Kim Tượng tổ chức lần đầu năm 1982, là một trong liên hoan phim quan trọng nhất của điện ảnh Hoa ngữ.

Như Anh (theo Oriental Daily)

• Quảng cáo do Lưu Đức Hoa đóng bị gỡ

• Lưu Đức Hoa đón tuổi 60

• Phim của Chân Tử Đan, Tạ Đình Phong được khen

Theo Lecturernews, lượt truy cập Edge TV tăng cao nửa đầu năm khi đài này phát lại một số tác phẩm kinh điển của truyền hình Hàn Quốc, trong đó có Tình cờ (tên gốc Tomato, 1999), dù chiếu khung giờ kén người xem, 13h30 đến 17h30 (giờ địa phương). Trên Pann, Daum và các diễn đàn phim ảnh, khán giả nói vẫn rung động khi xem lại phim, ví Tình cờ như cơn gió mát lành đủ sức xoa dịu trái tim cằn cỗi, thương tổn.

Phim do SBS sản xuất, 16 tập, xoay quanh cuộc đời “cô bé Lọ Lem” Lee Ha Ni (Kim Hee Sun đóng), luôn lạc quan, nỗ lực tiến về phía trước và đam mê thiết kế giày. Sau khi bị chủ cửa hàng bách hóa đuổi việc, cô tham gia cuộc thi vẽ giày và đoạt quán quân, thành công gia nhập tập đoàn thời trang lớn nhất Hàn Quốc. Trên hành trình chinh phục ước mơ, cô bị bạn cùng lớp – tiểu thư Yoon Se Ra (Kim Ji Young) – đố kỵ, hãm hại. Vẻ dịu dàng cùng lối sống đẹp của Ha Ni sưởi ấm trái tim luật sư Cha Seung Joon (Kim Seok Hoon) – con trai chủ tịch công ty cô.

Kết phim, nghị lực bền bỉ giúp Ha Ni vượt qua mọi trở ngại, thành nhà thiết kế giày nổi tiếng, được ví như Lọ Lem thời hiện đại và nên duyên với chàng hoàng tử của đời cô.

Tác phẩm đạt tỷ lệ người xem (rating) cao thứ 19 lịch sử truyền hình Hàn Quốc, tập cuối lên đến 52,7% (ngày 10/6/1999) – con số mơ ước, không tưởng với các đoàn phim hiện nay.

Theo Daum, một số nhà phê bình cho rằng phim ăn khách nhờ truyền năng lượng tích cực, cổ vũ mọi người vượt gian khó. Dựa trên môtíp Lọ Lem – hoàng tử, biên kịch Lee Hee Myung và đạo diễn Jang Ki Hong xây dựng một Ha Ni xinh đẹp, giản đơn, khi vui buồn thường tâm sự với những cây cà chua. Tờ Han Kyung thích chi tiết nhân vật xuất thân nghèo khó nhưng không tự ti, thu mình trong vỏ bọc, thay vào đó luôn yêu đời. Qua Ha Ni, êkíp muốn truyền tải thông điệp: “Chỉ cần bạn nỗ lực, thành công và hạnh phúc sớm muộn sẽ đến”. Ở chiều ngược lại, tuyến nhân vật phản diện Yoon Se Ra – đại diện cho lớp người trẻ tham vọng, mưu mô – sẽ nhận trừng phạt.

Trong bài viết Kim Hee Sun – nàng Lọ Lem đẹp nhất mọi thời trên Naver, cây viết Dol Nam lại có quan điểm khác. Cô cho rằng môtíp vay mượn cổ tích vốn nghèo nàn và nội dung hai cô gái – một nghèo, một giàu – tranh nhau chàng trai hoàn mỹ đi vào lối mòn, nhàm chán. “Tuy nhiên, lối diễn xuất thần của nữ chính cùng nữ phụ đã cứu toàn bộ kịch bản vốn sáo rỗng lẫn diễn xuất non trẻ của nam chính”, ký giả viết.

Thực tế, suốt thời gian phim phát sóng, biên kịch Lee Hee Myung bị chỉ trích vì thiếu sáng tạo, sao chép ý tưởng phim hoạt hình Nhật Bản Happy. Biên kịch lý giải chỉ là trùng hợp ngẫu nhiên và khai thác câu chuyện dựa trên tác phẩm ăn khách của ông hồi 1998 – Mr.Q (Chàng trai đáng yêu) – do Kim Hee Sun và Kim Min Jong đóng. Dù vướng nhiều tranh cãi, Tình cờ vẫn được lòng khán giả Hàn, bán bản quyền phát sóng ở nhiều nước châu Á, trong đó có Việt Nam.

Đài SBS cho biết biên kịch Lee Hee Myung “đo ni đóng giày” nhân vật Ha Ni cho Kim Hee Sun. Lúc ấy, diễn viên 21 tuổi đã nhận lời đóng chính phim Yoo Jung của đài KBS. Tuy nhiên khi đạo diễn lẫn biên kịch liên tục đến tận nhà thuyết phục, Hee Sun đã thay đổi quyết định, cáo lỗi đoàn phim Yoo Jung.

“Hình tượng Ha Ni rất trong sáng, phần nào giúp mọi người chữa lành tổn thương giữa bộn bề cuộc sống, mất phương hướng, nhất là những người vẫn chưa thể thoát khỏi cuộc khủng hoảng tiền tệ châu Á 1997. Ngoài ra, tôi không muốn phụ lòng biên kịch vì ông đã tin tưởng, giao tôi vai chính trong Mr.Q một năm trước đó”, Hee Sun nói với SBS.

Giới chuyên môn đánh giá cao biểu cảm cơ mặt, đài từ và chuyển động hình thể của Hee Sun. Ở những cảnh bị hãm hại, cô toát lên sự kiên định. Khi một mình tâm sự cùng cà chua, nhân vật mong manh nhưng không cô độc. Lúc đối diện chàng trai mình yêu, Hee Sun thể hiện một Ha Ni dịu dàng, khiến người khác muốn chở che. Nhờ hiệu ứng phim và lối diễn tự nhiên của Hee Sun, thời ấy nhiều người trẻ bắt chước cô trồng cà chua cảnh, chơi con quay yoyo, để tóc dài và đeo băng đô.

 

 

Kim Hee Sun trong phim ‘Tình cờ’ năm 1999

Tương tự, đạo diễn Jang Ki Hong khen nữ phụ Kim Ji Young “biến hóa tuyệt vời, khiến rating liên tục tăng cao”. Theo Hancinema, cô lột tả bản tính ích kỷ, nham hiểm của tiểu thư Yoon Se Ra qua từng cử chỉ và khiến người xem “ghét cay, ghét đắng” khi thể hiện vẻ ngoài thánh thiện che đậy bản chất xấu xa.

Trong bài viết Kim Ji Young – nhân vật phản diện của Tình cờ trên DongA, ký giả Lee Seung Hoon phân tích điểm mạnh của diễn viên là “ánh mắt như chứa dao găm” và vai Yoon Se Ra sinh ra để dành cho cô. Trước đó, nhân vật này được “đo ni đóng giày” cho “Quạ đen” Lee Hye Young nhưng cô từ chối vì xung đột lịch trình với phim Ông trùm.

Trên DongA, Kim Ji Young nói gặp nhiều tình huống dở khóc dở cười vì vai diễn. “Một số người già trong khu phố mắng tôi tại sao lại chọn nhân vật tồi tệ như thế. Tôi cũng đọc rất nhiều bình luận trên PC: đa số nguyền rủa, chỉ trích ‘sao cô ta có thể đáng ghét đến thế’. Thậm chí có người nói muốn phá hủy tivi mỗi khi thấy tôi ngước mắt”, Ji Young nói.

 

 

Kim Ji Young trong “Tình cờ”

Theo The JongAng, trước khi lên sóng, êkíp gặp khó khăn trong khâu đặt tên phim nên tổ chức một cuộc bỏ phiếu công khai trên PC, nhờ khán giả chọn một trong ba tựa: Giày thủy tinh, Giày cao gót và Cà chua. Kết quả tên đề đầu tiên được chọn nhiều nhất, tuy nhiên đội ngũ sản xuất lo ngại phim sẽ thất bại, dễ vỡ như thủy tinh nên chọn Cà chua (Tomato).

“Hình ảnh tươi mới, mát lành của cà chua cũng phù hợp với Kim Hee Sun”, tờ The JongAng viết. Trong bài phỏng vấn năm 1999, biên kịch lý giải: “Tomato viết ngược lại vẫn là Tomato. Có đảo thế nào thì cà chua vẫn là cà chua. Cà chua xanh bên trong cũng xanh, ngoài đỏ thì trong cũng đỏ. Không giống dưa hấu, ngoài xanh mà trong lại đỏ”.

 

 

“Coming Love” trong phim “Tình cờ” (1999)

Thiên Lam

 

 

Trailer ‘Black panther 2’

Trên nền nhạc No woman no cry, trailer Black Panther: Wakanda forever mở đầu với không khí bi tráng, tang tóc. Nhân vật Shuri (Letitia Wright), Okoye (Danai Gurira) lẫn nữ hoàng Ramonda (Angela Bassett) mang biểu cảm đau đớn. Nhiều khán giả phỏng đoán nhân vật T’Challa qua đời trong một sự kiện. Sau khi Chadwick Boseman mất năm 2020, Kevin Feige – chủ tịch Marvel Studios – quyết định để người khác tiếp quản danh hiệu Black Panther (thủ lĩnh vương quốc Wakanda).

Trailer mới hé lộ tình tiết về cuộc chiến giữa Wakanda và Atlantis – một vương quốc sống dưới mặt nước do Namor (Tenoch Huerta) lãnh đạo. Trong truyện tranh, Namor là một nhân vật quan trọng khi góp mặt trong nhiều nhóm siêu anh hùng. Atlantis sở hữu nhiều công nghệ tiên tiến không kém cạnh Wakanda, liên kết và điều khiển các sinh vật biển.

Wakanda đối diện cuộc chiến quy mô hơn phần một khi toàn bộ bộ lạc bị cuốn vào giao tranh. Vương quốc hùng mạnh này lần đầu bị kẻ thù nhấn chìm trong biển nước. Trailer giới thiệu nhiều cảnh hành động trên bờ lẫn dưới biển, từ những cuộc đấu nhỏ lẻ đến đại cảnh với vũ khí hiện đại.

Phim còn giới thiệu Ironheart/Riri Williams (Dominique Thorne), xuất hiện bên cạnh Shuri. Trong truyện tranh, nhân vật này là một nữ thiên tài công nghệ, tự chế ra bộ giáp riêng và được ví như truyền nhân của Iron Man. Cuối trailer, một Black Panther mới xuất hiện nhưng chưa rõ danh tính.

Chadwick Boseman sinh ngày 29/11/1976 tại Nam Carolina, Mỹ. Anh có các vai nổi bật trong 42 (2013), Get On Up (2014), Marshall (2017)… Năm 2016-2019, anh nổi tiếng toàn cầu qua vai siêu anh hùng Black Panther trong các phim thuộc Vũ trụ Điện ảnh Marvel. Diễn viên qua đời hôm 28/8/2020 tại Los Angeles, 43 tuổi, sau bốn năm chống chọi ung thư. Năm 2021, series phim What if…? của Marvel tưởng nhớ anh, đặt giả thuyết nhân vật T’Challa (Chadwick Boseman lồng tiếng) trở thành Star-Lord thay vì Black Panther.

Tam Kỳ

Để kỷ niệm 25 năm ngày tác phẩm của đạo diễn James Cameron trở thành hiện tượng, hãng Disney thông báo đưa Titanic trở lại các rạp chiếu toàn cầu với định dạng 3D, vào ngày 14/2/2023. Tờ Deadline dự đoán phim trở thành “bom tấn” dịp Valentine, bất chấp sự cạnh tranh của nhiều tác phẩm mới.

 

 

Trailer phim ‘Titanic’

Hơn hai thập niên trôi qua, Titanic được xem là một hiện tượng văn hóa đại chúng. Trước James Cameron, một số nhà sản xuất của Anh, Mỹ, Đức từng thực hiện tác phẩm tái hiện thảm họa chìm tàu năm 1912 nhưng không tạo tiếng vang. Sau năm 1997, Titanic trở thành sản phẩm nổi tiếng nhất liên quan sự kiện, với 11 giải Oscar, doanh thu 1,84 tỷ USD.

James Cameron không đóng khung vụ chìm tàu trong câu chuyện hiện đại, khi một nhóm chuyên gia muốn tìm kiếm xác tàu và chiếc dây chuyền kim cương mang tên Trái tim đại dương. Hai mốc thời gian, năm 1912 và năm 1966, diễn ra song song qua lời kể của nữ chính Rose, lúc này đã bước sang tuổi 101.

Chuyện tình của Jack và Rose trên con tàu được tờ Dailyedge ví von như Romeo và Juliet thời hiện đại. Rose sống cuộc đời hào nhoáng nhưng buồn tẻ với người mẹ thực dụng cùng gã chồng sắp cưới giàu có, gia trưởng. Jack là họa sĩ nghèo lang bạt, ở khoang hạng ba của tàu. Hai con người đến từ hai thế giới khác biệt phải lòng nhau trong thời gian ngắn ngủi. Cảnh họ bí mật hẹn hò trước mũi tàu, rượt đuổi trêu đùa nhau, làm tình trong chiếc xe ôtô dưới khoang để hàng hay cảnh Jack vẽ Rose khỏa thân… đều lãng mạn, nên thơ.

Theo tờ The Guardian, Titanic lay động trái tim từ các chàng trai, cô gái tuổi teen cho đến cha mẹ của họ. Tác phẩm mở ra thời kỳ lợi nhuận của Hollywood chuyển dịch từ thị trường nội địa sang thị trường quốc tế.

Ngoài câu chuyện tình yêu, phim thành công nhờ tái hiện tỉ mỉ sự kiện ngày 14/4/1912. Hình ảnh tảng băng trôi bất ngờ nổi lên, những cú va chạm, nước tràn vào các khoang, khoảnh khắc chia ly của những người ở lại… lắng đọng trong trái tim khán giả. Ông lồng ghép nhiều nhân vật có thật vào câu chuyện giả tưởng, qua sự tư vấn của một số nhân chứng sống, trong đó có Walter Lord, tác giả cuốn sách tường thuật sự việc chìm tàu A Night to Remember. Nhà phê bình điện ảnh Sinead O’Carroll nhận xét sau hơn 20 năm, phiên bản 3D của phim vẫn khiến người xem thót tim, hồi hộp theo từng khoảnh khắc.

Nhiều nhà phê bình đặt ra giả thiết về những thông điệp êkíp gửi gắm trong phim, đó là hình ảnh biểu tượng cuộc đấu tranh giai cấp, về khoảng cách giữa người giàu và người nghèo, đồng thời gửi gắm ước mơ chinh phục khoa học, chế ngự thiên nhiên của con người. Trong cuốn sách phê bình điện ảnh Blockbuster, Tom Shone nhận xét: “Titanic không phải là một bộ phim sử thi về thảm họa hay một thước phim hành động. Có thể gọi nó là một câu chuyện tình yêu hay một bộ phim nghệ thuật trị giá 190 triệu USD, nhưng Titanic không hẳn là bản đồ dẫn đến tương lai. Bởi nó là một bức tranh độc lập”.

 

 

Ca khúc ‘My heart will go on’ của James Horner soạn nhạc

Bộ phim còn đưa Leonardo DiCaprio (vai Jack) và Kate Winslet (vai Rose) trở thành các biểu tượng điện ảnh. Tờ Dailyedge nhận xét ở tuổi đôi mươi, vẻ đẹp như tạc tượng của Kate thu hút mọi ánh nhìn, còn Leonardo DiCaprio tỏa ra hào quang tựa thần Apollo. Hai nghệ sĩ diễn ăn ý trong từng khung hình. Từng cái nắm tay, ánh mắt họ trao nhau… đều tình tứ, tinh tế. Cảnh Rose và Jack đón gió ở mũi tàu hay cảnh Jack ở dưới nước, đẩy người yêu trên chiếc ván gỗ, trở nên kinh điển. Trong cuộc thăm dò của ABC News và People năm 2011, hai nhân vật được bình chọn là cặp tình nhân đẹp nhất màn ảnh mọi thời.

Bên cạnh tác phẩm điện ảnh, bản nhạc phim My heart will go on cũng trở thành khúc giao hưởng tình yêu được yêu thích. Đến nay, ca khúc đã tiêu thụ hơn 18 triệu bản, đoạt bốn giải Grammy, giành Oscar “Ca khúc nhạc phim xuất sắc” và luôn nằm trong top những ca khúc hay nhất mọi thời trên bảng xếp hạng Billboard.

Chỉ cần nghe giai điệu du dương của ca khúc, khán giả lập tức mường tượng hình ảnh đại dương mênh mông, những con sóng vỗ và con tàu hùng vĩ. Có những khi, giai điệu ca khúc chồng chéo nối tiếp, dịu dàng nhưng mơ hồ, tựa như cuộc tình buồn của hai nhân vật Jack và Rose.

Hà Thu

Nhà sản xuất Trịnh Tú Trung cho biết ban đầu Push Puttichai định bay sang Việt Nam ra mắt phim, nhưng lỡ kế hoạch vì bận việc gia đình. Vợ anh – MC, diễn viên Jooy (tên thật Warattaya Nilkuha) – đang ở những tháng cuối thai kỳ, cần chồng sát sao mọi lúc, mọi nơi. Từ Thái Lan, anh chúc êkíp may mắn, mong khán giả ủng hộ dự án điện ảnh đầu tiên của anh. 12 năm qua, Push hoạt động mạnh ở mảng truyền hình, góp mặt trong nhiều tác phẩm ăn khách.

Trong Là mây trên bầu trời của ai đó, anh được “đo ni đóng giày” vai thứ chính – Park – ngôi sao có ngoại hình đẹp, tính cách ấm áp. Kịch bản xoay quanh cô gái Việt tên Mây (Ngọc Lan Vy đóng), quyết định sang Thái Lan gặp thần tượng Park dịp sinh nhật. Trên đường, Mây gặp Boy (August Vachiravit), phát sinh nhiều tình huống trớ trêu, khiến chuyến đi của cô rẽ sang hướng khác.

Phim do Thanadet Pradit đạo diễn, êkíp thực hiện phần lớn là người Thái. Ngoài ba nhân vật trên, dự án còn có sự góp mặt của dàn sao Thái – Việt như: Dome Pakorn Lum, James Vejvongsatichat, Lâm Bảo Châu, Hạo Đông, Nhâm Phương Nam, Huỳnh Lý, NSND Hồng Vân, Trịnh Tú Trung…

Theo nhà sản xuất, phim dài 90 phút, vận dụng chất liệu hài lãng mạn quen thuộc trong phim Thái, nhưng biến tấu, gia giảm để hợp với khán giả Việt. Nội dung khá đơn giản, gần như không có nhiều tình huống trắc trở, kịch tính. “Chúng tôi chọn cách kể không đánh đố, chú trọng cảm xúc nhẹ nhàng bằng cử chỉ, ánh mắt thể hiện sự rung chạm… Yếu tố theo đuổi thần tượng là chất xúc tác thời đại, dễ chạm đến nhiều người. Những đoạn tâm lý, sự quan tâm hơi thái quá và chặt chẽ của bà Vú (NSND Hồng Vân) dành cho Mây khá gần với câu chuyện trong các gia đình Việt”, Trịnh Tú Trung nói.

Êkíp cũng chú trọng nhạc nền với hai phiên bản Thái – Việt, lần lượt thể hiện bởi nam chính August Vachiravit và ca sĩ Erik. Giai điệu vang lên vào thời điểm phù hợp, duy trì mạch phim, nhất là cảnh nam, nữ chính thể hiện nội tâm. Trịnh Tú Trung cho biết phiên bản của Erik tạo cảm giác da diết, khắc khoải, còn chất giọng August chất chứa năng lượng, mang đến làn gió mát lành trong tình yêu.

“Tôi chủ đích tạo ra hai sắc thái khác nhau cho một nhạc phẩm. Bài toán ban đầu đặt ra là làm sao khán giả, dù nghe bản tiếng Việt hay tiếng Thái, vẫn có thể đồng cảm, không bị phân tâm. Câu trả lời chính là bản phối. Cùng một vấn đề và một chuyện tình, chúng ta sẽ có cách nhìn khác, nhờ đó giai điệu không bị nhàm chán, quen thuộc nhưng dễ ghi nhớ khi xem”, Trịnh Tú Trung nói thêm.

Là mây trên bầu trời của ai đó đang chiếu tại các rạp trên toàn quốc.

 

 

Trailer ‘Là mây trên bầu trời của ai đó’

Hiếu Châu

Người đẹp 41 tuổi xuất hiện ở những phút cuối tập 14, phát tối 21/7. Cô mặc trang phục menswear, dẫn đầu nhóm tùy tùng trừng phạt Annie Stevens (Han Bo Reum đóng) đồng thời ra lệnh thuộc hạ giết Kim Yo Han (Kang Ha Neul). Phạm Băng Băng thoại bằng tiếng Anh.

 

 

Phạm Băng Băng trở lại màn ảnh

Trên nhiều diễn đàn phim, khán giả cho biết ấn tượng với sự sắc lạnh, dáng vẻ chị đại xã hội đen của Phạm Băng Băng. Thân thế, vai trò của cô trong Insider sẽ được tiết lộ trong hai tập cuối (phim dài 16 tập). Insider xoay quanh tội phạm cờ bạc, cảnh sát làm nội gián ở các tổ chức đánh bạc để phá án. Phim do Min Yeon Hong đạo diễn, dàn diễn viên Kang Ha Neul, Heo Sung Tae, Lee Young Yoo…

Lần đầu Phạm Băng Băng xuất hiện trên phim truyền hình, kể từ scandal trốn thuế năm 2018. Theo Appledaily, ở Trung Quốc, Phạm Băng Băng chưa được trở lại đóng phim, vì thế cô tìm cách phát triển sự nghiệp ở nước ngoài.

Hiện, công việc chính của Phạm Băng Băng là kinh doanh thương hiệu mỹ phẩm mà cô thành lập, làm blogger thời trang. Trên trang cá nhân cuối tháng 6, diễn viên cho biết luôn nỗ lực để được chủ động trong cuộc sống. Cô viết: “Ai cũng vậy, người bạn có thể dựa vào cả đời chỉ có bạn mà thôi. Tôi tin như thế và cũng đang như thế. Trông chờ người khác mang hạnh phúc cho mình, như thế bạn sẽ cả đời bị động. Tôi thà vất vả khổ sở cũng phải nắm quyền chủ động trong tay. Tôi thường tự nói, người dựa vào bản thân, số phận sẽ không tệ đâu”.

Hồi tháng 6, người đẹp được trông thấy ôm hôn một người đàn ông trên phố, dấy nghi vấn hẹn hò. Theo On, bạn trai mới của Băng Băng là Quách Nham Phong, bằng tuổi cô. Anh từng là quân nhân, sau này chuyển sang làm quản lý ở công ty tài chính. Nữ diễn viên chưa phản hồi chuyện tình duyên.

Như Anh (theo Appledaily)

 

 

Trailer Nope

Theo Variety, dù không lập kỷ lục phòng vé, thành tích của Nope cho thấy sức hút của Jordan Peele với khán giả thể loại kinh dị, dành cho người trên 18 tuổi. 44 triệu USD cũng là thành tích mở màn tốt nhất tại thị trường Bắc Mỹ với các phim có kịch bản gốc kể từ Us (2019), một dự án khác do Peele chịu trách nhiệm biên kịch kiêm đạo diễn.

David A. Gross – chuyên gia phân tích phòng vé của Franchise Entertainment Research – nhận xét: “Thành tích của Nope không vượt Us (71 triệu USD) nhưng vẫn là con số ấn tượng, vượt xa mức trung bình của dòng phim này”. Nope sẽ phát hành tại Việt Nam và các thị trường bên ngoài Bắc Mỹ khác vào tháng 8.

Nope là dự án đắt giá nhất của Jordan Peele với 68 triệu USD. Hai phim trước của đạo diễn Mỹ đều có kinh phí thấp – Get Out (4,5 triệu USD) và Us (20 triệu USD) – nhưng thắng lớn tại phòng vé. Tác phẩm đầu tay Get Out còn giúp Peele thắng giải Oscar Kịch bản gốc hay nhất năm 2018.

Tài tử Daniel Kaluuya, từng hợp tác Peele trong Get Out, đóng chính. Tác phẩm còn quy tụ dàn diễn viên thực lực như Keke Palmer, Steven Yeun, Barbara Ferrera, Brandon Perea… Kịch bản xoay quanh cặp chị em (Keke Palmer và Daniel Kaluuya) điều hành trang trại nuôi ngựa ở bang California (Mỹ). Một ngày nọ, họ phát hiện một điều kỳ lạ trên bầu trời, đe dọa đến sự an toàn của người dân. Steven Yeun – điều hành một gánh xiếc địa phương – tìm cách trục lợi từ vật thể bay không xác định này.

Jordan Peele, sinh năm 1979, là đạo diễn, diễn viên nổi tiếng người Mỹ. Anh gây chú ý từ các chương trình hài kịch trên truyền hình như Mad TV (2003-2008), Key & Peele (2012–2015)… Năm 2017, Peele gây bất ngờ với giới chuyên môn khi làm phim kinh dị đầu tay Get Out, gây sốt phòng vé và nhận nhiều lời khen từ các nhà phê bình.

Phương Mai (theo Variety)

Phim lên sóng SBS ngày 30/3/1992, kết thúc vào 10/8/1992, dựa trên tiểu thuyết lãng mạn của Quỳnh Dao (Đài Loan). Lee Jang Soo là đạo diễn kiêm sản xuất, Choi Hyun Kyung viết kịch bản. Nội dung xoay quanh Han Ji Woo (Hwang Shin Hye đóng) – giáo viên Toán tuổi trung niên, độc thân, từng bị tình đầu bỏ rơi. Cô miệt mài kiếm tiền lo cho bố và mẹ nhiều năm bệnh nặng. Vẻ quyến rũ, thông minh của Ji Woo khiến Cha Song Joo (Son Ji Chang) say đắm. Tuy nhiên, Ji Wo tôn thờ luật sư Jo Ja Kyung (Park Geun Hyung) – chủ trang trại hoa cúc vàng, góa vợ, có con gái gần bằng tuổi cô.

Ban đầu, Ji Woo tránh né vì Song Joo là em trai bạn thân, được nhiều thiếu nữ theo đuổi, trong đó có người mẫu Moon Young (Park Ji Young). Cô cũng ngại sự chênh lệch tuổi tác, nghĩ mình còn nặng gánh gia đình. Nhưng sự nhiệt thành của Song Joo dần khiến cô rung động. Định kiến xã hội cùng rào cản khiến cả hai không thể nên duyên.

Hoa cúc vàng ra mắt khán giả Việt (đài Hà Nội) năm 1996, gây ấn tượng mạnh với lứa 7x, 8x. Sau tác phẩm này, loạt phim Hàn kinh điển lần lượt “đổ bộ” màn ảnh Việt như Mối tình đầu, Người mẫu, Anh và em, Anh em nhà bác sĩ, Ước mơ vươn tới một ngôi sao, Ông trùm, Tình cờ, Trái tim mùa thu, Bản tình ca mùa đông, Nàng Dae Jang Geum hay Nấc thang lên thiên đường…

Trên Sports Chosun ngày 27/6/1999, ký giả Lee Jun Kyung đăng bài Son Ji Chang gây sốt khi ‘Hoa cúc vàng’ chiếu ở Việt Nam (phát lại trên truyền hình TP HCM năm 1999), phân tích độ nổi tiếng của nam chính. Ký giả đã phỏng vấn một số khán giả, đa số khen nội dung mới lạ, đi trước thời đại khi tôn vinh phụ nữ và cổ vũ những mối tình lệch tuổi.

“Mỗi ngày Son Ji Chang nhận hơn 30 lá thư từ fan Việt. Họ mời anh ấy đến Việt Nam, mong gặp thần tượng”, ký giả viết. Son Ji Chang nói xúc động khi được yêu thương và nhờ người quen tốt nghiệp khoa tiếng Việt, Đại học Ngoại ngữ Hàn Quốc, dịch thư, hồi đáp.

 

 

‘Hoa cúc vàng’ – phim Hàn đầu tiên chiếu ở Việt Nam

Ở các diễn đàn, nhiều người nói yêu thích các nhân vật. Trên blog Naver, khán giả nói bị chinh phục bởi diễn xuất, ngoại hình cặp diễn viên. Trên VnExpress, độc giả Giang Lê viết: “Mình rất thích Hoa cúc vàng. Phim nhẹ nhàng, diễn biến chầm chậm, rất ít thoại. Cảm nhận theo diễn xuất của diễn viên và âm nhạc là chính. Rất hay”. “Nhớ hồi cấp hai, cứ tan học là đạp xe thật nhanh về để kịp xem phim này trên kênh Hà Nội. Ấn tượng mãi cảnh buổi tối muộn chàng trai ngồi ghế dưới khu nhà để đợi cô gái. Rất mong được xem lại phim này”, người đọc lienanhcvp viết.

Nhân vật của Son Ji Chang toát lên vẻ tri thức, ngọt ngào. Cảnh Song Joo chờ đợi người phụ nữ luống tuổi trên băng ghế hàng đêm khắc họa mối tình si. Ở tuổi 22, tài tử diễn xuất thần những cảnh theo đuổi điên rồ nhưng có phần ngây thơ. Đạo diễn Lee nói muốn truyền thông điệp: “Khoảng cách lứa tuổi bị xóa nhòa trước tình yêu chân thành”.

Hwang Shin Hye được đánh giá cao ở những trường đoạn tâm lý, đấu tranh nội tâm. Daum đánh giá đạo diễn Lee táo bạo khi xử lý các cảnh không lời thoại trong 30 phút, chỉ chú trọng biểu cảm. Lee đòi hỏi diễn viên chuyên tâm. Ban đầu ông lo cặp chính khó diễn tình cảm nhưng sau đó thở phào vì họ ăn ý. Ngoài đời, Shin Hye cũng hơn bạn diễn bảy tuổi.

Trong bài phỏng vấn trên Maeil Business với tên Giấc mơ tiến vào thị trường Bắc Mỹ, châu Âu của Lee Jang Soo – người tiên phong cho Làn sóng Hàn, đạo diễn chọn Hoa cúc vàng đáng nhớ nhất sự nghiệp. Ông lý giải phim chiếu 23h – thời điểm mọi người đã ngủ, nhưng vẫn tạo hiệu ứng mạnh.

“Nhiều khán giả đổ xô đến phim trường, phản ứng tiêu cực lẫn tích cực, đến mức chúng tôi không thể quay tiếp. Không ngờ Hoa cúc vàng lại là phim ăn khách đầu tiên trong lịch sử SBS, tỷ lệ người xem trên 40%. Khi ấy tôi ngoài 30 tuổi”, đạo diễn nói.

Nhạc phim giàu cảm xúc thu hút người xem. Bản Hương hoa hồng cũ trong ngăn kéo do nam chính Son Ji Chang thể hiện vang trong những cảnh cao trào, bi thương. Anh vốn là ca sĩ đình đám, có nhiều ca khúc đứng đầu bảng xếp hạng trong nước.

Êkíp cũng lồng ghép loạt nhạc phẩm buồn khắc họa niềm đau, định kiến khiến tình nhân chia lìa như Bài thơ tình đau đớn, Cello trong buổi chiều bất tử, Violin trong buổi chiều vô định, Nỗi cô đơn bàng bạc cuộc đời, Ban mai xanh, Thức dậy lúc bình minh, Dù mai chia tay hay Nỗi buồn tình bạc… Ngoài ra còn có hai bản độc tấu piano Cho một cuộc gặp mới, Tình xanh.

 

 

Nhạc nền phim ‘Hoa cúc vàng’ do Son Ji Chang thể hiện

Bên cạnh lời khen môtíp mới lạ, nhiều nhà phê bình chỉ trích phim mô tả tình cảm khác thường. Tờ JoongAng Ilbo cho rằng truyền hình Hàn Quốc những năm đầu thập niên 1990 thiếu thực tế, phóng đại tình huống lẫn bối cảnh nhân vật. Ký giả Kim Pyung Ki không thích chi tiết Song Joo mắc kẹt giữa cô gái – Ji Woo và người mẫu Moon Young. Tương tự, nữ chính vừa có tình cũ, vừa bối rối giữa chàng trai trẻ và người đàn ông góa vợ.

Thiên Lam